日本音乐产业vs中国

① 个人认为日本的音乐比中国的音乐做得好，那么中日双方到底存在怎么样的差距呢求解！

既然你个人复认为日本的音乐比制中国的音乐做得好，那就是因为你觉得中日双方音乐中存在差距，什么差距你应该更清楚。否则，为什么不说中国的音乐比日本的音乐做得好呢。除非是你盲目崇拜日本，还需要别人给你崇拜的理由。

② 论日本现代音乐对中国的影响1500

1、日本唱片产业
由于J-POP的迅速发展,日本的唱片产业也相应得到了发展。日本唱片协会是以普及优质唱片，促进日本音乐文化发展为目的而成立的社团法人。其主要工作内容是普及著作权观念，研究新的唱片制作技术。
1987年日本唱片协会设立日本黄金唱片大奖，表彰对当年日本唱片事业做出贡献的艺人和优秀作品。日本唱片产业的健康融合发展，使日本成为亚洲第一，世界第二大音乐文化圈。
由表1可以看出，美国的唱片销量最高，大约是日本的两倍。但是日本的唱片销量却是中国的25倍，而中国的人口约为日本的10倍。与日本的唱片产业相比，中国的唱片产业还不成熟。
2、日本国民的应援歌
对于日本人来说，音乐不只是一种消遣，一种娱乐，还是给予他们勇气的来源。日本是灾难多发的国家，在地震海啸等灾难到来的时候，音乐是传达关爱，给予勇气的最好途径。2011年3月11日日本东北大震灾发生后，日本媒体纷纷放松鼓舞人心的应援歌，如ZARD的“负けないで（不要认输）”，SMAP的“世界にただ一つだけの花（世界唯一的花）”，松任谷由实的“春よ来い（春天快来）”。在日本，音乐已经成为人们生活中不可分的一部分。
综上所述， J-POP的诞生，卡拉OK的发明，以NHK红白歌会为首的音乐节目的放送，这些都说明了日本现代音乐是日本流行文化的重要组成部分。巨大的日本唱片产业为日本国民的生活和日本经济做出了很大的贡献。这贡献不只是表现在日本国民经济上，还表现在丰富日本国民的精神文化，起到了鼓舞日本国民在地震海啸灾难面前不认输的巨大作用。

③ 为什么中国音乐不如日本音乐 为什么日本的音乐水平比

1.个人感觉是因为两个国家舆论导向导致普通百姓对音乐层次的取舍有很大不同的原因。

日本的音乐早就不只是以前的三味线什么的了，也不只是各种主流音乐诞生的偶像或者团体，音乐（现代音乐）的发展很大是由存在于地下的小众的有实验音乐性质的音乐推动的，主要存在于电子（冷浪、氛围、工业、毛刺等）、摇滚（新浪潮、新金属、后摇等）、古典/新古典（新古典主义、极简主义等）、爵士之类的音乐。
2.另外也和文化产业链的架构有关系。
日本的产业链从整体来看很讲究连带效应，影视动漫/专业音乐和ACG/漫画等的产业链连带很讲究合理的捆绑，通常在看动漫的时候开个弹幕，有人戏说“又开始卖手办了吗”就可见一斑了把，此外签约各种声优、为影视动漫作品专做配乐出名的音乐人也有不少。当然相比于欧美，日本做得虽然算是完备（比之中国）但也相对有些刻板和突兀。
3.和对文化的开放程度有关系
当然我不是讲什么容易理解成的肉欲上的开放，这个开放取决于肉食者对文化的重视以及态度。中国虽然迎来改革开放，但是不是说对文化创造的文字狱就完全消失了，而且因为人口大量的失衡式流动导致一些经济与文化兼具的地区的文化被毫不留情地侵蚀。方言是文化的基础，但也是最容易遭到摧残的东西。所以战争胜利的侵占国首先会命令当地人改变语言习惯，或者颁布不利于本土方言存活的政策*（有目的或无目的的其实结果也都一样）。
原因有很多，不过中国地下的音乐也有很多想登却登不上台面的存在，都是含金量十足但被弃之不顾的存在。给这些创作者的平台和空间极其有限，而主流媒体又早早地在本土音乐（乃至整个文化产业稳定基石）前先学会了商业垄断，更是造成中国音乐发展受阻的原因。而且音乐产业的发展和个人素养虽然有关但却不是根本性质的，更多是框架架构政策的事情。我不是说我们国家的坏话，但在这点上的确有很多改进的余地，看到自己的现代文化产业抵不过日漫韩嘻哈欧美影视的冲击是非常痛心疾首的。

④ 日本音乐领先中国多少年

这个恐怕没法儿客观定义。我个人觉得有几十年吧，因为那时的日本音乐已经在亚洲排第一位了，现在它的产值已超过美国。

⑤ 为什么日本音乐比中国音乐强

在日本艺人和艺术家都需要自己实打实的作品来赢得地位和收入，他们的竞争残酷性远比国内激烈的多。在日本不会因为爹或干爹是谁而被捧红的。日本艺人因为没有固定收入所以在日本连贷款都十分困难的。有很多知名艺人也是一边打小时工一边找机会参加演出的。所以他么的动力和压力不是国内那些艺人能够想象的。

⑥ 日本的音乐是不是比中国的领先30年

你指抄的是哪个方面：从制作角度来说，中国确实不如日本，日本的娱乐业已经有了一个非常完整的体系，而中国才刚起步没多久。但这并不代表中国就没有好的音乐，即使是流行音乐也是如此。毕竟，音乐打动人靠的是作曲者的真诚，而不是高科技的技术手段。

⑦ 日本演歌对大中华地区的流行音乐发展有多大的影响

从民国上海时期，流行音乐不断发展，到周璇吴莺音时候还是以中国古风填词，中国传统旋律为曲，但此时民国肇始时候为革命需要很多国外曲子拿来填了新词，相互影响下发展。到了孤岛时候，红极一时的李香兰的很多歌曲可以看到日本旋律的影子。与此同时，东北敌占区大批音乐专才在日本留学，影响此时东北音乐。国朝建立，东北音乐人为红朝所用，江南人士许多则到了台湾省，红朝闭关锁国，台湾与倭国联系不断，邓丽君等也常去日本培训演出之类。

⑧ 中国跟日本的音乐水平到底有多大

很遗憾，日本比内地起码强了一个大档次。
不论是从乐器制造，还是从作词作曲，又或者音回乐多样性，甚答至歌手素质全方面都要强于内地。
值得一提的是，日本音乐的商业化道路目前是中日韩中走的最正的，
韩国近些年快餐式的热舞卖肉女团遍地都是，看似火热，其实音乐底蕴远不如朴正炫、尹美莱那一代人的时期。
至于内地，除了几个撑着场面的老人之外....大部分新人几乎就是屎...连吴亦凡这种选手都能当评委...我想不到除了“屎”以外还有什么可以形容他们的字。
中国的音乐领域变成为了商业化服务的角色，要知道商业化本来应该是为音乐领域服务的才对。弄得现在，唱的好不好跟能不能火完全是两回事，任你唱的再烂，只要有资金包装，就能莫名其妙的火起来，而真正醉心音乐有天赋的人却一直没有机会。