A. 世界十大著名钢琴曲都是什么
世界著名十大钢琴曲
1:肖邦:“军队”波兰舞曲
2:拉赫玛尼诺夫:帕格尼尼主题狂想内
3:李思特:爱之梦容
4:莫扎特:第二十一钢琴协奏曲
5:柴可夫斯基:第一钢琴协奏曲
6:勃拉姆斯:匈牙利舞曲第五号
7:贝多芬:第十四钢琴奏鸣曲“月光”
8:肖邦:“英雄”波兰舞曲
9:莫扎特:第八钢琴协奏曲
10:圣桑:第二钢琴奏鸣曲
(参考资料的那个里面还有网址什么的)
【李斯特的爱之梦是钢琴十级的考级曲啵】
【:贝多芬:第十四钢琴奏鸣曲“月光”蛮好听的 】
【肖邦:“英雄”波兰舞曲听过 感觉不错】
(推荐)【其实话说 yiruma 、白日梦、班得瑞写的钢琴曲都不错的 = =】
B. 柴可夫斯基钢琴曲的风格
柴可夫斯基创作了大量的钢琴作品,这些作品在很多方面确定了俄罗斯钢琴学派发展的方向。在柴可夫斯基早期的钢琴作品中,我们能看出他钢琴作品风格与交响乐思想相联系的基本特点,特别是他的升半音奏鸣曲小调的钢琴作品。在柴可夫斯基整个音乐创作生涯中,他的钢琴风格、音乐特点、创作手法和材料的运用都没有改变过。很多研究柴可夫斯基的材料都指出,柴可夫斯基的钢琴音乐特点与舒曼的相似,但是这两位作曲家所创作的音乐形象和所表现出来的音乐气氛有所差别,我们所说的相似只是说从两位的乐谱上看很相似。柴可夫斯基很喜欢挪威作曲家格里格的音乐,他的作品像一幅风景画,有很多民间故事的题材,和浓厚的民族色彩。
柴可夫斯基的钢琴作品按技巧难度可分为两组。一组是短曲,是为音乐爱好者创作的,这在俄罗斯19世纪后期发展很快,主要是一些抒情曲和华尔兹等舞曲,还有《儿童影集》、《四季》中的一些钢琴小品,按音调来说是很像城市的浪漫曲。另一组主要是为大型音乐会创作的,如钢琴协奏曲、梦幻曲和奏鸣曲等,曲风华丽而大气。柴科夫斯基的抒情曲诗意盎然、抒情而亲切,这种风格主要是体现在钢琴作品,宛如器乐的歌曲,动人而优美。
柴可夫斯基深受当时俄罗斯艺术氛围的氤氲。19世纪,俄罗斯艺术作品的创作,常常是以幻想的形式来进行的。从普希金到契诃夫,19世纪的俄罗斯艺术史,都被抒情和幻想的主题贯穿着。柴可夫斯基的钢琴作品所具有的抒情性风格,当然是与当时的背景分不开的。抒发人民大众所期待的美好生活的情感,正是柴可夫斯基钢琴作品抒情性特征形成的基础。当时的艺术氛围,使描写家乡自然风光题材的音乐作品获得了长足的发展。这一时期,俄罗斯很多作家、艺术家,都被自然主题所吸引,柴可夫斯基也以钢琴曲的形式,反映出对自然生活的钟情和向往。其钢琴套曲《四季》正是以大自然为主题。大自然的美丽唤起了柴可夫斯基心中的激情和对幸福的向往。在《四季》中,柴可夫斯基深刻而真挚地表达出了自己对大自然的热爱,抒情色彩浓郁。
C. 柴可夫斯基著名的曲子
作家生平作品目录:《小提琴协奏曲》、《第五交响曲》、《第六交响曲》、《第七交响曲》、《一八一二年序曲》、《四季》、《罗密欧与朱丽叶》、《胡桃夹子》、舞剧《天鹅湖》、《忧郁小夜曲》等。 小提琴协奏曲(Violin Concerto),这首小提琴协奏曲是柴氏应其友Leopold Auer而写的。此老兄当时拒绝演奏( 不适小提琴演奏是当时使用的字眼)。这个曲子就这样束之高阁, 直到另一位小提琴新秀Adolf Brodsky 同意姑且一试时才得以公开於世。1881年12月04日全曲由Brodsky在李希特指挥的维也纳爱乐交响乐团中首次演奏此曲。不料恶评旋踵而至;当时维也纳评论界泰斗Eard Hanslick 曾说:「听众可以看到小提琴已非在演奏,它在猛拉後支离破碎,反弹而将演奏者打得鼻青脸肿。」柴氏至此再度陷入低潮,然而Brodsky 不为所屈、继续在莫斯科和伦敦演奏此曲。他的坚忍不但赢得柴氏的感激,也使这首杰作得以获得世人的接纳。不过Auer也赢得柴氏的谅解,在独奏部分略作修正,而成为今天的标准版本。 第五交响曲作于1888年。在本交响曲创作之前,柴科夫斯基曾长期移居西欧,所以此间他的作品也就显示出“西欧派”的色彩。此交响曲是他回到俄国定居后创作的,曲中融入了他对莫扎特音乐的思慕,全曲采用由贯穿始终的“命运”主题所构成的循环形式,这些对柴科夫斯基而言都是新的尝试。柴科夫斯基在原作的札记中指出:“这一作品是从完全听从命运,到对命运发生怀疑,最后决心通过斗争来克服悲惨的命运,表现的是肯定生活的思想。” 1888年,柴科夫斯基在给他的友人梅克夫人的信中指出:“我虽然还不很老,但已经开始感到年龄的威胁,身体极容易疲倦,精神不比往常。无论弹钢琴,还是夜里读书,都感到非常吃力。”可见这一作品是他在健康状况不佳的时候完成的,曲中所体现出来的“与命运斗争”的主题,或许与此有关。 第六交响乐“悲怆”(Symphony No.6"Pathetique") B小调,(OP.74),作于1893年。这部作品题献给弗拉基米尔.达维多夫,它的标题是《悲怆》,悲怆的标题是柴可夫斯基弟弟的建议。柴可夫斯基曾说明:“这部交响曲的构图归根结底是‘生活’。” 第七交响乐-降E大调交响乐(Symphony In E Flat Major-Symphony No.7) 。众所周知柴可夫斯基写了6部交响乐,其中后三部更是柴氏的代表作,到现在还是音乐会经常演出的曲目。那又何来一部“第七”交响乐呢?其实这部所谓第七交响乐一般叫降E大调交响乐,是柴可夫斯基其中一部未完成的作品。在1891年4月的美国之旅中,柴可夫斯基开始构思一部名为“生命”(Zhizn)的交响乐,并且记下了一些主题。后来他转向创作其他作品,而这部交响乐一直未构思完,可能他已经放弃了这部作品。但“生命”的一些主题被用来创作他的降E大调交响乐,有时又叫第七交响乐。 一八一二年序曲完成于1880年10月,是尼古拉·鲁宾斯坦委托柴科夫斯基为莫斯科艺术工业博览会创作的作品,也是柴科夫斯基最受人们欢迎的作品之一。作品于1882年8月8日首次演出时,就受到了听众极其热烈的欢迎。音乐中所表现出来的爱国主义思想,加上乐队宏大的气势及乐曲末段的钟、鼓和排炮齐鸣的热烈气氛,使当时的听众非常兴奋,演出获得了极大的成功。演出中动用了超大规模的乐队,并在结尾处加了一个军乐队,还动用了大炮。这部序曲能为柴科夫斯基赢得声誊并被推为他的代表作品,是作者没有预料到的。序曲《一八一二年》的历史内容是:法国拿破仑于一八一二年调动了上万大军侵入俄国境内,付出了很大的代价,才逼近莫斯科。俄军司令库图佐夫采取坚壁清野的战略,下令放弃莫斯科,三十万居民百分之九十撤出莫斯科。农民们纷纷加入游击队,烧掉了粮食,使拿破仑的侵略军在冰天雪地里饿着肚子作战。拿破仑的军队由于经不起俄军的反攻和游击队的袭击,结果惨遭失败,拿破仑绕道德境才逃回法国。俄国人民以骄傲的心情读着库图佐夫的对军队的文告:“勇敢和胜利的军队!你们终于站在帝国主义的边疆了。你们每一个人都是祖国的救星,俄罗斯用这个名字来欢迎你们,你们在这次迅速进军中建立起来的不平凡的功绩,使全国人民都感到惊奇,并带来了我们永远的光荣。” 1875柴可夫斯基受彼得堡《小说家》杂志发行人之托,每月按俄罗斯的著名诗人的题诗写一首与之相适应的钢琴曲。于是他嘱咐男仆,每月到时候提醒他写作,写完一首交稿一首。唯有六月和十一月引不起他的创作灵感,只好用《船歌》作为六月,《雪橇》作为十一月,从而写全了十二个月的十二首钢琴曲。1882年以套曲形式,题名《四季》正式出版。 《如歌的行板》的主题,是1869年夏,柴科夫斯基在乌克兰卡蒙卡村他妹妹家的庄园旅居时,从一个当地的泥水匠处听来的,这是一首小亚细亚的民谣。全曲由两个主题交替反复而成。第一主题就是前述的那首优雅的民谣曲调,虽由二拍子与三拍子混合作成,但毫无雕琢的痕迹。在幽静的切分音过门后,引出第二主题,这一曲调的感情较为激昂,钢琴伴奏以固执的同一音型连续着,却并不给人以单调的感觉。此后又回到高八度的第一主题,后来又反复第二主题,但存在变化。乐曲的结尾是第一主题的片断,有如痛苦的啜泣。本曲曾使俄国大文豪--伟大的列夫·托尔斯泰老泪纵横,柴科夫斯基一直对此深感自豪。有人甚至认为本曲就是柴科夫斯基的“代名词”。 意大利随想曲完成于1880年夏,初演于同年十二月十八日。1879年十二月至第二年三月,柴科夫斯基曾旅居意大利罗马,其间广泛收集了意大利的民间音乐素材。1880年二月十七日,柴科夫斯基在给他的友人梅克夫人的信中说:“在过去的数天中,我已写好了《意大利随想曲》的草稿,这是根据意大利民间的若干流行曲调而写成的。我想这一作品是成功的;它所以能获得良好的效果,要归功于这些从无意中得来的动人曲调--有些是我从民歌集里收集来的,有些是我在马路上亲耳听到的。”由此可见,柴科夫斯基的音乐之所以雅俗共赏,流传广泛,与他不断从民间音乐中汲取素材有着密切关系。 《罗密欧与朱丽叶》幻想序曲,作于1869年,1870和1880年分别进行修订。这部作品是柴科夫斯基早期的代表作品之一 (当时作者只有29岁),也是他流传最广泛的作品之一。题材取自莎士比亚的同名悲剧,罗密欧和朱丽叶分别是蒙泰欧和凯普莱特两大贵族家族的青年男女,虽有劳伦斯神父相助,但终因两个家族的世仇,导致有情人难成眷属的悲剧。柴科夫斯基采用着重刻划悲剧的中心人物的手法,使乐曲成功地体现了戏剧的主题思想。在音乐史中,以《罗密欧与朱丽叶》为题材的音乐作品是非常多的,柴科夫斯基的这部幻想序曲便是其中非常成功的一部。 舞剧《胡桃夹子》两幕三场梦幻芭蕾舞剧,作于1892年。剧本是彼季帕根据恩斯特·霍夫曼的童话《胡桃夹子和鼠王》及大仲马的改编本写成的。作者从舞剧中选了六首曲子作为《胡桃夹子组曲》,同年3月7日在一次交响乐演奏会上首演,获得了巨大的成功。同年12月6日舞剧在彼得堡首演。这部作品是柴科夫斯基的三部芭蕾舞剧代表作品之一,也是世界舞蹈舞台上久演不衰的舞剧精品之一。舞剧的音乐充满了单纯而神秘的神话色彩,具有强烈的儿童音乐特色。 舞剧《天鹅湖》四幕芭蕾舞剧,作品作于1876年。故事取材于俄罗斯古老的童话,由别吉切夫和盖里采尔编剧,是柴科夫斯基最为著名的代表作品之一。由于原编导在创作上的平庸以及乐队指挥缺乏经验,致使1877年2月20日首演失败。直到1895年,在彼得堡的演出,才获得了惊人的成功,从此成为世界芭蕾舞的经典名著。《天鹅湖》至今仍是舞蹈家们所遵循的楷模,同时也是一部现实主义舞剧的典范。 忧郁小夜曲作于1875年,小提琴独奏,管弦乐伴奏的乐曲(在演奏会上,通常以钢琴伴奏演出),1876年首演于莫斯科。本曲具有浓厚的俄罗斯民族音乐色彩,既有悲痛的情调,又有甜美的韵味,是通俗演奏会常选的曲目。一般来说,器乐上的小夜曲都是一些象轻快的组曲一样的为情人而唱的歌曲,但在这首乐曲里,柴科夫斯基却把它解释为像声乐的小夜曲一样的为情人而唱的歌曲。或许也可以说是一首 “给无情人之歌”了。 乐曲为行板,降b小调,后又转为降a小调,3/4拍子。小提琴独奏的主题在G弦上展开,如长吁短叹般甜美而又充满悲情,饱含着抑郁的色彩。
D. 求柴可夫斯基的钢琴套曲四季~ 求啊求 不胜感激啊!!!
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E. 柴可夫斯基所有钢琴曲名
第一钢琴协奏曲Piano Concerto No. Op.23 1874 降B小调
第二钢琴协奏曲Piano Concerto No.2 Op.44 1879-1880 G大调
第三钢琴协奏曲 Piano Concerto No.3 Op.75 1893 降E大调
钢琴三重奏 Piano Trio Op.60 1881-1882 A小调
钢琴奏鸣曲一 Piano Sonatas. No.1 Op.37 1878 G大调
钢琴奏鸣曲二 Piano Sonatas. No.2 Op.38 1865 升C小调
钢琴套曲四季 The Seasens Op.37b 1875-1876
18首钢琴小品 Dix-huit Morceaux, op.72
6首钢琴小品 Six Morceaux, op.51
依同一主题而作的六首小品Six Morceaux, composés sur un seul thème,
Op.21 1873
6首钢琴小品 Six Morceaux, op.19
Op.1 两首小品
1. 俄罗斯风格诙谐曲(作于1863/1864)
2. 即兴曲 (作于1867)
Op.2 三首小品(哈布沙尔的回忆)
1. 城堡废墟(作于1867)
2. 诙谐曲 (作于1863/1864)
3. 无词歌 (作于1867)
Op.4 随想圆舞曲 D大调(作于1868)
Op.5 浪漫曲 (作于1868)
Op.7 谐谑圆舞曲 A大调(作于1870)
Op.8 随想曲 (作于1870)
Op.9 三首小品 (作于1870)
Op.10 两首小品 (作于1871)
Op.39 《儿童钢琴曲集》Album for the Young 1878
Op.40 十二首小品
可能不全,顺序也有点乱啊
F. 马克西姆演奏的有一首是柴可夫斯基的钢琴曲,好象是什么革命还不知道是青年进行曲的
革命是肖邦的,老马确实演奏过,老马演奏比较出名的曲子还有出埃及记,野蜂飞舞,克罗蒂亚狂想曲,匈牙利狂想曲,荒漠天际,死亡之舞,汉娜之泪,老柴比较有代表性的作品是钢琴协奏曲一二三
G. 十大最著名的钢琴曲有哪些
(柴科夫斯基) Overture (excerpt)Stuart Challender;Sydney Symphony Orchestra - TV Commercial Classics,E调前奏曲(巴哈)Johann Sebastian Bach ,调旋律(鲁宾斯坦)F调之旋律Raimond Lap,天空之城。
G弦之歌(巴哈)Air Sul GClassical Artists ,二泉映月(阿炳),五月花开(佚名),兰色多瑙河舞曲(约翰施特劳),军队进行曲(舒伯特),匈牙利舞曲第五号(勃拉姆斯)。
蓝色多瑙河圆舞曲,是奥地利作曲家小约翰·施特劳斯最富盛名的圆舞曲作品。被誉为“奥地利第二国歌”。每年的维也纳新年音乐会也将该曲被作为保留曲目演出。
H. 求谱~柴可夫斯基的儿童钢琴组曲~
一种是由普莱特涅夫改编的《胡桃夹子组曲》钢琴独奏版作品,这个版本的谱子被阿格里奇以及普莱特涅夫演奏出过。
一种是由塔涅耶夫改编的《胡桃夹子》全曲钢琴独奏版。
四手联弹版本也是由阿格里奇和普莱特涅夫改编演奏的,经常在音乐会上演出。
另附胡桃夹子介绍:
《胡桃夹子》Nutcracker Op.71 这部二幕舞剧,作于1891-1892年,1892年12月6日首演,剧情取自德国作家霍夫曼的童话《胡桃夹子与耗子王》,柴科夫斯基依据的是大仲马的法文译本。描述圣诞之夜,克拉拉得到了很多礼物,但她最喜欢的是胡桃夹子。可是淘气的哥哥抢走了它,把它摔坏了,小克拉拉像照料病人一样哄它睡觉,不觉自己也睡着了。睡梦中,许多小耗子从屋子里钻出来,所有的糕点、玩具都活动起来,胡桃夹子率玩具与耗子交锋,眼看要败退,克拉拉脱下她的一只小鞋,打死了鼠王,所有的老鼠逃光。这时魔法解除,胡桃夹子变成了一个漂亮的王子,为报答克拉拉援助,他带她穿过冬日积雪覆盖的森林,来到糖果仙子的王国。
全剧分为:
第一幕
第一场
1.情景,圣诞树,不太快的快板,描述圣诞之夜,市议会议长斯塔鲍姆夫妇一家淮备过圣诞节。
2.进行曲,孩子们围着圣诞树跳舞。
3.小嘉洛舞曲,急板转行板,小步舞曲,盛装的男女主人上场,跳塔兰特拉舞曲。
4.跳舞情景,孩子的礼物。中提琴与长号奏小行板,圣诞老人降临,带来圣诞礼物。老人取出自动装置的娃娃,娃娃跳双人舞。
5.情景,圣诞老人之舞,老人拿出胡桃夹子玩偶,两人因争夺玩偶而发生冲突。哥哥从克拉拉手里抢得胡桃夹子,把它摔在地上,克拉拉感伤地把它抱到娃娃床上。哥哥在客厅里吹打玩具鼓号喧闹,大人为了让孩子安静,邀请跳舞。
6.情景,贵宾退场,孩子入睡,魔术开始。在摇篮曲的旋律下,客厅安静下来,克拉拉抱着胡桃夹子偷偷进客厅。单簧管与低音管表现她战战兢兢地走近娃娃床的情景,壁上钟声下,老鼠出现,短笛暗示老鼠的动作,变成中板。小提琴表现圣诞树慢慢伸展成巨树,糖果里的娃娃兵纷纷走向屋间。
7.情景,胡桃夹子与鼠王的战争,玩偶变成王子,以活泼的快板表现胡桃夹子指挥玩具与老鼠的战争。在危急时刻,克拉拉把鞋扔向鼠王,鼠王倒下,群鼠纷纷逃窜,玩具获得胜利。在优美的弦乐表现的旋律中,胡桃夹子变成王子,他感谢克拉拉的救命之恩,要引导她去糖果王国。
第二场
8.情景,冬天的松林,小提琴以行板,表现克拉拉跟着王子来到夜晚的松林,雪精灵用火把为两人引路。
9.雪花圆舞曲,雪精灵与女王的舞蹈,幕后有24名童声合唱。
第二幕
10.情景,魔术城,两人来到糖果王国。
11.情景,克拉拉与胡桃夹子受到糖果仙子的欢迎,适中的快板,仙子在侍从簇拥下出现,王子把克拉拉介绍给她,叙述与老鼠作战的情景,糖果王国开始欢迎克拉拉的盛宴。
12.插舞,包括:1)巧克力西班牙舞,波莱罗舞曲,引子后为灿烂的快板;2)咖啡阿拉伯之舞;3)茶中国之舞,这以后一直为中庸的快板;4)特雷巴克之舞,俄罗斯民间舞曲;5)竹笛舞,杏仁糖的牧羊女之舞,6)小丑舞,妇女与孩子的舞蹈。
13.花的圆舞曲,糖果仙子侍女们的舞蹈。
14.双人舞,糖果仙子与胡桃夹子王子的舞蹈。
15.终幕圆舞曲与大团圆,表示戴上桂冠的克拉拉接受糖果王国人们的祝福。这部舞剧音乐改编成的组曲,OP.71a,包括3个乐章:1.小序曲,适度的快板,降B大调,这是一支轻盈活泼的进行曲,从总体上展现胡桃夹子的形象世界。2.6首特性舞曲,包括一系列嬉游曲:1)先为第一幕孩子们围着圣诞树的儿童进行曲,G大调;2)糖果仙子舞曲,不太慢的行板,B小调,糖果仙子用钢片琴表示;3)俄罗斯特雷巴克舞曲,G大调;4)咖啡阿拉伯舞曲,小快板,G小调;5)茶中国之舞,中庸的快板,降B大调;6)竹笛舞曲——玩具牧童们吹的牧笛,温和的中板,D大调。3.花的圆舞曲。第二幕喜庆高潮的音乐:管家召出 36个全身饰满鲜花的女演员和36个全身饰满鲜花的男演员,捧着大花球送给王子和克拉拉这一对新婚夫妇,全场跳起的华丽舞曲。
I. 柴可夫斯基 少年钢琴曲集 卡玛林斯卡亚舞曲 的MP3,收到了可以加分。 发网址邮箱都可以 [email protected]
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J. 柴可夫斯基有哪些著名作品
一、柴可夫斯基的作品:
柴可夫斯基的作品繁多,体裁广泛,仅大型作品就有:
10部歌剧,以《叶甫盖尼·奥涅金》和《黑桃皇后》最为著名;
6部交响曲,以《第五交响曲》和《第六交响曲》最为著名;
4部协奏曲,以《降b小调第一钢琴协奏曲》和《D大调小提琴协奏曲》最为著名;
3部舞剧——《天鹅湖》、《睡美人》和《胡桃夹子》;
以及幻想序曲《罗密欧与朱丽叶》、《一八一二序曲》、《意大利随想曲》和钢琴套曲《四季》等等。他的作品被称为“俄罗斯之魂”。
二、人物简介:
彼得·伊里奇·柴可夫斯基(俄文:Пётр Ильич Чайковский,英文:Peter Lynch Tchaikovsky,又译为柴科夫斯基,1840年5月7日—1893年11月6日),十九世纪伟大的俄罗斯作曲家、音乐教育家,被誉为伟大的俄罗斯音乐大师。
柴可夫斯基1840年5月7日生于矿山工程师兼官办冶金工厂厂长家庭。1859年毕业于彼得堡法律学校,在司法部任职。1861年入俄罗斯音乐协会音乐学习班(次年改建为彼得堡音乐学院)。1863年辞去司法部职务,献身音乐事业。1865年毕业后,在莫斯科音乐学院任教,同时积极创作,第一批作品问世。受富孀梅克夫人资助,1877年辞去教学工作专事创作。1878-1885年间曾多次去西欧各国及美国旅行、演出。1893年6月荣获英国剑桥大学名誉博士学位。同年10月底在彼得堡指挥《6号悲怆交响曲》(即6号交响曲)首次演出后不久即去世。
他的作品反映了沙皇专制统治下的俄国广大知识阶层的苦闷心理和对幸福美满生活的深切渴望;着力揭示人们的内心矛盾,充满强烈的戏剧冲突和炽热的感情色彩。
代表作品有:第四、第五、第六(悲怆)交响曲,歌剧《叶甫根尼·奥涅金》、《黑桃皇后》,舞剧《天鹅湖》、《睡美人》、《胡桃夹子》,第一钢琴协奏曲、小提琴协奏曲、《罗科主题变奏曲》、第一弦乐四重奏、钢琴三重奏《纪念伟大的艺术家》、交响序曲《1812年》、幻想序曲《罗密欧与朱丽叶》、交响幻想曲《里米尼的弗兰切斯卡》、意大利随想曲、弦乐小夜曲以及大量声乐浪漫曲。