中国神仙音乐_〈西游记〉中所有插曲、主题曲

⑴ 中国冬天去哪里旅游比较好，国内冬季适合旅游的地方

喀纳斯、石卡雪山、峨眉山、云台山、九寨沟。

1、喀纳斯

喀纳斯属温带高寒山区，冬季长，春秋两季相连，无夏季，7月平均气温也只有15.9℃。昼夜温差很大，在此地徒步，需要备齐完整的徒步装备和服装，白天速干衣或者T恤，晚上加冲锋衣或抓绒衣。气罐可以在布尔津购买。

喀纳斯湖边的森林都是原始森林，情况复杂，有时遇到起雾或下大雪，即使是当地牧民也会迷失方向。徒步路线上野生动物很少，最好不要远离徒步路线。

4、云台山

云台山风景名胜区为太行山风景名胜区体系中重要的组成部分。是河南省四家国家级风景名胜区之一。景区面积196平方公里，含老潭沟、小寨沟、温盘峪、子房湖、万善寺、百家岩、仙苑、圣顶、叠彩洞、青龙峡十大景点。

云台山以山称奇，整个景区奇峰秀岭连绵不断，主峰茱萸峰海拔1308米，踏千阶的云梯栈道登上茱萸峰顶，北望千里太行深处，巍巍群山层峦叠嶂，南望怀川大平原，沃野千里、田园似棋，黄河如带，山水相连，不禁使人心旷神怡，领略到“会当凌绝顶，一览众山小”的意境。

5、九寨沟

到了冬季，如果既不想感受冬季的寒冷，也不想跑到海南去体验冬天的温暖。那么九寨沟就非常适合你去游历一番，因为九寨沟的地理位置特征，在冬天九寨沟的温度也最多在10℃到-5℃之间，在加上九寨沟地形状况。

展现出不同的季节景观，可能上一秒还是一篇绿色，当你翻过山脉，可能看到的就是白雪皑皑。还可以从高纬度到低纬度，体验一下完全不一样的九寨沟景色。可以说，冬季的九寨沟是非常值得去游历一番的美丽风景区。

注意事项：

重要证件如护照、签证、身份证、信用卡、机船车票要随身携带、妥善保管。出发前最好各复印一件放在手提包中，原件放在贴身的内衣口袋中。

遇到有人查证件时也不要轻易答应，应报告领队处理。如领队不在场，可要求对方出示身份证或工作证件，否则应予拒绝。若对方是警察，也应记下其证件号、胸牌号和车号。

在旅游过程中，游客应当保存好一切可能用得着的证明材料，如旅游合同、旅游发票、景点门票、医疗单据等，不要仅凭口头承诺。

必要时，消费者可将与旅行社进行商谈交涉的过程以录音的形式记录下来，以备用。遇到侵权更要及时向旅行社、消费者协会、旅游质量质监所等机构反映。

⑵ 中国好歌曲第二季裸儿（杨乐）和杨宗纬唱的会飞的野马那句神仙语是哪国话，还是藏语蒙古族之类的

不是哪国语言，只是随性所发。音乐不一定需要语言，请参考窦唯

⑶ 道家《静心咒》全文的意思是什么

一、释义

心若冰清、天塌不惊意思是说一个人的心很平静,对什么都看的很淡,连天塌下来都不担心。万变犹定、神怡气静意思是说无论发生多少变化或不顺都能妥善处理，精神怡然，不急不燥，不动怒。虚空甯宓、浑然无物，甯宓是指安静。

让精神和心灵放松，不被某些烦心或不好的事情扰乱心神，要像天空一样豁达开放，心无杂念、无不洁思想。无有相生、难以相成意思是说如果自己没有相互的促进和坚持不懈的信心，就很难有帮助别人成功克服困难的决心和意愿。

二、原文

心若冰清、天塌不惊！万变犹定、神怡气静！虚空甯宓、浑然无物！无有相生、难以相成！份与物忘、同乎混涅！天地无涯、万物齐一！飞花落叶、虚怀若谷！千般烦忧、才下心头！即展眉头、灵台清幽！心无挂碍、意无所执！解心释神、莫然无魂！水流心不惊、云在意具迟！一心不赘物、古今自逍遥！

(3)中国神仙音乐扩展阅读：

净心咒为道家八神咒之首，顾名思义为修道之人早晚功课及学炼符法时净化身心，排除杂念，安定心神时所用之咒。此咒能使凡心入于冥寂，返观道心，入于清静之中。

净心神咒的真意为我生于世俗，难免谤经毁道，妄言他人之过。更有世人不信鬼神，指天骂地，绮语两舌，咒诅谀曲。

诵读静心咒可令身体内的四正之神归于正位，消除身业，拥护身形，保卫道体，所谓身业即杀盗透淫等罪。使修道之人身体清静，能以清静之身感召神灵。

从静心咒中，蕴含着道教的神学理论、哲学思想、祀神观念、信仰习俗，及道教文化的诸多层面，开拓道教文化研究领域，推动宗教学的仪式研究，丰富宗教学的基础理论，具有重要的学术价值。

因而研究道教符咒，有助于正确认知与评价，宏扬中华传统文化，准确把握道教文化的现实意义所在。

⑷ 赠花卿的意思

意思是：

锦官抄城每日弦乐管乐杂纷纷，一半随着江风飘去，一半飘入了云端。

这样的乐曲只应该天上有，人世间芸芸众生能得几回闻？

出自：赠花卿

作者：杜甫

朝代：唐

原文：

锦城丝管日纷纷，半入江风半入云。

此曲只应天上有，人间能得几回闻。

(4)中国神仙音乐扩展阅读：

这首绝句，字面上明白如话，但对它的主旨，历来注家颇多异议。有人认为它只是赞美乐曲，并无弦外之音；有人则认为它表面上看是在赞美乐曲，实际上却含讽刺，劝诫的意味。

说是语含讽刺，耐人寻味的是，作者并没有对花卿明言指摘，而是采取了一语双关的巧妙手法。字面上看，这俨然是一首十分出色的乐曲赞美诗。

此诗约作于公元761年（唐肃宗上元二年）。花敬定曾因平叛立过功，居功自傲，骄恣不法，放纵士卒大掠东蜀；又目无朝廷，僭用天子音乐。杜甫赠此诗予以委婉的讽刺。

⑸ 中国神话中掌管音乐的神仙

⑹ 有哪些真人比照片好看的明星

1、韩雪，早年因为不少电视剧和音乐作品成为不少人的女神，后来有人扒出韩雪出身军人世家，家世背景显赫，是胡歌、袁弘的同学。科班出身的韩雪演技不差又肯努力，特别是她为了学好英语放弃了自己喜欢玩的手机游戏，把自己所有的碎片时间都用来学习，哪怕是在拍戏或录制节目的空档里，以至于现在的韩雪可以跟英语老师就任何一个话题聊半小时的天，还被受邀进行时长15分钟的TEDx全英文演讲，实打实验证了什么叫做“比你有背景的人还比你努力”。她行事低调，在娱乐圈这么多年没有传出过绯闻，更是因为接戏的“三不原则”有着很好的口碑。虽然在照片上可以看出韩雪的长相好看，非常适合演绎古装角色，但是她真人也是十分有气质的，像一个仙女。
2、杨幂，近几年杨幂的各种大女主戏每每一播出，总是会带来一大波好看的数据。当年因为雪见才知道她，后来才因为主演了于正穿越剧才火起来。而不久前还被人诟病杨幂的发际线，还有什么整容啦类似的，其实见过她的人都会觉得真人要比照片上好看得多，真人颜值很高，还特别有灵气。
3.刘亦菲，神仙姐姐自出道后就接连拍摄了超多武侠小说改编的电视剧，塑造了很多经典的角色，像温婉大气的王语嫣，秀美绝俗的小龙女，灵动可爱的赵灵儿，虽然在路人眼里，刘亦菲的颜值已经很能打了，但是刘亦菲本人并不算上镜，在照片上看起来美则美矣，却十分僵硬没有灵气，而真人则更凸显了几分气质和灵气。

⑺ 我们如何正确评价黎景辉在中国音乐史上的成就和地位，一千五百字，大一音乐史期末考试论文，现在在考，

直接网络黎锦晖你会发现很多文章的，选取一篇对你有用的

这是从网络学术摘取的
黎锦晖是中国儿童歌舞剧的创始人，也是第一个中国歌舞学校的创办者。他创作的儿童歌舞剧与歌舞音乐，在人民大众中影响相当广泛。“五四”运动后的十年间，创作了十二部儿童歌舞剧和二十四首儿童歌舞表演曲而闻名全国。。音乐选用民歌、戏曲曲牌等改编而
成，词曲通俗易懂，作品带有民歌风味，音乐简炼明快、情节生动易于上口，主题内容和语言适合儿童的心理和兴趣，在不同的程度上反映了讲科学、讲民主的精
神，因此流传面很广。被当时中小学广泛采用为音乐教材。但1928年第一次国内革命战争失
败至抗战前，他受到当时社会腐朽风气影响也编写一些委靡颓废的歌舞音乐，如：《毛毛雨》、《桃花江》、《特别快车》、《妹妹我爱你》等在社会上造成一定的
不良影响。受到当时音乐界的批评。1936年后写过一些宣传抗日救亡的爱国歌曲，如《向前进攻》，标志着创作作风的转变。他创作的儿童歌舞剧的代表作有
《麻雀与小孩》、《葡萄仙子》、《小小画家》、《神仙妹妹》等。儿童歌舞表演曲代表作有：《可邻的秋香》、《吹泡泡》等。二十年代，因创作了十二部儿童歌
舞剧和二十国首儿童歌舞表演曲代表作有歌舞剧《麻雀和小孩》、《月明之夜》、《小小画家》，歌舞表演《可怜的秋香》、《好朋友来了》、《谁和我玩》、《神
仙妹妹》等。黎锦晖的儿童歌舞剧一般都采用童话的方式，向儿童传达真、善、美的道德情操，而其中的歌曲大都亲切、好唱、好记，再加以优美的舞蹈动作和真实
的表演，对儿童具有很强的吸引力，大家都喜欢演、喜欢看。在半个世纪前的中国，他的名字如雷贯耳。当时上海几家外商经营的大唱片公司，都以能约到黎锦晖的
作品为骄傲，每个公司的大堂上都高悬黎锦晖的巨幅画像。在近现代中国的文化界，他是位多种成就集于一身的奇人。中国的音乐史、戏剧史、电影史、文学史、教育史他都占有重要席位，在有些领域，他更无愧于“奠基者”、“创始人”之誉，在上世纪20至40年代，他创造了中国文化事业的一个个“里程碑”。当然，他最重要的成就，首先是音乐。无论过去还是今天，音乐界都承认，他是中国流行音乐之父。他创作的《桃花江》、《特别快车》、《夜深沉》、《小小茉莉》、《蔷薇处处开》、《妹妹我爱你》等，是中国最早的流行歌曲。他的流行歌曲集《家庭爱情歌曲100首》，由上海文明书局分16册出版，在当时的中国产生过巨大的影响。他还把中国流行歌曲推出国门，近年一位美国音乐人出版了《黄色音乐》（黄种人群的音乐）一书，把黎锦晖称为“黄（肤）色音乐第一人”，并指出：黎锦晖将中国音乐的发展向前推进了“至少二十年”，黎锦晖将西方爵士乐与中国本土民族音乐结合后，在中国乃至东南亚的推广，使中国音乐向国际化发展。

又有人称黎锦晖为中国儿童歌舞剧之父。他创作的歌舞剧《麻雀与小孩》、《葡萄仙子》、《神仙妹妹》、《小羊救母》，和儿童歌舞表演曲《好朋友来了》、《三个小宝贝》、《谁和我玩》、《可怜的秋香》等，在当时的儿童心中留下了难以磨灭的印记。剧作家吴祖光当时只有六岁的妹妹吴乐，“穿件黑色长裙跳舞衣，插上一对黑绸翅膀翩翩起舞，”在北京孔德学校参加黎锦晖《月明之夜》演出的情景，至今还被人忆起。而他1928年编剧并作曲的《小小画家》，则被认为是20世纪中国歌剧的
滥觞。黎锦晖所做的，还远不只这些。1927年，黎锦晖创办了中国第一所训练歌舞人才的学校——“中华歌舞专科学校”。他凭着丰富的民间音乐素养和汉
语音韵学功底，继承、发展民族乐舞的传统，秉承“中西合璧、雅俗共赏、改进俗乐、创造平民音乐”的主旨，以新颖、实用、快速为舞蹈教学的准则，聘请当时颇
富声望与造诣的中外教师授课，教育方法与课程内容相当规范。此外，为配合舞蹈教学，学校还开设时事、外语、会话、戏剧常识、乐理、声乐、器乐等课程，采用
启发式教育，因材施教，发挥学生的特长。这种教学法使学员在短短三个月便可上台演出，学校也因此为中国新舞蹈艺术培养了一批出色的演员。正是这年的中秋之
夜，上海一所小学礼堂里，在小朋友们演唱完黎锦晖创作的童谣《摇啊摇》之后，他宣布：“我们要高举平民音乐的旗帜，犹如此刻当空皓月，人人得以欣赏。以此
为宗旨，‘明月歌舞社’即日成立。”这被视为中国近现代最早的专业歌舞表演团体。歌舞社成立后不久，即创造了惊人业迹。在一位南洋商人3000块大洋
的资助下，1928年5月，他们闯出国门，远赴南洋演出。第一站先到香港，在香港大剧场，八位青年女演员，身着雪白小纺袖衫和长裙，满怀深情地合唱戴传贤作词、黎锦晖作曲的《总理纪念歌》，一时间，剧场里观众肃然起立。一些身着大礼服的英国贵
族，也随之站起，全场气氛庄严肃穆。一曲唱完，掌声雷动。当晚，香港同胞举行晚宴招待全体演员，庆贺他们在英国统治下的香港为国争光。新中国成立后，
黎锦晖一直背负着“黄色”十字架。1957年，“百家争鸣”之际，他曾要求重新考虑他的《毛毛雨》、《葡萄仙子》等是否沾有“黄色”，但在那种政治形势
下，终未有人敢作正面回答。其实，黎锦晖所写的情爱歌曲，多为情非所愿，他自己就有“十不写”的准则，如妓女唱的不写，猥亵的不写，“三妻四妾十美图”不
写等等。但为了事业，他又不得不生产一些“卖身”之作。比如“明月歌舞社”曾因经费紧张而一度向米店赊账，险些被米店老板告到警方。为了筹钱，黎锦晖只得
到英商百代唱片公司，按老板要求违心写歌，以“风花雪月”为演员换米换肉。又如赴南洋演出，因经营不善，歌舞社竟无回程路费，他只好向国内“卖歌求款”，在半年内写出百余首恋爱歌曲，以稿费把演员带回祖国。而“文革”前被判“十足”色情的《桃花江》，则是“十足”的蒙冤，这是黎锦晖及歌舞社被困马来西亚时，与夫人徐来在
海边思念湖南家乡风景如画的桃花江，有感而作。其实，人们对黎锦晖作评价时，往往忽视了他艺术生涯的另一面。抗战期间，他出版《抗日三字经》；创作发
表爱国歌曲数十首，其中如《中华民族战歌》、《十里送夫》等都在当时产生过不小影响。由于当时的红军队伍中也流行黎锦晖的歌，陈毅曾代表中共中央派人给黎锦晖送钱，希望他“能到延安看看”，后因故终未成行。他对革命充满同情，1927年“四一二”后，田汉把中共早期党员钱壮飞的女儿钱蓁蓁托付给黎锦晖，黎锦晖知道钱的特殊身份，表示一定会照顾好他女儿。在黎锦晖的悉心培养下，钱蓁蓁的歌舞表演潜质很快被发掘出来，与王人美、薛玲仙、胡笳并称歌舞社的“四大天王”。并认黎锦晖为义父，取名黎莉莉。后黎锦晖应邀创作彩色歌舞剧有声电影《芭蕉叶上诗》，让黎莉莉、王人美主演，从此把黎、王二人领上银幕。后来黎莉莉能成为三四十年代当红影星，黎锦晖具有重要影响。黎莉莉谈起当年的引路人，
仍深深感念。黎锦晖的才华不仅表现在音乐方面，他还曾编写各类教科书，编辑多种报刊，1920年至1927年在上海任中华书局编辑所国语文学部部长和
国语专修学校校长，在推广国语上，曾有过突出贡献。他一生对儿童教育情有独钟，除创作儿童歌舞剧、儿童歌曲外，还曾创办主编儿童读物《小弟弟》、《小妹
妹》、《新少年》等。1922年，中华书局出版了一本由黎锦晖创办编辑的“可以陶冶儿童的性情，增进儿童的智慧，使他们成为健全的国民，替社会服务，为民
族增光”的儿童刊物，取名《小朋友》。4月26日正式出刊。它印刷精美，内容包括诗歌、小说、谜语，还有小朋友自己的作品。两三期后，即成为风靡全国及南洋、日本等地的热销刊物。当时没有人专为孩子们写作，作为部长的黎锦晖就动员“国语文学部”的编辑们为《小朋友》写稿，他自己更是热情高涨，乐此不疲。儿童文学家陈伯吹在
回忆《小朋友》对他的影响时，深情写道：“中华书局出的儿童周刊《小朋友》，夸张一点儿说，其时风行全国，我在交通不便的乡间也接触到了。它不仅作为我给
学生们选择课外读物的宝库，同时也作为我学习写作的蓝本，它是我在文学修养、写作实践上不出声的一位好老师，是它，循循善诱地引起了我的创作冲动，并展示
了美好的学习榜样。”2002年，《小朋友》迎来它80岁“生日”，这恐怕是中国最长寿的儿童刊物。
2001年9月，文化部音乐司、中国音乐家协会、中国艺术研究所、中央音乐学院在北京召开了“纪念黎锦晖先生诞辰110周年暨黎锦晖音乐创作学术研讨会”。与会专家指出：“纪念黎锦晖的意义超过纪念黄自、萧友梅。”有人说：当年批评黎锦晖是一种“无知和偏见”。并强调，研讨会做了解除“禁区”、为黎锦晖先生的“跨世纪悬案”揭谜的工作。

⑻ 〈西游记〉中所有插曲、主题曲

《西游记》中插曲：

《敢问路在何方》《女儿情》《大圣歌》《相见时难别亦难》《猪八戒背媳妇》《五百年桑田沧海》《轻轻菩提树》《何必西天万里遥》

1、《敢问路在何方》是电视连续剧《西游记》的片尾曲，由许镜清作曲，阎肃作词，蒋大为首唱，后成为新版《西游记》中主题歌，并由刀郎演唱。这首歌主要描述了唐僧师徒四人赴西天取经，不畏艰险，踏平坎坷，战胜妖魔，最终修成正果的故事。

2、《女儿情》是1986版电视剧《西游记》第十六集《取经女儿国》的插曲，另一首《相见难别亦难》与此歌同曲异词，原唱者是吴静。

3、本曲《大圣歌》为中央电视台1988年大型电视连续剧《西游记》第三集《大圣闹天宫》孙悟空跳出八卦炉后的插曲，在国内有着极高的知名度。此歌曲另有庞龙演唱的版本，收据在专辑《西游记电视剧原声带》中。

4、《五百年桑田沧海》是中国歌手王立军演唱的歌曲。由阎肃作词、许镜清作曲，收录在2000年8月发行的专辑《西游记电视剧原声带》中。88版电视剧《西游记》插曲，1988年全版播出时取代了丁小青演唱的《他多想是棵小草》。

(8)中国神仙音乐扩展阅读

《敢问路在何方》创作背景

在20世纪70年代“改革、开放”后，中国的音乐创作迎来了空前繁荣，随着人民社会文化生活的变化，“流行音乐”形式得到一定复苏，并对中国自己的“通俗歌曲”兴起形成了刺激；20世纪80年代前后，一些电影中出现虽然是抒情歌曲、但也具有通俗音乐风格的插曲，成为了后来的中国电影、电视音乐创作效仿的格局和模式。

该首歌是为1986版电视剧《西游记》创作的音乐；

1981年底，中央领导同志鉴于转播的日本电视连续剧收视率远超过其它剧目，以及从日本购进的电视片《西游记》收到数百观众写信抗议这些现象，决定开始尝试拍摄自己的名著改编剧，中央电视台副台长让当时在从事舞台转播工作的杨洁组织班底，着手进行《西游记》的拍摄。

该曲旋律刚健舒展，曲调通俗，具有浓郁的民族风格；前半部分采用深沉低声的旋律，来渲染旅程的艰辛和取经人的情怀，后半部分“啦啦……”的衬词的旋律和最后一句的反复及在高音区结尾，成为全歌的点睛之笔；它在电视剧每一集中出现，成为贯穿全剧的精神主旋律。

⑼ 主持人王为念与小香玉离婚，遭9.8亿富婆逼婚，后来怎样了

有着“中国第一男红娘”和“情感达人”之称的王为念在个人社交平台上发布了一段视频。

视频中，王为念与母亲伴着音乐翩翩起舞，91岁母亲也是极力配合儿子一起“胡闹”。

网友也纷纷表示：老人家身体，充满朝气，母子配合默契，必须点赞！

王为念因主持《选择》《《谁在说》《大王小王》等综艺节目而成功走红，深受中老年女观众的喜爱。

但每个成功人的背后都有一段辛酸史，王为念也不例外。

而王为念也已经61岁了，至今还是单身，但让人出乎意外的是，王为念年纪越大，他的事业却越好，并且还自嘲自己为“61岁老男孩”。

最后也愿这位“情感达人”尽快找到自己的另一半。

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