中国音乐没有和声

『壹』 中国有完整的和声体系吗，十二乐律和和声有什么关系

在引进西方理论之前，中国没有完整的和声体系。虽然有一些和声音乐但版尚未形成一种完善的体系，这或权许和民族性格有关，我国追求变化与自由，强调随性 。所以少有精准的乐谱记录，加上战火频繁更难以留存。
十二律主要为了解决悬宫转调的数学问题，宫不能回位的问题。和声则是为了支撑和强化调性调式。

『贰』 求纯音乐（没有任何人声，包括原唱和伴唱，和声）下载网站

萨克斯版回家，茉莉花，
钢琴演奏版安妮的仙境， 绿袖子，致爱丽丝，爱的纪念，水边的阿狄丽娜
背景音乐混奏英雄的黎明，少林雄风，对峙
著名经典，命运交响曲，孤独的牧羊人，出埃及记
我有很多呢，背景音乐就是纯音乐了，经典的电视剧或电影插曲我都有，你先听着也好，嫌少我再给你编辑

『叁』 刘德华《中国人》无和声伴奏，网上下载的全是有和声的，找一个没和声的伴奏真难啊。求帮助。

用罗时丰的伴奏吧 他的没和声

『肆』 请问和音与和声有什么不同

没有区别，都是和旋的原理。和音主张宏观方面，比如乐器与乐器之间旋律的版搭配；钢琴左右手旋律的权搭配；乐器与人声的搭配。和声强调人声主旋律的配声，唱主旋律的和旋。两人配合可以唱和声，三人至多人或大合唱，规模不等！

和声就是唱主旋律的和旋，根据主旋律的意图，选择不同的和旋音，并不是固定哪个音就硬套主旋律去唱，可以唱主旋律的上方音或下方音，还可以唱低八度或高八度的上方音或下方音，根据需要或和谐有可能是一样的音，也可以是半音，也可以不是和旋音。

和声起了西洋交响乐的功能，中国传统音乐是不大爱用和声的，五声调根本就不适合和声的配合。和声喜欢在半音之间游弋，没有4就肯定有7，而中国传统音乐半音用得更少，有的话只是陪衬作用，一带而过。而西方音乐半音泛滥，是不是西方人感觉音只有一半，就想方设法的找其他的音来垫底或渲染，所以才有交响乐的规模。在贝多芬的作品中大量运用人声的和声，开启人的和声的广泛运用。中国的音乐注重主旋律和一个意境，和声用到其身上就四不像了。西方音乐注重厚重感和规模，缺了和声西方音乐就单调了！

『伍』 全民k歌无和声版是什么

无和声版：是你唱歌的时候，只有你自己的声音，没有和声和其它声音。

合声就是有些歌你会听到好几个人在同时唱，甚至唱的是不一样的歌词和节奏，唱主旋律的就是演唱者，而其他人是作为衬托主旋律的和声出现的。

和声是两个或两个以上不同的音，按一定的法则同时发声而构成的音响组合。

它包含：

①和弦，是和声的基本素材，由3个或3个以上不同的音，根据三度叠置或其他方法同时结合构成，这是和声的纵向结构。

②和声进行，指各和弦的先后连接，这是和声的横向运动。补充一句和声有明显的浓，淡，厚，薄的色彩作用；还有构成分句，分乐段和终止乐曲的作用。

(5)中国音乐没有和声扩展阅读：

由于主调音乐的逐步发展，和声的作用愈趋重要。它在音乐中所起的作用大致有3个方面：

①声部的组合作用。在统一的和声基础上，各声部相互组合成为协调的整体。

②乐曲的结构作用。通过和声进行、收束式、调性布局等在构成曲式方面起重要作用。

③内容的表现作用。通过和声的色彩、织体以及配合其他因素，塑造音乐形象、表现音乐内容。和声的处理是音乐创作的重要写作技巧，也是对位、配器、曲式等其他作曲技法的基础。有时，曲调也由和声衍生。

和声是多声部音乐的音高组织形态，是音乐的基本表现手段之一。

『陆』 为什么中国古代五声调式中没有4和7

在中国古代中没有4和7的发音，只有宫、商、角、徵（汉语拼音：zhǐ，ㄓˇ）、羽，大致相当于西洋音乐简谱上的唱名1（do）、2（re）、3（mi）、5（sol）、6（la）。所以没有4和7。

『柒』 求中国话 伴奏 MP3格式 需要无和声的和有和声的两种

现在制作伴奏带的方法大致分为几种:
1.原曲去人声:这种方法主要采用左右声道信息相减的方内法,常用的录音软容件如Cubase,Nuendo,Cooledit 等都可以完成,还有一些专门用于该类伴奏制作的民用及软件。但是这类软件的制作的效果不好，中空效应和中频缺损很厉害，人声混响较强的会在处理后留有混响声，而对于原曲录音为非分轨录音的基本无法消除人声。因此，这种制作方法推荐用在一些要求不高的场合。
2.乐曲过门时用原曲，而演唱部分去人声：这样教上一种稍好，但是要注意过门和唱段部分切换时音量和频率上不要有过大差别和变化，可以使用交叉淡化进行处理。
3.另外制作伴奏：这需要有相当的专业技能和敬业精神，同时也要有一定的专业设备才能完成。目前有部分艺术院校音乐制作专业的学生从事这类工作。找这些人去做一要消耗时间，一般最快的要5小时，二耗钱，三对一些技能和精神较差的人制作的效果无法保证。但是这样的制作成品，好的可以和原作媲美。
4.找原曲的正版伴奏：这当然是最好的选择，但是一般很少有，查找的难度很大。

『捌』 为什么中国古代没有形成西方那种传统的古典和声

中国古典音乐旋律优美，跌宕起伏。其旋律本身就蕴含丰富的和声。如:《高专山流水》，旋律在向属前发展时，四度、五度、八度，甚至跨度更大的音程错落有致，相得益彰。西方古典音乐从形式上是非常注重和声的，这一点在一些多声部作品中得以体现。如:贝多芬的《第九交响曲（合唱）》，不论人声还是交响乐队，其音乐和声丰富，旋律气势恢宏。可以这样说，优美的旋律一定蕴含了优美的和声，优美的和声造就了优美的旋律，二者协调而统一。

『玖』 中国古代音乐为什么没有和声

虽然很多专家学者都说中国古代音乐“被制度抑制了发展，只适合独奏，没有古版人深入权研究什么的” 。但是你看对于和声的解释是，两个或两个以上不同的音按一定的法则同时发声而构成的音响组合。那么按这个说法来推测，我觉得中国古代音乐是存在和声的。难道没有人敲编钟时候抚琴，没有人抚琴的时候吹箫，没有人吹箫时候打鼓？哈哈，最后一个有点扯，不过我们毕竟不是古人，人家有没有这么玩过谁知道呢？

『拾』 和音和声有什么区别怎么唱歌曲中起了什么作用

没有复区别，都是和旋的原制理。和音主张宏观方面，比如乐器与乐器之间旋律的搭配；钢琴左右手旋律的搭配；乐器与人声的搭配。和声强调人声主旋律的配声，唱主旋律的和旋。两人配合可以唱和声，三人至多人或大合唱，规模不等！

和声就是唱主旋律的和旋，根据主旋律的意图，选择不同的和旋音，并不是固定哪个音就硬套主旋律去唱，可以唱主旋律的上方音或下方音，还可以唱低八度或高八度的上方音或下方音，根据需要或和谐有可能是一样的音，也可以是半音，也可以不是和旋音。

和声起了西洋交响乐的功能，中国传统音乐是不大爱用和声的，五声调根本就不适合和声的配合。和声喜欢在半音之间游弋，没有4就肯定有7，而中国传统音乐半音用得更少，有的话只是陪衬作用，一带而过。而西方音乐半音泛滥，是不是西方人感觉音只有一半，就想方设法的找其他的音来垫底或渲染，所以才有交响乐的规模。在贝多芬的作品中大量运用人声的和声，开启人的和声的广泛运用。中国的音乐注重主旋律和一个意境，和声用到其身上就四不像了。西方音乐注重厚重感和规模，缺了和声西方音乐就单调了！