Ⅰ 弹钢琴正确的手型
手指自然放松
弓手背``就像手里握着一个乒乓球一样``手臂与手背要在同一直线上
弹琴时,要用手指主动去弹,而不是用手臂压琴键
Ⅱ 钢琴的手型是什么样的(最好发图片)
把手蜷成拳头,再自然地舒展开…老师就是这么教的…
Ⅲ 钢琴的手型
小时候,我刚学钢琴那会儿,是手握乒乓球弹琴来练手型的.那时手小,现在估计拿个鸡蛋沙包之类的也可以吧~其实到了后期手型也并不那么重要了,最主要是放松.
Ⅳ 弹钢琴的正确姿势,特别是手势,要图啊
坐 的 姿 势
坐时,身体的重心要依靠臀部和脚尖支撑。一般来说,弹奏者只应坐到凳子的三分之一左右的地方,不要把座位都坐满,或把身子靠在椅背上。上身直立,腰不要塌陷,这样,弹奏者可以从腰或者更下一些部位用上力量,上身略向前倾,使重心略靠前,便于将力量向前传送至手指。
坐的姿势以自然,端正,有利于弹奏为原则,不要僵硬,紧张,或过于松懈。
座位的高低,要根据弹奏者的高矮来决定,原则是肘,前臂,手,手与键盘保持一个相同的水平高度,或略高于键盘。座位的远近,也要视弹奏者的胳膊的长短来决定,要使在弹奏时,胳膊可以自如的移动。
一个小小的技巧:坐在钢琴前,将两臂在自然放松的情况下向前伸,两手握在一起,使两臂形成一个椭圆形,轻轻放下,如果正好落在白键上,这个座位的远近就是比较合适的拉。
脚的位置,一般可以放在踏板附近,这个位置比较适合于演奏,也有利于使用踏板。
基 本 手 型
弹钢琴要求手放松,自如的呈半圆形,手指略向里弯曲。试着先轻轻握拳,然后慢慢放开,直至手形成一个半圆状,这就是演奏钢琴的基本手型,过于平直和过于勾曲都会造成紧张。
弹钢琴的手型,是几百年来人们经验的总结,有其科学性,在学习中要遵循这种规律,另一方面,学习过程中如果手型过于固定,死板,也会产生另一种偏向。特别是当学习到一定程度,演奏不同时代,风格的作曲家的作品和不同性质的乐曲时,由于音色的不同需要,弹奏时要有不同的指触感,那么,对手型的要求也必然更自由,但不管怎样,即使是一个成熟的钢琴家,他们的演奏也必然有一个基本的手型。
有一个好的手型,关键是指掌关节与第一,五指指关节的站立。手腕与黑键键面基本保持在一个水平高度,掌关节战好并略突起,使手掌成拱形。保持手型,主要靠大指和小指的支撑,这两个手指的形状和位置不同于其它手指,大指短而粗,小指细而小,它们都位于手掌的外侧,容易躺着触键,致使手型七扭八歪。如果它们能支撑站立好,那么基本手型也就容易保持。
手指的第一关节即指关节,从一开始就要训练站立的能力,要自然的站好,不能让关节塌进去,第一关节站不好,想弹出集中,结实和有变化的声音是根本不可能的。
手臂的姿势:大臂自然下垂,不要夹紧,前臂与键盘平行或略高于键盘。(应调节好琴凳的高度)
手腕的姿势:腕部与键盘平行,不能低于键盘或高于手掌,弹奏时要保持放松。
手掌的姿势:如右图所示,整个手部呈半圆型(即整个手臂下垂时手部的自然姿势),手心象着一个球,手掌应自然弯曲,第一关节和第三关节(掌关节)不得塌陷。掌关节是整个手部的最高点,好象“屋顶”,要特别注意。双手的四指五指要“站”正,要做到这一点,须将双手略向里(大拇指方向)倾斜些,五个手掌稍松开,在五度内应该一个手指对一个琴键。
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入门弹奏方法--重量弹奏法(断奏)
全臂断奏法的练习主要的作用在于让手指找到触键的感觉,即能让手指触键稳、准。
初学者会觉得很枯燥,很没有成就感。
但非连音的练习是连音弹奏以及各种演奏技法的基础,只有保证了非连音的练习质量,
才能为将来弹奏复杂的旋律打下基础。
先让手的肘部向上抬起带动前臂再带动手腕、手掌提起。手自然下垂,手指自然弯曲,手臂抬的高度大概要抬到对准自己的嘴巴的高度,然后手臂放松,不对手臂施加外力,让手臂自己落下,落的时候弹奏的手指要比其它的手指略伸长一些,对准要弹奏的音,落下后按在键上,指端站立好,掌关节不能塌陷,手腕与手基本保持一个水平高度,触键的手指只要能支撑着就可以了,不要用过多的外力,其它不按键的手指,只是放在键上,不再用力,不要碰响其它琴键,不要过高翘起,造成紧张,手仍然保持基本的手型,手指自然弯曲。这样,就完成了一个全臂断奏全部过程。
图片贴不上,请看这里
http://xygqs.com/ReadNews.asp?NewsID=145
Ⅳ 钢琴手型怎么摆的,求图
类似你握着一粒小球酱的手型。但是手指全部都是放在钢琴键上的 。
Ⅵ 如何学习正确的钢琴手型 (图解)
1、手指自然弯曲、同手掌—起构成一个半圆形,呈空握球状球状
拓展资料
钢琴(意大利语:pianoforte)是西洋古典音乐中的一种键盘乐器,有"乐器之王"的美称。由88个琴键(52个白键,36个黑键)和金属弦音板组成。意大利人巴托罗密欧·克里斯多佛利(Bartolomeo Cristofori,1655-1731)在1709年发明了钢琴。
钢琴音域范围从A0(27.5Hz)至 C8(4186Hz),几乎囊括了乐音体系中的全部乐音,是除了管风琴以外音域最广的乐器。钢琴普遍用于独奏、重奏、伴奏等演出,作曲和排练音乐十分方便。演奏者通过按下键盘上的琴键,牵动钢琴里面包着绒毡的小木槌,继而敲击钢丝弦发出声音。钢琴需定时的护理,来保证它的音色不变。
Ⅶ 求弹钢琴的手型图是
http://photos.i.cn.yahoo.com/slideshow-o9hfH2wrYpnOvUEAOUo-?cq=1&aid=349c
能弹出最佳音色的手型就是最好的手型。即便是手心朝上或是用脚弹奏,只要能弹出最好的音色。
有的老师要求学生弹琴的手型像握个鸡蛋。弹琴前先摆好这个手型,会导致手指有意识勾握,失去自然放松。这种手型,还必将用指甲与指肚之间的部位触键,不会产生好的音质。这个手型还会让第一关节凸出来,很不自然不舒服,也容易疲劳。
让不会弹琴的大姐有意识作出握鸡蛋的姿势,只照相这么一会工夫,就感决有点累
正确的手型不是练出来的,最自然的手型就是最正确的手型。双臂自然垂在身体两侧,
上臂自然放在桌面上,手心朝下。
这个时候的手型是最自然的,手指有一个自然的弧线,这个弧线弯度不大,肯定握不住鸡蛋,大概是把手放在脑袋上的手型。手指最自然就最舒服,最方便手指活动,也最好看,必然最正确。以上是不会弹琴的大姐自然的手型,和以下专家主张的弹钢琴手型几乎一样。
这是列文(josef lhevinne)主张的手型]
小孩刚开始弹钢琴很紧张,手容易走形。随着时间的推移,慢慢不再紧张,做到完全放松的时候,自然正确的手型就出来了。
还有两种手型不正确:掌关节平直甚至塌陷。
手指一关节塌陷。
这都不是手指的自然弧线。让这位大姐作出不正确的手型,反而真费事。
掌关节是最为至关重要的,是钢琴弹奏中动作最为频繁,活动最为积极的关节,它掌管手指的活动。我们通常说手指灵活,技术好,就是掌关节灵活,技术好。其他的肩关节,肘关节,腕关节和两个指关节,都是服务于掌关节的。而自然的弧线,就是保证掌关节能够没有障碍的自然运动。
Ⅷ 弹钢琴的手型
这个问题在钢琴技术理论上没有强调,不过对于一些大音程,以人体工程学角度来看,你的关节塌陷是符合自然规律的。这并不是你的个人能力与技术问题,而是手大手小的问题。想要克服这个问题,主要是练习大音程,使手熟悉这种开度。渐渐就会好了。
Ⅸ 弹钢琴的正确手型到底是什么
能弹出最佳音色的手型就是最好的手型。即便是手心朝上或是用脚弹奏,只要能弹出最好的音色。
有的老师要求学生弹琴的手型像握个鸡蛋。弹琴前先摆好这个手型,会导致手指有意识勾握,失去自然放松。这种手型,还必将用指甲与指肚之间的部位触键,不会产生好的音质。这个手型还会让第一关节凸出来,很不自然不舒服,也容易疲劳。
让不会弹琴的大姐有意识作出握鸡蛋的姿势,只照相这么一会工夫,就感决有点累
正确的手型不是练出来的,最自然的手型就是最正确的手型。双臂自然垂在身体两侧,
上臂自然放在桌面上,手心朝下。
这个时候的手型是最自然的,手指有一个自然的弧线,这个弧线弯度不大,肯定握不住鸡蛋,大概是把手放在脑袋上的手型。手指最自然就最舒服,最方便手指活动,也最好看,必然最正确。以上是不会弹琴的大姐自然的手型,和以下专家主张的弹钢琴手型几乎一样。
这是列文(josef lhevinne)主张的手型]
小孩刚开始弹钢琴很紧张,手容易走形。随着时间的推移,慢慢不再紧张,做到完全放松的时候,自然正确的手型就出来了。
还有两种手型不正确:掌关节平直甚至塌陷。
手指一关节塌陷。
这都不是手指的自然弧线。让这位大姐作出不正确的手型,反而真费事。
掌关节是最为至关重要的,是钢琴弹奏中动作最为频繁,活动最为积极的关节,它掌管手指的活动。我们通常说手指灵活,技术好,就是掌关节灵活,技术好。其他的肩关节,肘关节,腕关节和两个指关节,都是服务于掌关节的。而自然的弧线,就是保证掌关节能够没有障碍的自然运动。
附图:
Ⅹ 钢琴手型指法
钢琴弹奏的第一线工作是由手指完成的。根据人手的生理形态和乐器制作的键盘结构形态,必然产生出适应弹奏需要的手指触键的态势。这就是我们通常所谓的“手型”。”客观上钢琴演奏中没有某种固定不变的手的姿势一一手型。每—首新的乐曲都会产生新的任务,对手的弹奏姿势有所影响和要求。不同的钢琴家演奏同—首乐曲时手的姿势也会是各种各样的,由此可以说没有—种绝对的正确手型模式,也没有一种一成不变的固定手型模式,对适应音乐表现需要的任何演奏手型都可以认为是正确的。应该说。这是关于正确手型的具有根本意义的概念。
然而,对于初学钢琴者来说,正处在学习钢琴演奏的基础阶段,我们又非常强调培养一种正确的基本手型。这是因为,为适应钢琴键盘的排列结构和弹奏技巧,需要人的手和手指具有—种有利于弹奏动作和弹奏力的运用与传送的正确状态。这种状态要最符合人丁的天然长势和手指动作的生理机能。于是,我们把这样一种手的弹奏状态叫做基本手型。我们在入门和基础阶段强调的所谓正确手型、就是从特定阶段意义上讲的一般概念,不可视为绝对的、—成不变的东西。我们希望家长们了解这一点因为,我们希望大家不要把某种手型,或者说某种基本手型视为一种绝对的东西,认为只有某一种手型才是正确的。不应同正确手型的概念混淆或对立起来。这种概念的区分非常重要。明确了这一点。我们再回过头来具体地讲正确的基本手型的基本要求,就不至于产生误解和形成错误概念了。
手型的基本要点:
1、手指自然弯曲、同手掌一起构成一个半圆形,呈空握球状球状;
2、掌骨关节(通常称第三关节)及所有手指关节都应凸起。应避免和纠正最易出现的手指第一关节和第三关节(指掌关节)塌陷呈凹状;
3、手指应自然分开原则上刚好—个指头对准—个琴键;
4、整只手(从整个前臂到手)应以水平位置摆在琴键上、应使手指摆正,与琴键排列平行、大指应同样放在琴键上面;
5、手指触键的基本位置应取在白键与黑键距离的约三分之一处。当触按黑键时,整只手应向黑键位置前挪,手指应弹奏在黑键前端位置。
法国著名钢琴家玛格丽特·隆说:“人的手特别理想地适合于弹奏钢琴。”反过来也可以说,这是由于钢琴的设计制作特别适应了人手的自然条件。不是吗?将—支完完全放松的于放上琴键、几乎就是我们上面所述的基本手型形状。这实际上仅仅是—种非常自然的适应。我们不必把弹钢琴的基本手型看成是太困难的事。放松的双手摆上琴键就八九不离十的符合基本手型形状,但正确手型并非仅指—种静止的外形,它包含了在弹奏过程中、要能够利用正确手型创造的科学合理条件来操作弹奏动作和运用力量。它还要求弹奏钢琴的正确手型内部具有必须的手的张力、手指的支撑力和手指正确的挥动动作能力等。这样,运用正确基本手型进行弹奏当然就不会像摆一个手型样子那么容易了。
不良的于型主要表现在两个主要方面:一是指甲关节(通常称第一关节)和指掌关节塌陷呈凹状,这个问题的主要危害是影响力的传导、不能获得正确的发音、以后会影响到手指快速跑动;二是出于弱指的软弱使它们在站立和弹奏时会产中某些手指的多余动作和多余紧张。它可能表现为某些手指相互依靠、或某些手指伸直、卷曲等。这会直接影响正常弹奏,造成弹奏的不均匀、僵硬和能量的浪费。纠正不良手型主要依靠加强手指的独正支撑能力来解决。用—个极普通的例子可以说明:凡站立有困难或缺陷的人、走路的姿势必定不正常,出怪相。手指也是一样,只有当肌肉能力发展到每个手指不依赖其他手指帮助而独立支撑,不牵动其他手指产生多余动作和多余紧张而独立动作时、基本手型就形成并真正得到了巩固。