A. 上海音乐学院歌剧系好考吗有多黑
上海比北京难考 而且有的地方是不录取的除非特别优秀的人才如果你要考的话,有人少花点四五十万,没人的得八九十万但是如果真正考上了出来就业率相当高当老师一个月的工资就不下十多万
B. 上海音乐学院的歌剧音乐指导专业是怎样的专业
在指挥系里面.
指挥系有合指,乐指,民指,歌导.
总之也是指挥.
C. 考上海音乐学院声乐歌剧系需要学习乐理吗
给您点建议：1.无论学习的是美声、民族、流行唱法，视唱练耳都是必须的，所以乐理必须过关内；2.建议学习一件乐容器，比如您说的钢琴，这对歌唱的音高、音准、节奏都有帮助；3.形体动作不仅能锻炼体型，更重要的是能锻炼气息、节奏和自身的协调能力，这些对学习声乐都是很有帮助的。另外，您也可以多请教您上音教您声乐的老师，这样会事半功倍的-------以上拙见，仅供您参考，希望能对您有用。
D. 上海音乐学院杨燕宜老师有了解的吗
杨燕迪（1963- ），男。博士，上海音乐学院音乐学系教授、博士研究生导师、上海音乐学院副院长，历任音乐学系副主任、主任；兼任全国西方音乐学会会长、上海市政协委员、上海音乐家协会理事、上海市美学学会理事、上海市文联委员、上海市青联委员。
1977年入伍，任部队宣传队队员；1979年复员后任电台音乐编辑；同年入大学学习，1983年毕业于上海师范学院艺术系音乐专业；同年入上海音乐学院音乐学系，师从谭冰若教授，1986年获硕士学位；1991年师从钱仁康教授，1994年获博士学位；1986年毕业后留学任教，教学职称两次破格晋升；1987年留学英国， 1993年、1999年和2002年间曾分别赴美国和德国进行学术研究和考察。
教授课程：西方音乐通史、西方浪漫主义时期音乐、西方二十世纪音乐、音乐学导论、论文写作、音乐美学概论、歌剧研究、贝多芬弦乐四重奏研究、西方音乐美学思想史、音乐学方法论专题研讨课等。
研究领域：音乐学基础理论和方法论、西方音乐史、音乐美学、歌剧研究、音乐分析与批评、音乐表演艺术研究等。至今正式发表论著两部、译著三部、论文和各类文章一百多篇，总字数约150万字。
在研课题：《二十世纪歌剧研究》（霍英东教育基金会课题）、《西方音乐美学思想史研究》（上海市教育基金会“曙光”课题）、《音乐学新论》（国家级“十五”规划年度课题）、《音乐观念的历史批判》（上海音乐学院音研所2002-03年度译著课题）、《音乐历史的哲学基础》（上海音乐学院音研所2003-04年度译著课题）。
获奖情况：1993年获“上海市高校优秀青年教师”称号、1994年获 “文化部优秀专家”称号、1997年获“全国优秀留学回国人员”称号、1992年获“美国亚洲文化基金会研究奖”、1993年获“国务院政府特殊津贴”、1995年获“上海市哲学社会科学优秀成果论文三等奖”、1996年获“霍英东教育基金会研究奖”、2000年获“上海市教学成果一等奖”（集体奖）、2001年获“国家级教学成果二等奖”（集体奖）、“上海市育才奖”、2001年度中国文联文艺评论三等奖、2002年获德国学术交流中心（DAAD）研究奖（2002）。
主要著述：
著作
《孤独与超越——钢琴怪杰古尔德传》，上海音乐出版社，1998年。
《乐声悠扬》，上海音乐出版社，2000年。
论文和评论文
《对我国西方音乐史研究现状的思考》，载《中国音乐学》1986年第4期；
《实证主义及其衰落——二次大战后英美音乐学发展述评》，载《中国音乐学》1990年第1期；
《论西方音乐研究在我国的重建》，载《黄钟》1990年第1期；
《荒诞及其本质—西方先锋派音乐中的主体抛弃与自我肯定》，载《音乐生活》1990年第3期；
《作为人文学科的音乐学》，载《中央音乐学院学报》1991年第2期；
《莫扎特歌剧重唱中音乐与动作的关系》（上下），载《音乐艺术》1992年第2期、第3期；
《作曲家与歌剧脚本作家的关系》，载《音乐研究》1993年第4期；
《西方音乐断代史研究导论》（上下，与孙国忠合作），载《中央音乐学院学报》1995年第2期、第3期；
《为音乐学辩护——再论音乐学的人文学科性质》，载《中国音乐学》1995年第4期；
《二十世纪西方音乐分析理论述评》（博士论文）
《音乐分析的本质界定及历史回顾》，载《音乐艺术》1995年第1期；
《申克尔分析体系》，载《音乐艺术》1995年第2期；
《对申克尔分析理论的扩展与修正》，载《 音乐艺术》1995年第3期；
《动机分析：勋柏格及其影响》，载《音乐艺术》1995年第4期；
《迈尔的分析理论：心理学的角度》，载《音乐艺术》1996年第1期；
《结语：对音乐分析的批判与展望》，载《音乐艺术》1996年第2期。
《探索音乐史：方法论反思四题》，载《中国音乐学》1998年第1期；
《经典故事 重新诠释——刘敦南舞剧《梁祝》观后》，载《人民音乐》1998每第1期；
《论歌剧与音乐剧的不同美学品格：起源、音乐功能与展望》，载《歌剧艺术研究》1998年第6期；
《普契尼的歌剧创作道路》，载《音乐艺术》1998年第4期；
《歌剧的真谛：以音乐承载戏剧――评克尔曼的〈作为戏剧的歌剧〉》，载《音乐艺术》2000年第1期；
《威尔第百年祭》，载《爱乐》2000年第1、2期合刊；
《艺术歌曲创作漫谈――全国艺术院校艺术歌曲创作比赛观后记》，载《人民音乐》2001年第2期；
《艺无止境――从李云迪获得肖邦钢琴比赛大奖说起》，载《文汇报》2001年7月11日第11版；
《寻访中国音乐之“真”》，载《读书》2001年第2期；
《“超越时间”的音乐史》，载《读书》2001年第10期；
《音乐的“双城荟萃”》，载《人民音乐》2002年第9期；
《听音寻路――论谭盾的新作〈地图〉兼及其它》，载《文汇报》2003年8月8日第11版；
《音乐学术与规范建制：回顾、反思与建议》，载《音乐研究》2003年第4期。
译著
《李斯特传》(Liszt)，A. Wilkinson 原著，与孙国忠、洛秦合译， 本人统校全书，天津人民出版社，1990年。
《作为戏剧的歌剧》(Opera as Drama), Joseph Kerman 原著， 连载于《歌剧艺术》杂志，1990年第2期——1993年第6期。
《简明牛津音乐史》（The Concise Oxford History of Music），Gerald Abraham原著，顾犇译，钱仁康、杨燕迪校订，上海音乐出版社，1999年。
《西方文明中的音乐》（Music in Mestern Civilization），Paul Henry Lang原著，与顾连理、张洪岛、汤亚汀合译，贵州人民出版社，2001年。
主编著作
《二十世纪十大音乐家》，上海古籍出版社，2001年。
E. 上海音乐学院声乐歌剧系与音乐教育系
声歌系主要表演方向培养 教育当然是教育。声歌系 也分好多专业 有歌剧 民族
F. 我想知道上海音乐学院顾平教授的简历,事迹以及其他方面.谢谢!
学历：
年－1983年 苏州大学外语系, 主修英语。
1983年－1988年 上海音乐学院声乐系，主修美声专业，师从周小燕教授
1988年 美国旧金山歌剧中心梅罗拉(MEROLA)歌剧训练班。
1992年－1993年 香港演艺学院歌剧系。
1993年 英国布鲁姆希尔(BROOMHILL)歌剧院夏季歌剧训练班。
主要演出活动：
1991年，参加庆祝香港太古集团成立 125周年歌剧音乐会。
1992年，随周小燕歌剧中心赴新加坡，演出“中国歌唱家之夜”音乐会。
1995年, 在印度尼西亚雅加达市, 举行个人独唱音乐会。
2000年, 在上海大剧院演出马勒的《大地之歌》,担任男高音领唱。
2000年, 在第六届中国艺术节闭幕式上, 演出贝多芬第九交响乐《欢乐颂》，担任男高音领唱。
教学情况:
从1988年起，在上海音乐学院声乐系从事声乐教学工作， 现任声乐系副主任，声乐教授，硕士生导师，并兼任周小燕歌剧中心副主任，培训部主任。1991年，被选拔为“上海市优秀青年教师”。
演出过的歌剧角色:
莫扎特《女人心》中的费南多：1987年，上海歌剧院
瓦格纳《漂泊的荷兰人》中的舵手：1988年，法国里昂歌剧院
唐尼采蒂《唐帕斯夸勒》中的埃内斯托： 1991年，上海艺术节
比才《卡门》中的唐荷塞：1992年，香港演艺学院
斯特劳斯《玫瑰骑士》中的意大利歌唱家：1993年，香港艺术节
亨德尔《赛麦尔》中的朱比特：1993年，香港演艺学院
马斯内《维特》中的维特：1993年，香港演艺学院
莫扎特《魔笛》中的塔米诺：1993年，香港演艺学院
斯特劳斯《纳索斯岛上的阿莉亚德内》中的布利盖拉：1993年，英国布鲁姆希尔歌剧院
威尔地《茶花女》中的阿尔弗莱多：1994年，周小燕歌剧中心
G. 上海音乐学院的声乐歌剧戏毕业主要是干嘛
如果可以进文工团、歌舞团或者地方文化馆等机构，如果进不了这内些机构就在社会上做声乐老容师了。
目前声乐专业的教育培训市场正在从低谷走向高峰，开一个专业的声乐培训机构或许很不错。
www.czyhqh.com
H. 上戏，上音，中戏，北舞的音乐剧专业具体的考试内容是什么呢
首先我想说你很专业，看来你确实想学音乐剧，并做了一定的了解，全国音乐剧最好的四所院校，你都说了出来，很厉害，这方面很专业，令人佩服，比起很多毫无准备的学生而言，你的准备非常充分！
下面我来回答你的问题
这几所院校的考试内容大同小异，都差不多，并且其实这些院校音乐剧专业的考试内容和表演系考试内容几乎一样
但是考官的侧重点不同
表演系相对而言更注重的是演员的声线以及塑造形象的能力
音乐剧专业更加注重演员的唱功和形体
考试内容大体包含这些：
声乐：自选歌曲，视唱、模唱与主考教师测试相结合
自选歌曲我不用介绍了，唱什么容易得分，这个其实应该这么看，什么歌更适合你自己，能够更好的展示自己声线的歌更容易得高分，比如有的人声音低沉那么适合展示歌剧片段，有的人声音比较尖锐，那么适合唱美声，这个根据自己的情况来。因为老师主要看的是你的声线和声音条件，所以更好的展示自己尤为重要。视唱，给你一段简谱，有的院校给五线谱，你将其唱出来，这个建议如果你不识谱，最好去上一下视唱练耳的课。模唱，可能是听一段歌曲，模仿唱出来，还有可能是现场弹奏由老师唱出来，你来模仿，这个建议你可以自己练习，主要以经典音乐剧为主，说不定你练习完考试真的考到哦。
形体：
自选舞蹈一段与主考教师测试相结合，这个和声乐一样，主要是更好的展示自己，因为老师都是专业的，我举个例子，请不要介意，加入，你是临时学的踢踏舞，老师一眼就能看出来，你还不如选你熟悉的舞蹈，当年孙红雷就跳了一段大家还不熟悉的霹雳舞，同样精彩，获得高分，所以建议选择自己最擅长的。老师有可能让你现场模仿几个舞蹈的动作，主要看你的身体舒展能力与模仿能力，这个你也可以在家跟着视频练习你的模仿能力。
朗诵：
自选作品与主考教师测试相结合。需要你自备最少2-3段，可以是散文，寓言等，最好不要是诗歌，最好选择人物比较多的朗诵片段，主要看你的发音，以及模仿人物说话的表现力等，这个可以找老师辅导或者自己对着镜子练习
表演：
就是命题小品，分两类，一类叫集体小品，可能十几个人一起表演，初始肯定有集体小品。还有一类叫双人小品，进入三试才会有，主要看你临场的表演能力，这个需要长期的训练，每个城市都有艺校或者说是少年宫的表演老师，你最好长期参加一个，一般这样的班都有其他学生，利于你和他们一起练习成长。
主要的考试内容就是上述这些，望你好好准备，早日如愿！加油！
回答完毕。
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I. 上海音乐学院声乐歌剧系请教一下
你从初三开始学并不代表你的方法正确 ··你是南方人还是北方人··如果是北方人···南北的声乐教学套路是不同的···
去上音找老师学并不代表找关系·这一点你要清楚·只是交给你方法让你有进这个学校的可能·必要的时候老师推你一把你就上去了·没有这个推力你就上不去·
直接来考的话·如楼上所述·有点悬
去中央院做鉴定我觉得无所谓·只是检查你的声带而已·条件好是一方面·开发出来更重要
建议你真心想考·就来找老师帮你听一听
J. 上海音乐学院声乐歌剧系毕业有发展吗
主要的方向是继续读研和出国深造。部分去了歌舞剧团以及学校。不可能毕业了都变成明星。
声歌系需要不断的积累演出经验和各种比赛的奖项，跟随名家导师，在专业圈内积累人气。不能指望一夜蹿红。