钢琴独奏曲彩云追月

㈠ 彩云追月几级钢琴曲

9级。肯定。

㈡ 钢琴曲《彩云追月》应该用怎样的情感来弹

据香港中文大学古籍民志研究资料： 彩云追月早就见于清代广东粤音曲谱其轻快独特的风格，对小生活写景抒情的诗情画意的描写就是典型的广东民间音乐风 民志称李鸿章任两广总督时层将此曲抄送大内演奏 1935年上海百代灌制的只是后来的收录的改编曲意境。
《彩云追月》预示彩云追月意境了一幅夜空的画面，“彩”代表颜色，能看得见颜色的夜晚，一定不会很黑，有一些月的光辉，月光如水，清澈透明。“追”字赋予画面以动感，朦胧中带有一些生气。幽淡的夜幕背景下，彩云追月》的旋律，采用中国的五声音阶写成，简单、质朴，线条流畅，优美抒情。在第一段中，由笛、箫、琵琶、二胡、中胡齐奏，弦管合鸣，悠然自得，从容不迫。秦琴、扬琴、阮弹拨出轻盈的衬腔，节奏张弛有度，使音乐在平和中透露出不动声色的活力。间杂的木鱼、吊钹的敲击更衬托出夜的开阔旷远，平添神秘。第二部分，没有明显的对比色彩，旋律分明是第一部分抒情的延展，没有冲突，有的只是和谐、圆融。乐思正象听者此时的思绪一样，自由发展，浑然天成。最富有动感的应该是第三部分，乐器间应答式的对话仿佛是云月的嬉戏，忽上忽下，忽进忽退，情态逼真、意趣盎然。云月相逐，相映成趣。
所以，应以轻快的心情来弹奏……想象彩云追月的越快与调皮
希望对你有所帮助
满意请采纳
o(≧v≦)o~~

㈢ 钢琴曲：彩云追月（讲解）

中国院十级的考试曲目，最好要找老师听一下。
我凭印象瞎写一些要点：版
1、理解音乐的背景：权任光先生的原作是民族管弦乐作品，民族风格为主，略带舞曲节奏
2、总体形象应以恬静明亮为主，注意音色控制
3、引子的琶音要练习流畅，双手的交替八度要弹奏准确。运用好手腕的协调动作；左手的八度在拍点上略强调，和弦略轻，同时要注意旋律，就是说，左手的伴奏也有旋律。右手的主旋律当然应该更清晰。
4、颤音一定要弹好，既要清晰密集，又要均匀准确。也不能过快，听听录音怎么弹的。
5、左手有很多间奏性质的旋律，要妥当地表现清楚。
6、八度和和弦的段落（好像是最后一段）一定要慢慢地练准确，手对琴键的位置要很熟悉才能快，你练到感觉手是被琴键吸过去的时候就是比较熟练了。左右手的八度旋律交相辉映很重要，至于怎么做就很难表述。
以上是一些大概的建议，用文字很难表达，还是找老师听一下比较清楚明了。

㈣ 彩云追月和钢琴10级曲目

10级的难，特别是4、6曲目，5一般。最主要应该是难在技巧及情感处理上，比较难把握

㈤ 钢琴曲 彩云追月 的背景是什么

《彩云追月》早见于清代，系著名的粤音曲谱，其风格轻快独特，描写了小市民平回凡生活的轻松写意，彰显了典型的答广东民间音乐风格 ,李鸿章任两广总督时曾将此曲抄送大内演奏。

1932年，任光在上海百代唱片公司任节目部主任时，同聂耳一起，开始为百代国乐队谱写一批民族管弦乐曲灌制唱片。《彩云追月》就是其中的一首以管弦乐重新编曲的优秀作品，成曲于1935年。

(5)钢琴独奏曲彩云追月扩展阅读：

歌曲的创作历程

1960年，彭修文根据中央广播民族管弦乐团的乐队编制重新配器。

乐曲以富有民族色彩的五声性旋律，上五度的自由模进，竖笛、二胡的轮番演奏，弹拨乐器的轻巧节奏，低音乐器的拨弦和吊钹的空旷音色，形象地描绘了浩瀚夜空的迷人景色。另有根据词曲填词的同名歌曲。

《彩云追月》的旋律，采用中国的五声音阶写成，简单、质朴，线条流畅，优美抒情。

曲名“彩云追月”的寓意是仙人驾五彩祥云奔向月宫。中国古典文学著作当中常有仙人驾彩云的描述，曲名当中的“彩云”意指仙人驾彩云。这首曲子是描写人们心目中的月宫仙境。

㈥ 弹钢琴《彩云追月》的最佳速度

没有特别的规定吧，主要还是要根据曲子的特点而定的。曲子本身是有分起承转合的，版速度是有稍权微的变化的。我记得好像湖南文艺出版的 “高考音乐强化训练·钢琴考试曲目与指导” 书里面，有这首曲子非常详细的重难点技术分析还有送弹奏碟片。你可以去看看，应该可以帮到你。

㈦ 彩云追月钢琴曲

上海音乐出版社出版的 钢琴基础教程4

㈧ 浅谈钢琴曲彩云追月的演奏技巧和方法

钢琴曲《彩云追月》的演奏技巧
钢琴曲《彩云追月》丰富的音乐内涵需要借助精湛的钢琴演奏技巧予以表现，才能够真正传达出《彩云追月》的音乐艺术以及情感背景。
（一）轻柔的呈示段部分。呈示段部分为乐曲的引子部分，能够营造出良好的情景，为乐曲情景的展现和音乐内涵对比表达创建良好的条件。呈示段部分节奏以弱奏为主，运用升A小调和较慢的2/2拍子演绎而出。钢琴曲《彩云追月》的呈示段部分风格较为轻柔，使人能够随着音乐踏入轻盈的云端，展现着朦胧而舒缓的感觉[3]。在对呈示段部分进行钢琴演奏的过程当中，要注意在演奏中保持轻缓、柔和的演奏方式。
首先，是颤音的运用。《彩云追月》一开始便通过探戈式的旋律及富含民族色彩的五声音阶作为装饰音。采用颤音能够更好地演绎出这首乐曲，颤音音乐保持清澈、平衡，指尖集中发力，下键果断而直接。
其次，为连奏技巧的运用。钢琴曲《彩云追月》很多部分都需要使用连奏技巧来完成。以乐曲第3-4小节为例，这个部分出现15连音，则可以借助连奏完成，带来音乐的震撼感受[4]。
（二）轻快的中段部分。钢琴曲《彩云追月》中段部分节奏较为轻快，采用降D大调和3/4拍子进行演奏，在对这个部分进行弹奏的过程当中，要注意使用轻快的演奏技巧[5]。
首先是琵音技巧的应用。在钢琴曲《彩云追月》中段第37小节，可以在左右手交替中使用琵音技巧。弹奏时，左手要用大臂结合重量，运用重心转移，连贯而迅速地弹出琶音；右手则为连续琶音跑动，手腕保持放松状态，可略微抬高手位，注意把位、穿指、跨指及触键的准确性。
其次为和弦技巧的应用。在中段第45小节，则可以在连接句中通过右手使用柱式和弦来增强旋律音程。
（三）激昂的再现段部分。这个部分音程较高，节奏较快，使用升C大调和快速行进的3/3拍子，将整首乐曲推向高潮，对这部分的钢琴演奏技巧要求较高。
首先是八度技巧的应用。在再现段前5小节都是呈示段的变化再现，可以用左手把握好八度音，同时手腕和手臂配合加强弹奏力度，展现出云月相逐的美好、灵动画面。
其次为大跳技巧的应用。以53小节为例，演奏时手指不能距离琴键太远，在演奏ff力度时，加强手腕力度，留意琴谱当中所标记的指法转换部分，展现出云月停留于湖面的场景，为人们带来意犹未尽的感觉。

㈨ 彩云追月是几级的钢琴曲，学什么程度才可以弹

中国音乐学院的九级曲目,但各个院线定级不同，大致为八到九级。

钢琴八级就可以进行尝试了。

拓展资料

《彩云追月》原曲是由我国人民音乐家任光、聂耳于1935年创作的优秀的民族管弦乐曲。形象生动地描绘了浩翰夜空的迷人景色。1975年，王建中先生把民族管弦乐曲《彩云追月》改编为钢琴曲《彩云追月》。

王建中是江苏江阴人，曾任上海音乐学院的副院长职务，是中国著名的钢琴家，教育家，作曲家,他创作的作品有民歌作品《陕北民歌四首》、《云南民歌五首》、《浏阳河》;唢呐曲改编《百鸟朝凤》;创作歌曲改编《大路歌》、《走进新时代》;古琴曲改编《梅花三弄》;器乐合奏曲改编《彩云追月》;说唱音乐《蝶恋花》等。

作品分析

《彩云追月》注重发挥钢琴性能和表现手法、还有民族风格。不是单纯的采用西方音乐的技法，也不是单纯的采用中国的五声音阶，而是把两者完美的结合在一起，拥有了独特的韵味。旋律简单质朴，线条流畅，抒情优美，婉转，拥有浓郁的民族色彩和民族韵味，深受人民群众的喜欢。

内容分析

这首乐曲并不是简单的改编，而是在保留原作品的基础上，通过音色、织体、调式的变换，在原来旋律中，运用了琶音、颤音、装饰音和增加色彩性的音程等手法使之钢琴化。同时，在作品中还有用钢琴来模仿民族管弦乐的弹拨乐器。

曲子不仅重视“线性思维”，还注重"立体思维^，旋律简单流畅，和声的进行更加具有民族特色。整首曲子，都是温婉流畅，用独特的手法表现出浩翰夜空的迷人景色，充分体现了钢琴音乐的神韵，达到了雅俗共赏的艺术境地，是富有民族风格和民族气质的中国钢琴作品o

技法分析

全曲由变化再现的单三部曲式构成，A调，4/4拍，中板。第1到9小节为引子部分，乐曲开始以富有民族色彩的五声音阶式的装饰句，加上清澈的颤音来引出主题，主体具有民间色彩，节奏平稳，旋律如歌，富有诗意。

中段的旋律更是令人陶醉神往，流动的琶音伴奏音型，丰富的和声是旋律更加的唯美、轻盈。紧接着主题再现部分，旋律采用八度和弦构成，增加了乐曲的氛围。

伴奏部分运用五连音的琶音加上柱式和弦，增添了乐曲进行的动力，把曲子推向高潮，尾声和引子相呼应，力度减弱，速度渐慢，在流动而悠扬的分解和弦中结束全曲，而音乐仿佛没有停止，引人遐想。

㈩ 哪位高手知道 钢琴曲彩云追月 怎么弹 教一下...谢了！！

那个有颤音标记的音 颤它上面的那个音 这两个音 反复颤就可以 第一个颤音是 是343 第二个专676迩找个视频看 或者听属MP3 都可以听出来 这首曲子不难 在中国名曲里算简单的、 迩既然弹过九级左右的就应该 没问题 要注意 弹曲子时要注意流畅 音准 很多人弹这个曲子 向上爬音时会着急 碰到其他音 静下心来稳住了弹