曾经也想一了百了钢琴曲

1. 求一首钢琴曲的名字。电视节目里面煽情的时候经常用到的，是钢琴曲，前奏非常好听非常温柔。

我听过的煽情钢琴曲，不会超出以下范围！

1、卡农 Canon
这个可谓之经典，百听不厌。喜欢《卡农》，首先喜欢的是它的旋律，优美而浪漫，每次听到它的时候我总是能联想到一些很美的画面，比如两人一起看流星雨，一起坐观光大巴，一起淋雨，还有婚礼。有时想，其实婚礼上放这首曲子也很好啊！其次喜欢它纯净的意境，每当心烦的时候听一听，总是能慢慢的沉静下来，然后心平气和的解决那些无比繁锁的问题，总有一些看似不可能解决的问题也就随之迎刃而解了。

2、雨的印记 Kiss The Rain
一直很喜欢这个音乐，在很多电影或者短片里都作为背景音乐出现的，很轻柔。《Kiss The Rain》，中文翻译成《雨的印记》，出自韩国最擅长描会爱情的音乐家YIRUMA之手，写这首歌的时候，是在一个星星满天的夜晚，忽然间一场雨，让YIRUMA有感而发写下Kiss The Rain这首曲子。

3、魂牵巴塞罗那 Theme From Love Story
看过电影《Love Story 》的应该都对这个有印象，凄美的剧情，再配上这个音乐，完美的忧伤。
影片一开始，在弦乐的衬托下，钢琴淡淡地奏出这段爱的音乐主题，把人们带入了爱的意境。随着影片情节的深入，这一爱的音乐主题也逐渐展开，时而委婉深情、娓娓倾诉，时而激动高亢、尽情礼赞。独奏乐器的更替，配器色彩的变化，不断地展示着男女主人公的不幸命运和他们高尚的爱情。这首主题歌的旋律写得格调高雅，感情真挚，十多年来在全世界盛行不衰。

4、爱的纪念 Souvenirs D'Enfance
说来也是钢琴名曲了，也经常被引用为背景音乐的，听起来很熟悉的感觉，跟Kiss The Rain 听起来感觉差不多。华美的音符，承载着爱的详和，如轻柔的丝绸，款款流动，又如轻曼的银光，徐徐绽开，任何听者都会被挟裹其间，挥去所有的浮躁与欲念，过滤出生命本真的律动，心灵和谐的在这音乐的磁场中款款舞蹈！

5、梁祝
梁祝音乐太好听了，也有超多版本的，有一次音乐课老师给我们放钢琴版的，实在是太优美了，震撼得我都睡着了（不是贬义，真的很喜欢），自此之后我对这版梁祝超级迷恋的。
一对男女、一段悲剧、一番爱情、化成两只蝴蝶、翩翩起舞。《梁祝》是一种思想，是一段让人沉思的爱情，是一曲深入人心的音乐。

6、眼泪 Tears
纯美的钢琴曲，多年后，如果我们相逢，我将以何来面汝，以沉默以眼泪…… 忧伤的琴键中，我却觉得自己被安慰，泪珠在阳光下凝结成了完美的樱花形状，纵然枯萎仍有暖意。那一刹那真的怕极了自己内心里还有任何怨恨与阴骛，一点点，都会让自己无法与曲中的美丽邂逅。多年以后，沉默的我们正如那些无法启齿的往事，会凝成心里的一滴泪吗？抑或就这么被现实的烈阳蒸发掉了，点滴不剩。至少我为你哭泣过，安静的，无声的，伤心的，在岁月无法触摸的角落里，玫瑰花心渐渐老去。

7、神秘园之歌 Secret Garden Songs
这首《神秘园之歌》出自神秘园的第一张专辑《SONGS FROM A SECRETGARDEN》。据说这首歌伤感能杀死人，让人象迷失在神秘的丛林里，黑暗的看不到天，找不到出口，沉溺在这样的黑暗中，象一个人孤独的坐在路边大树的阴影下，静静看路上人来人往，别人看不到你你也不想被看到，因为你害怕，因为你孤独，你知道这不是什么好事，但只有这样，受伤的心才能感到一丝安全，这样的孤独一直在诱惑你……

8、雪之梦 Snowdreams
淡淡的弦乐，妆点出一片白皑雪景，在春天回味起来特别有味道。第一次看见雪花，像在童话世界里看着天空飘下棉花糖，一朵朵雪花结伴落下，三两成群拥抱着在地面上打滚儿，空气里充满了嬉戏的笑声，雪花们有如天堂里放假的天使。后来雪花发现了我，争先亲近我烫烫的脸，由着我双颊的微温将他们蒸发溶解。

9、初雪 The First Snowflakes
法国短篇小说大师「莫泊桑」曾藉视觉感动形容雪的声音，「班得瑞」则用钢琴将之具象在这首曲子里；小调慢版，令人联想到这场雪下得并不大；因为是入冬后的 第一场雪，于是音乐的情绪便愈发显得惆怅。进入副歌后加入朦胧飘渺的弦乐齐奏主旋律，这唯一一次的副歌安排得恰到好处，刚好使前面伴随雪落下的感伤销溶殆 尽。台湾少有雪景，所以难得见到雪也会想起很特别的往事吧。

2. 寻找一首很美的钢琴曲

LZ说"记忆中那首曲子中同样的旋律重复了两次，但是第二次比第一次情绪高昂很多。"
是不是 D大调的卡农 ???

3. 求这个钢琴曲的名字

是不是雅尼的啊？

●Optimystique—1980

1.TheSphynx

2.ButterflyDance

3.Strings

4.Twilight

5.TheChase

6.Farewell

7.TurnOfTheTide

8.TheMagus

本专辑是雅尼的首张个人专辑，其中并没有什么特别引人之作。但我们可以从"Farewell"等曲中领略到雅尼音乐风格的雏形。这张碟的发行时间已经离我们很远，其纪念的意义尤其显得特别……

●KeysToImagination—1986

1.TheNorthShoreOfMatsushima

2.LookingGlass

3.Nostalgia

4.Santorini

5.PortOfMystery

6.KeysToImagination

7.ForgottenYesterdays

8.ForbiddenDreams

这是BMG发行的首张雅尼音乐专辑，由PeterBaumann协助完成，雅尼电子音乐风格在此确立。Santorini,KeysToImagination及Nostalgia这三首后来在卫城音乐会中大放光彩的作品最初均收录于此。

●OutofSilence—1987

1.SandDance

2.AfterTheSunrise

3.StandingInMotion

4.TheMermaid

5.WithinAttraction

6.StreetLevel

7.SecretVows

8.PointOfOrigin

9.Acroyali

10.PathsOnWater

其中Acroyali/StandingInMotion(medly)是经典之作。

●ChameleonDays—1988

1.SweptAway

2.MarchingSeason

3.ChasingShadows

4.TheRainMustFall

5.DaysOfSummer

6.ReflectionsOfPassion

7.Walkabout

8.EvergladeRun

9.AWordInPrivate

ReftlectionsOfPassion经典之作，SweptAway，MarchingSeason和TheRainMustFall曾在雅典演出。

●NikiNana—1989

1.NikiNana(We'reOne)

2.DanceWithAStranger

3.RunningTime

4.Someday

5.HumanCondition

6.FirstTouch

7.Nightbird

8.QuietMan

雅尼八十年代专辑中参与乐手最多的一张。电吉他，小号，人声都是首次出现，Nightbird后来被别的歌手填词而风行一时。

●ReflectionsofPassion—1990

1.AfterTheSunrise

2.TheMermaid

3.QuietMan

4.Nostalgia

5.AlmostAWhisper

6.TheRainMustFall

7.Acroyali

8.Farewell

9.SweptAway

10.TrueNature

11.SecretVows

12.FlightOfFantasy

13.AWordInPrivate

14.FirstTouch

15.ReflectionsOfPassion

雅尼的精选专辑，收录其八十年代的许多佳作。其中AlmostAWhisper,TrueNature,FlightOfFantasy为新作。

●InCelebrationofLife—1991

1.Santorini

2.SongForAntarctica

3.MarchingSeason

4.Walkabout

5.KeysToImagination

6.LookingGlass(AlbumVersion)

7.Somebody

8.WithinAttraction

9.StandingInMotion

10.SandDance

雅尼的精选专辑，收录其八十年代的许多佳作。其中SongforAntarctica为新作。

●DareToDream—1992

1.OnceUponATime

2.ALoveForLife

3.NiceToMeetYou

4.SoLongMyFriend

5.YouOnlyLiveOnce

6.ToTheOneWhoKnows

7.FaceInThePhotograph

8.Felitsa

9.Desire

10.Aria

11.ANightToRemember

12.InTheMirror

这是一张颇具可听性的专集。小提琴的加入为雅尼的音乐增色不少。

从此开始，雅尼的专辑均由其本人独立制作。

同时,这也是雅尼第一张获得葛来美奖提名的专辑，是雅尼自评为所有专辑中最具有纪念意义的一张专辑。

雅尼曾说过：“人之一生，实际上是在不断地做梦、追梦，并不断努力使梦成真。”

《追梦》，就是雅尼梦想成真的开始。

在《追梦》中雅尼用古典琴键音乐的清丽风韵加上现代电子乐的极速音效，营造出一种瑰丽、斑斓的音乐奇景。

引领你在音河里自在畅想，自由地呼吸，轻松游历人间世情。

清脆的钢琴声一点一滴地敲击着你我的心灵，是雅尼在与我们情感交流，他用宽阔自由又略带伤感的乐风牵动着人们的悲喜心绪。

●InMyTime—1993

1.InTheMorningLight

2.OneMan'sDream

3.BeforeIGo

4.Enchantment

5.TheEndOfAugust

6.ToTake...ToHold

7.InTheMirror

8.Felitsa

9.WhispersInTheDark

10.OnlyAMemory

11.UntilTheLastMoment

这是一张公认的经典唱片。

记得当时刚买来的时候,简直是爱不释手...

确实是一张难得的全钢琴演奏的专辑啊~~

雅尼演奏了全部九首新作和上张专辑中的FELITSA及INTHEMIRROR。

我们可以从中感受到异于其以前任何一张唱片的韵味和内涵...

其中有许多歌曲都是非常经典的...

例如:InTheMorningLight,OneMan'sDream,TheEndOfAugust,InTheMirror,Felitsa......

但是我觉得最为经典的还要属UntilTheLastMoment~~

这首歌可以说是YANNI抒情曲子的颠峰之作...

正如一位乐迷所说，这是一张“自省”的专辑，久听不厌。

●LiveattheAcropolis—1994

1.Santorini

2.KeysToImagination

3.UntilTheLastMoment

4.TheRainMustFall

5.Acroyali/StandingInMotion

6.OneMan'sDream

7.WithinAttraction

8.Nostalgia

9.SweptAway

10.ReflectionsOfPassion

11.Aria

相信把这张专辑评为YANNI最为经典的一张应该没有什么异议吧.....

正是这张专辑,使YANNI闻名全世界~~

当初,也正是这张专辑,使我彻彻底底地拜服于YANNI~~

这张神奇的专辑,自它发行以来,就仿佛是有一股魔力,使它一直停留在排行榜上......

这张就是雅尼在袓国希腊雅典卫城的现场录音专辑，广大的露天演奏场地，俯仰帕特农神庙，除了雅尼和他自己团体的组员外，尚有请到皇家爱乐管弦乐团助阵()，气势浩大。开场单曲就令人有置于另一空间，观看星际大战的辽阔感；3/4拍子的灵活运用展现出浓郁的希腊风情；93年专辑(我的时光)中的推荐单曲也安排在这次表演之中，浪漫柔情，令乐迷钟爱不已；热情奔放的鼓声，使人迷眩。雅尼的乐风多变，在他充满的幻想空间广大的音域中，心灵有如获得清泉洗涤之感。

YANNI在雅典的演奏会可以说是一场非常经典的演奏会，一开场就是着名的桑托里尼，接着的曲目也是其着名的曲目。各大媒体的节目背景音乐也有很多是YANNI的雅典演奏会曲目。该演奏会的另一个亮点就是其乐队的特色乐手很多。小提琴，架子鼓....可以说如果你看过这个演奏会就不会对他们没影象。所以我在这建议那些没有听过YANNI或更本不知道YANNI的人，可以去听听他的雅典演奏会！

以下这段评论是引自“雅派”：

台湾诗人余光中有句名诗——“星空很希腊”。这很受某些人的诟病。其实，若非浆糊脑袋，对古希腊的文明与传说稍具了解，就不难体会，这比直接称赞“星空很美丽，很神秘，很罗曼蒂克”要高明得多。在诗人的想象中，“希腊”是浪漫的代名词。1993年9月，来自希腊的钢琴王子雅尼，带着他充满希腊风情的梦幻作品，在雅典卫城，帕台农神庙之下，着名的HerodAtticus剧场中，开了一场盛大的音乐会。安坐在两千年历史伟大建筑中，不免要大发思古之幽情，耳边偏又回响着最现代、最热情、最浪漫的NEWAGE。天地无情，建筑无言，荒烟蔓草间的往昔幽灵在无声地啜泣。只有雅尼披散狂放的长发，用最优雅的手势，驱动他规模庞大的乐队，向历史进行了一次耀武扬威的挑战，抑或挑逗？这充分地表现了雅尼的胆识和想象！经过差不多两年的策划，雅尼和皇家爱乐乐团联袂，在家乡父老面前，雅尼完成了他的梦想。他说：“在这样的宏大的地方和热情的观众面前演奏，是我一生中最美好的一次经历。”不可否认，这也是一场极其成功的商业炒作——再过去两千年，这些建筑将依然留存，所有的盛事壮举早就烟消云散，雅尼的音乐亦成为荒烟蔓草间幽灵的一声啜泣。雅尼生长在优雅的文明之邦，自幼对音乐有浓厚的兴趣。1973年到美国就读大学，主修心理学，副修钢琴，也因此首度接触电子合成键盘。毕业之后，致力音乐制作，陆续推出专辑，收到热烈反响。尤其是第一张精选——“REFLECTIONOFPASSIONS”推出，一下子挤上美国BILLBOAR的NEWAGE排行榜冠军数月之久，顿时成为新世纪音乐大师，也为他赢得希腊钢琴王

子、键盘王子的美誉。这张《雅典卫城现场音乐会》正好是他的第十张专辑。既然，无法置身悠久的雅典卫城，我们的眼睛不能领略那迷人的景象，而我们的耳朵可以从容地体会这场浪漫的音乐风暴。开场单曲“Santorini”令人有置身另度空间

，观看星球大战的浩瀚感觉；“KeysToImagination”8/7拍子的灵活运用展现出浓郁的希腊风情；“OneMan'sDream”中透露的优雅、柔情令人心动；“ReflectionsOfPassion”热情奔放的鼓声，则令人迷眩。那股子浪漫的情味委实已浓得化不开！啊，躺在很“希腊”的星空下，听着雅尼奏出的妙音，心头浮上的是拜伦的那首《雅典的少女》——

我要凭那松开的卷发，

每阵爱琴海的风都追逐着它，

我要凭那长睫毛的眼睛，

睫毛直吻着你颊上的桃红，

我要凭那野鹿似的眼睛誓语，

你是我的生命，我爱你。

……

假如你心情沉重，我劝告你，去静静地聆听雅尼吧，他能让你的心灵一下子飞扬起来！

●Tribute—1997

1.Deliverance

2.AdagioInCMinor

3.Renegade

4.DanceWithAStranger

5.Tribute

6.Prelude

7.LoveIsAll

8.SouthernExposure

9.WaltzIn7/8

10.Nightingale

11.NikiNana(We'reOne)

这是雅尼专辑中最为精采的一张~~

从此，雅尼的音乐彻底告别了“广告音乐”时期。

它包括印度泰姬陵，中国紫禁城音乐会中的九首新作和两首旧作的改编版。

全专辑充满激情，激荡人心，九首新作除Waltzin7/8外，首首不同凡响。

管弦乐队的演奏，歌手的演唱，乐手们的solo交融在一起，雅尼的音乐从未如此丰富多采过...

特别是AlfredaGerald，VannJohnson的演唱和PedroEustache的各种笛子及saxophone的演奏,

为雅尼的音乐增添了前所未有的亮点。

较之卫城音乐会，本专辑音乐中的管弦乐队和乐手们的solo融合得更加自然...

旋律也不再像从前那样“相对单一”，一些地方可称妙手偶得。

总之，雅尼的音乐在此尽显成熟洒脱的一面，但可惜的是雅尼本人的演奏被众多乐手掩盖，显得无甚新意。

雅尼是第一位被中国政府批准在紫禁城城内举行演出的西方音乐家.

1997年那恢宏的现场演出场面，朋友们一定还记忆犹新。

1997年末一张名为《致敬——紫禁城》的大碟问世了~~

这张专辑精选了97年5月雅尼在中国紫禁城现场表演的精彩曲目...

它们激情澎湃，会很自然地把聆听者带往当时当地，并使你深深沉浸在。

这位曾两次获得灌录白金唱片殊荣以及得到格菜美奖提名的现代音乐家在新专辑中展现的激情、浪漫和魅力使许多行家认为这张专辑的整体实力更胜于其早期代表作“希腊雅典卫城音乐会实况”。

●IfICouldTellYou—2000

1.OnSacredGround

2.TheFlameWithin

3.MidnightHymn

4.NovemberSky

5.WithAnOrchid

6.WishingWell

7.AWalkInTheRain

8.Highland

9.IfICouldTellYou

10.InYourEyes

11.ReasonForRainbows

这是一张纯正的NewAge专辑。

这是一张“慢热”的作品。

可以说，初听一遍，你可能感到它很一般，不如YANNI以前的作品。

但只要你听上几遍，你就会被它迷住~~

你会发觉其实好多曲子都非常好听，非常耐听的。

这是一张由其个人担当所有乐器的演奏的完完全全的电子音乐专辑

没有特别的技巧，没有独特的概念，只有回归音乐本质的旋律。

听这张专辑时，不必像听TRIBUTE那样放下手头的事...

你可以一边看书，一边欣赏它，电视台的节目也可以把这里的很多曲子用作背景音乐

当我们听到“WithAnOrchid"和"IfICouldTellYou"时

依然可以为之深深感动，就像听雅尼的其他经典作品。

依然是那个胸怀宽广，热爱生活的雅尼，无论以何种音乐形式，雅尼的fans都能感受到。

在YANNI个人的第十二张专辑[IFICOULDTELLYOU]中

融合了古典与现代感，丰盛、精彩有如织锦画一般，蕴含浪漫与撼人的张力，跨越了种族与文化的疆界

从中流泄出优美旋律，异国风情和撼人的能量。

专辑中的作品力求做到简单明了，以键盘为主，仅用几件必须的乐器加以伴奏。

在开始曲“OnSacredGround”中，伴着舒缓的节奏，经过数据处理模拟出教堂唱诗班的圣歌。

随后的“TheFlameWithin”，则带有鲜明的弗拉门哥（flamenco)曲调。

在“AWalkintheRain”和“Highland”中，雅尼又尝试在钢琴和键盘演奏中加进唱诗班的和声

而雅尼独特的演奏仍然优雅、动人。

专辑中的作品表现出一种平淡的心境，与雅尼往日那些激情四溢的大作比起来，更显得纯朴与自然。

●Ethnicity—2003

1.RitesOfPassage

2.ForAllSeasons

3.ThePromise

4.Rainmaker

5.WrittenOnTheWind

6.PlayingByHeart

7.AtFirstSight

8.TribalDream

9.AlmostAWhisper

10.NeverTooLate

11.PlayTime

12.Jivaeri(Jiva-Eri)

雅尼于2003年2月推出的最新休闲音乐专辑，是雅尼专为雅典奥运会预热助势而作。《天下一家》的英文名为《Ethnicity》，港台翻译为《大同世界》，意指这是一张世界所有民族都会爱听的专辑。新专辑中，雅尼仍以钢琴、合成乐器、乐团等大编制方式来演奏自己的创作乐曲，使专辑保持了雅尼一贯的独特音乐气氛。不同的是《Ethnicity》加入了不少人声吟唱，而且专辑的音乐风格比以往任何一张专辑都要多样化，按雅尼自己的说法，这张融合了多种文化的专辑最终的结果是要让全世界的人都满意。

几分古典音乐的风骨和气派；通俗流行中又带有超脱情调；雅尼别具一格的编曲、和弦、迷离梦幻的演奏现场征服了世界。丰富优雅的节奏是现代与古典的结合，传统与现实的汇聚，清透、神秘，充满朦胧氛围，雅尼挑战传统，独一无二的音乐风格：钢琴、合成乐器、乐团的大编制，以声、光、电于一体的华丽电子音乐演奏会，风靡全球。在雅尼营造的神秘飘渺意境中，聆听者总会不知不觉中摆脱尘世对灵魂的羁绊，得到心灵的洗涤……

雅尼以前的专辑都只有创作音乐，而这次专辑中改编自己早期的作品“ThePromise”，请好友填词，由曾在他tribute巡回演出中表演的女声洁诺(AlfredaGerald)献声。另一曲“AlmostAWhisper”也是一首抒情至极的歌曲。专辑中巧妙融入世界各族群的音乐色彩，雅尼表示，即使不同的种族，不同的文化，一旦进入了音乐世界，就会发现音乐是共通的语言，众人的灵魂也会在音乐中合而为一。

新世纪音乐大师雅尼两年来一直在世界各地旅行，经过长时间的沉淀酝酿才完成了《Ethnicity》中的十二首新曲。雅尼的上一张专辑是2000年的《IfICouldTellYou》，睽违3年，今年雅尼不仅推出了乐迷们期待已久新专辑《天下一家》，还出了个人的第一本书——《YanniInWords》，同时雅尼正在进行2003-2004年度的世界巡回音乐会演出。

媒体评价：“此次的专辑，雅尼承袭他一贯的清新风格，为我们营造出一种浪漫动人的气氛，宽阔自由又略带伤感的乐风牵动着我们的悲喜心绪。在繁忙喧闹的快节奏生活之中，偷得半日闲来聆听雅尼的音乐，也许可以找寻到一份久违了的轻松和休闲。总体来说，这张专辑没有特别推荐的曲目，因为专辑本身就是一个大乐曲，需要完整地聆听，当雅尼的音乐响起来，你仿佛站在寂寞的悬崖高处，看着广阔的大地和海洋，看着不断奔腾的青青，似乎圣洁清亮的光芒洒满了人间，一切烦忧离我们远去，当音乐戛然而止，一切又都回归现实，让人深深感触到音乐在生活中的魅力。”

●Live:TheConcertEvent—2006

1.Rainmaker

2.KeysToImagination

3.Enchantment

4.StandingInMotion

5.OnSacredGround

6.Playtime

7.UntilTheLastMoment

8.IfICouldTellYou

9.ForAllSeasons

10.TheStorm

11.Prelude

12.Nostalgia

这是Yanni于2006年发行的最新演奏会专集！

这是一张充满激情，令人鼓舞的作品~~

整场演奏会精彩绝伦的独奏部分给人留下了深刻印象，是演出的亮点，尽管它占的比例有些偏多...

很明显的是，这次的整体交响乐部分比起上两张演奏会专集来说是有些缺乏的

不过，这次Yanni很明显把重心放在了电子乐和低音部分，从而很好的补充了交响乐的不足~~

对于Yanni的忠实乐迷来说，这次的作品可谓是带来了些许惊喜，爵士小号，竖琴，洋琴等的大量运用，给整个演出增色不少~~

事实上，Yanni为了让他的电子乐更充分发挥作用，起用了比以往更加小型的室内管弦乐团

而在卫城和紫禁城的演出中，他都运用了中型的交响乐团，从而使得这次的演出效果不如以往那么大气~~

比较Ethnicity中的Rainmaker和此次演奏会中的Rainmaker就会明显听出差别，Ethnicity中的管弦乐更加丰满，完整；而这次的作品则显得有些空洞...

总的来说，如果说卫城和紫禁城的演出是注重整体结构，那么这次的演出则是更偏重于个别的细节，尤其是相当精彩的独奏部分，非常值得一听！

●YanniVoices—2009

1.Omaggio（Tribute）

2.TheKeeper

3.OurDays

4.NeverLeavetheSun

5.BeforetheNightEnds

6.1001

7.MasAlla

8.UnicoAmore（Enchantment）

9.ViviIlTuoSogno（AlmostaWhisper

10.Orchid

11.SetMeFree

12.KillMeWithYourLove

13.LoveTakeMe

14.MiTodoEresTu（UntiltheLastMome

15.RitualDeAmor（Desire）

16.MomentsWithoutTime

17.I’mso

18.NeiTuoiOcchi（IntheMiror）

19.AmareDiNuovo（AdagioinCMinor）

转至网络

视频连接：http://v.youku.com/v_show/id_cf00XOTM3ODQ0OA==.html

4. 张新成唱《曾经我也想一了百了》开口脆，你是什么时候粉上这个宝藏男孩的

张新成在明侦上演唱《曾经我也想一了百了》，从什么时候开始喜欢他的那？应该是从他主演的《你好，旧时光》中的林杨时吧。张新成在大学时所学的专业是音乐剧专业，他毕业于中央戏剧大学，他也是一名学霸，高考时文科科目达到500多分，光文化科目就已经能够上一本了，并且他的艺术也是第一。张新成应该就是我们心目中的校草了，学习又好、长的又帅，相信在高中时期应该也有很多人喜欢他。

张新成真的是一位宝藏男孩。不仅学习好而且还很帅气，还会弹钢琴，唱歌等等，最令人惊奇的是他还会杂技，真的是18般武艺样样精通。希望在今后的日子里，张新成的发展能够越来越好，有越来越多的人能够喜欢他。

5. 寻找一首特别欢快的钢琴曲 节奏很快 很调皮的感觉 听了一次就深深地记住了这旋律 比较像李斯特的鬼火!

筒子，这么多年我也一直在找这首曲子到底是啥？2000年我第一次听这首曲子就喜欢，曾经陪伴我两年，百听不厌，每天工作我都反复放，一听这曲子我心情就特别愉快，每天走路都轻快，可恨我从来没关注放的到底这首曲子是啥名字，我记得是在王府井书店买的一个光盘，肯定是一个名家弹的曲目，莫扎特，或者肖邦那样的钢琴大师，并不能经常在电视或广播上听到，后来搬家，光盘给忘记在老音响里了，这一找就是好多年。
开头就是你说的，一上来就登登登 登登登 ，很多登登登，非常俏皮明朗欢快，你要是找到这首曲命一定告诉我下哈，我找出也告诉你下，目前没有人答对，那些没有一首能比过它带给人的欢快。。

6. 求一首很恐怖的钢琴曲

忧郁的星期天

《忧郁的星期天》（英语：Gloomy Sunday，匈牙利语：Szomorú Vasárnap），也译作《黑色的星期天内》是匈牙利自学容成才的作曲家赖热·谢赖什（Rezső Seress，1899－1968年）谱写于1933年的一支歌曲。据说，《忧郁的星期天》是赖热·谢赖什和他的女友分手后在极度悲恸的心情下创作出来。由于歌曲中流露出慑人心魄的绝望神绪，数以百计的人在听了它后结束了自己的生命。这支歌遂被冠以“匈牙利自杀歌”的称号，甚至一度遭到了BBC等国际知名电台的禁播。但是，并没有实质法律文献、期刊和出版物能证实该自杀数字。

实际上如果听不懂外国话，也不至于自杀。我倒是听了听，不知道唱的什么，恩。反正曲子也不好听，词儿又听不懂，达不成共鸣，就没什么意思。

7. 求很诡异的或者很悲壮的钢琴曲

柴可夫斯基的第一钢琴曲，第六交响曲第四乐章

8. 一首钢琴曲，100多人听了之后都自杀了~是哪一首

黑色星期天 试听地址+中英文歌词+介绍
http://cartoonfile.163.com/source/44123/sunday.swf
music by rezso seress
original text by laszlo javor
english text by sam m. lewis

sunday is gloomy,
my hours are slumberless,
dearest, the shadows i live with are numberless
little white flowers will never awaken you
not where the black coach of sorrow has taken you
angels have no thought of ever returning you
would they be angry if i thought of joining you
gloomy sunday

sunday is gloomy
with shadows i spend it all
my heart and i have decided to end it all
soon there’ll be flowers and prayers that are sad,
i know, let them not weep,
let them know that i’m glad to go

death is no dream,
for in death i’m caressing you
with the last breath of my soul i’ll be blessing you
gloomy sunday

dreaming
i was only dreaming
i wake and i find you
asleep in the deep of
my heart
dear

darling i hope that my dream never haunted you
my heart is telling you how much i wanted you
gloomy sunday

绝望的星期天——抒情曲
绝望的星期天，
我的时间在沉睡，
亲爱的，我生活在无数暗影中
白色的小花将不再能唤醒你
黑色的悲伤轿车（灵车！）上载着你
天使们将不会回顾到你
他们是不是愤怒了因为我想加入你（你们？）
绝望的星期天

星期天是绝望的
和暗影一起我将它结束
我的心脏和我都相信这是它的终结
很快这里的鲜花和祈祷文将是悲伤的,
我知道，（这祷文）让他们不哭泣,
让他们知道我很高兴离开

死亡不是梦
因为我在死亡中爱抚着你
在我灵魂最后的呼吸中我祝福你
绝望的星期天

梦中
我不只是在梦中
我醒来并且寻找你
我的心脏陷入深深的睡眠
亲爱的

心上人我希望我的梦不会让你苦恼
我的心脏告诉你我有多么想你
绝望的星期天

听后造成100多人自杀的 mp3 《黑色的星期天》(goomy sunday)当时被人们称为“魔鬼的邀请书”,至少有100人因听了它而自杀，因而曾被查禁长达13年之久。关于作曲家本人创作曲子的动机，连精神分析家和心理学家也无法作出圆满的解释 .建议不想自杀的朋友不要试验,宁可信其有,不可信其无...

故事一：
这首歌的名字叫<<黑色星期天>>,它诞生于1932年的法国.可惜它在1945年被毁了.因为在这首歌存在的13年里,听过的人纷纷自杀.竟数以百计.自杀者留下遗书都说自杀是因为无法忍受着无比忧伤的旋律.此间还有无数的吉他,钢琴等艺术家弹过此曲后从此封手.作者死前深深的忏悔,他自己也没想到此曲会害死如此多的人.于是和欧洲各国联手毁掉了此曲.

它是由匈牙利作曲家 鲁兰斯*查理斯 在上世纪初创作的一首乐曲“黑色星期天”是音乐史上真正的“绝世”之作。这首曲子到现在还是全世界禁止传播的乐曲！仅这一点也足可以“前无古人”了。这到底是一首什么样的乐曲？

你可曾听说过杀人乐曲？这首“黑色星期天”是人类的最历害的无形杀手。当鲁兰斯*查理斯创作出它的时候，引起全世界的轰动，不在于它的艺术方面，却在于绝大部分听过这首乐曲的人都自杀了！

有记载第一个自杀的人是一个英国的一位军官，他在家里一个人安静地休息，无意中就开始听邮递员送过来唱盘，第一首乐曲就是鲁兰斯*查理斯的“黑色星期天”，当他听完这首曲子以后，他的灵魂受到了极为强烈的刺激，心情再也不能平静下来。不一会，他拿出家中的手枪，结束了自己的生命，枪声响起的同时，还正放着那首“黑色星期天”，这也是他留下的唯一死亡线索。警方经过彻底调查和推测，结果得出一个结论：他确是属于自杀，但这首“黑色星期天”是间接杀手！并警告人们不要去听这首乐曲-------因为警方在听这首乐曲的时候也差点有人自杀！接着这件事就轰动了整个欧洲，人们感到不可思议，惊恐而好奇，不少自认为心理素质可以的人好奇地到处搜集并亲身体验，去探险。
其中一位美国的中年男子，听了几篇这首“黑色星期天”以后，开枪自杀，在他的遗言中写道：“请把这首曲子作为我葬礼的哀乐“。接着类似自杀消息一个接一个，从欧洲到美州，到亚州，整个世界为之恐慌。

当时欧洲的一位非常有身份的名人在出席一个音乐演奏会的时候，他坚决要求在场的一位音乐家用钢琴弹奏那首“黑色星期天”，钢琴家开始坚决不答应，但迫于好奇的观众的压力和要求，但只好演奏。演奏结束以后，这位钢琴家发誓：以后永远不再摸钢琴！而那位提出要求的名人从此以后也隐名埋姓，销声匿迹了

从此全世界所有的国家开始销毁所有有关这首乐曲的资料。

“黑色星期天”的作者临终时也非常内疚。他说没想到这首乐曲给人类造成了这么大的灾难,这并不是他的初衷的.

后来被示为，乐手们的最终目标,继续努力吧!!!!!!!
故事二：

音乐史上曾发生过一桩著名的“国际音乐奇案”：人们为听一首乐曲而自杀的事件接连不断地发生.

当时某天，在比利时的某酒吧，人们正在一边品着美酒，一边听音乐。当乐队刚刚演奏完法国作曲家鲁兰斯·查理斯创作的《黑色的星期天》这首管弦乐曲时，就听到一声歇斯底里的大喊：“我实在受不了啦！”只见一名匈牙利青年一仰脖子喝光了杯中酒，掏出手枪朝自己太阳穴扣动扳机，“砰”地一声就倒在血泊里。

一名女警察对此案进行调查，但费尽九牛二虎之力，也查不出这青年为什么要自杀。最后，她抱着侥幸心理买来一张那天乐队演奏过的《黑色的星期天》的唱片，心想，也许从这里可以找到一点破案的蛛丝马迹。她把唱片放了一遍后，结果也自杀了。人们在她的办公桌上发现她留给警察局长的遗言：“局长阁下：我受理的案件不用继续侦查了，其凶手就是乐曲《黑色的星期天》。我在听这首曲子时，也忍受不了它那悲伤旋律的刺激，只好谢绝人世了。”

无独有偶。美国纽约市一位开朗活泼的女打字员与人闲聊时，听说《黑色的星期天》如何使人伤感，便好奇地借了这首乐曲的唱片回家听。第二天她没有去上班，人们在她房间发现她已自杀身亡，唱机上正放着那张《黑色的星期天》的唱片。她在遗书中说：“我无法忍受它的旋律，这首曲子就是我的葬礼曲目。”

在华盛顿，有位刚成名的钢琴演奏家应邀参加一个沙龙聚会，并为来宾演奏。席间一位来宾突然接到她母亲车祸身亡的长途电话，因为那天正好是星期天，便请钢琴家为其母演奏《黑色的星期天》以示哀悼。钢琴家极不情愿地弹了这首曲子，刚演奏完毕，便由于过度悲伤，导致心脏病发作而扑倒在钢琴上，再也没有起来。

在意大利米兰，一个音乐家听说了这些奇闻之后感到困惑不解，他不相信《黑色的星期天》会造成如此严重的后果，便试着在自己客厅里用钢琴弹奏了一遍，竟也死在钢琴旁，并在《黑色的星期天》的乐谱上写下这样的遗言：“这乐曲的旋律太残酷了，这不是人类所能忍受的曲子，毁掉它吧，不然会有更多的人因受刺激而丧命。”

《黑色的星期天》当时被人们称为“魔鬼的邀请书”，至少有100人因听了它而自杀，因而曾被查禁长达13年之久。关于作曲家本人创作曲子的动机，连精神分析家和心理学家也无法作出圆满的解释。

由于自杀的人越来越多，美、英、法、西班子等诸多国家的电台便召开了一次特别会议，号召欧美各国联合抵制《黑色的星期天》。

旋律真的很悲伤，真的不是普通的悲哀，以死者的口气唱给生者,用在葬礼上也许是合适的。 我想对于感受力特别强的人，一遍……足够了。
参考资料：http://post..com/f?kz=1927288