中国音乐单一

Ⅰ 中国所有歌手名单

1、刘欢

刘欢是中国大陆著名歌手，天津人。因在中国流行音乐方面的成就被誉为中国大陆地区最知名的“音乐教父”超级巨星，在华语乐坛极具影响力。

2、王菲

王菲中国著名女歌手，影视演员，1990年代中期至今，华语乐坛首席天后，亚洲天后，是邓丽君之后大中华地区成就最高，影响力最大的华语女歌手。

3、Beyond乐队

Beyond乐队 是一支来自于中国香港的著名摇滚乐队，也是华人地区的殿堂级乐队之一，成立于1983年，其队名的中文意思为“超越”。

4、苏芮

苏芮原名苏瑞芳，出生于台湾台北的一个小康之家。苏芮是首位把黑人灵歌融入华语流行音乐人物。

5、罗大佑

罗大佑是台湾地区著名的创作歌手，音乐人，有“华语流行乐教父”之称。

6、齐秦

齐秦是台湾流行歌手、音乐创作人，音色以高亮著称。1981年出道，是当时国语乐坛的偶像型实力派歌手，创作才华显著，当年以酷劲和叛逆狂放的不羁气质闻名。

7、周杰伦

周杰伦（Jay Chou），1979年1月18日出生于台湾省新北市，中国台湾流行乐男歌手、音乐人、演员、导演、编剧、监制、商人。2000年发行首张个人专辑《Jay》。

2001年发行的专辑《范特西》奠定其融合中西方音乐的风格。2002年举行“The One”世界巡回演唱会。2003年成为美国《时代周刊》封面人物。2004年获得世界音乐大奖中国区最畅销艺人奖。

8、陈奕迅

陈奕迅（Eason Chan），1974年7月27日出生于香港，中国香港流行乐男歌手、演员，毕业于英国金斯顿大学。1995年因获得第14届新秀歌唱大赛冠军而正式出道。

1996年发行个人首张专辑《陈奕迅》。1998年凭借歌曲《天下无双》在乐坛获得关注。2000年发行的歌曲《K歌之王》奠定其在歌坛的地位。

9、李宗盛

李宗盛（Jonathan Lee），1958年7月19日出生于中国台湾省台北市，中国台湾歌手、音乐制作人。1980年，李宗盛进入乐坛，作为“木吉他合唱团”的成员加入宝丽金唱片公司，出品《木吉他作品全集》。

1982年，正式进入唱片界，制作郑怡《小雨来的正是时候》。1985年签约于滚石唱片公司。1986年，出版首张个人专辑《生命中的精灵》。

10、周华健

周华健（Emil Wakin Chau），1960年12月22日生于香港西营盘，中国台湾流行乐男歌手、音乐人、演员，毕业于台湾大学。1984年凭借个人创作单曲《谁曾说过》进入演艺圈。1986年加入滚石唱片公司。

Ⅱ 中国歌曲的分类

1. 民族音乐

狭义地讲，所谓中国民族音乐就是祖祖辈辈生活、繁衍在中国这片土地上的各民族，从古到今在悠久历史文化传统上创造的具有民族特色，能体现民族文化和民族精神的音乐。而广义上，民族音乐是泛指中国音乐家所创作的的音乐和具有中国五声色彩的音乐。

2.藏族音乐

藏族民间歌舞形式多样，特色鲜明。歌舞曲的唱词内容广泛，如歌颂日月星辰、山河大地，赞美妇女的容貌服饰，思念亲人，祝福相会，祝颂吉祥如意以及宗教信仰等内容。从50年代起，群众又编唱了许多反映新生活的歌词。

3.蒙古族音乐

蒙古族音乐与游牧生活相联系的民歌和说唱为主。有传统的古老圣歌、赞歌、宴歌以及许多反映牧民生活的歌曲。蒙古民歌根据其音乐特点分为"乌尔吐"歌曲（即长调子歌曲）和"乌火尔"歌曲（即短调子歌曲）两种。前者有着自由的节奏和悠长的气息，速度缓慢，音域宽广；后者则具有鲜明规整的节奏和轻快的速度。

4.傣族音乐

傣族音乐有独特的民族风格，包括民间歌曲、歌舞音乐、说唱音乐、戏曲音乐4类。

5.维吾尔族音乐

维吾尔族的传统音乐继承了古代西域的龟兹乐、高昌乐、伊州乐、疏勒乐、于阗乐和西亚的波斯乐的艺术传统，形成了风格迥异的南疆、东疆、刀郎色彩区。主要作品有传统大型古典音乐套曲《十二木卡姆》。乐器制作精细，按其结构和演奏方式，有弹弦、拉弦、吹奏、打击乐器等数十种。

Ⅲ 为什么中国的音乐还是那么单调

因为他是中国

Ⅳ 中国音乐公司名单排行：

我也想加入唱片公司，我的梦想就是自己出歌曲，一直在努力希望能实现！

Ⅳ 中国音乐各个时期的代表作

古代古典音乐——高山流水
中国最初的帝王———黄帝，是五千年前创造了历法和文字的名君。当时，除了前述的伶伦之外，还有一位名叫“伏羲”的音乐家。据说伏羲是人首蛇身，曾在母胎中孕育了十二年。他弹奏了张有五十弦的琴，由于音调过于悲伤，黄帝将其琴断去一半，改为二十五弦。

正式的中国音乐历史文字记载，始于周朝。
中国音乐从很早已经掌握七声音阶，但一直偏好比较和谐的五声音阶，重点在五声中发展音乐，同时将中心放在追求旋律、节奏变化，轻视和声的作用。中国音乐的发展方向和西方音乐不同，西方音乐从古希腊的五声音阶，逐渐发展到七声音阶，直到十二平均律；从单声部发展到运用和声。所以西方音乐如果说像一堵厚重的墙壁，上面轮廓如同旋律，砖石如同墙体，即使轮廓平直只要有和声也是墙，正像亨德尔的某些作品。中国音乐则不同，好像用线条画出的中国画，如果没有轮廓（旋律）则不成其为音乐，但和声是可有可无的。所以西方人听中国音乐“如同飘在空中的线”，而从未接触西方音乐的中国人则觉得西方音乐如同“混杂的噪声”。
葛天氏氏族中的所谓“三人操牛尾，投足以歌八阕”的乐舞就是最好的说明。当时，人们所歌咏的内容，诸如“敬天常”、“奋五谷”、“总禽兽之极”反映了先民们对农业、畜牧业以及天地自然规律的认识。这些歌、舞、乐互为一体的原始乐舞还与原始氏族的图腾崇拜想联系。例如黄帝氏族曾以云为图腾，他的乐舞就叫做《云门》。关于原始的歌曲形式，可见《吕氏春秋》所记涂山氏之女所作的"候人歌"。这首歌的歌词仅只"候人兮猗"一句，而只有"候人"二字有实意。这便是音乐的萌芽，是一种孕而未化的语言。 河南舞阳县贾湖遗址的骨笛溯源于公元前距今8000年左右 ，是全世界最古老的吹奏乐器。其中的一支七孔骨笛保存得非常完整，专家们进行过实验，发现仍然能使用该骨笛演奏音乐，能发出七声音阶。但中国古代基本上只使用五声音阶。

Ⅵ 中国音乐的历史

中国音乐，文献一般追溯到黄帝时代，据考古发现，中国音乐可追溯至7000多年前，中华民族在几千年的历史长河中，创造了丰富的音乐文化。

中国音乐曾经对中国周边地区的音乐产生了深远的影响。同时从孔子传六艺到唐代的胡琴再到近代的西方音乐，中国音乐又在吸收外来音乐要素的过程中不断充实发展。

中国素号“礼乐之邦”，古代音乐在人格养成、文化生活和国家礼仪方面有着很重要的作用和地位。孔子提出“兴于诗，立于礼，成于乐”的学习步骤。

(6)中国音乐单一扩展阅读：

中国音乐从很早已经掌握七声音阶，但一直偏好比较和谐的五声音阶，重点在五声中发展音乐，同时将中心放在追求旋律、节奏变化，轻视和声的作用。中国音乐的发展方向和西方音乐不同，西方音乐从古希腊的五声音阶，逐渐发展到七声音阶，直到十二平均律。

从单声部发展到运用和声。所以西方音乐如果说像一堵厚重的墙壁，上面轮廓如同旋律，砖石如同墙体，即使轮廓平直只要有和声也是墙，正像亨德尔的某些作品。

中国音乐则不同，好像用线条画出的中国画，如果没有轮廓（旋律）则不成其为音乐，但和声是可有可无的。所以从未接触中国音乐的西方人听中国音乐“如同飘在空中的线”，而从未接触西方音乐的中国人则觉得西方音乐如同“混杂的噪声”。

Ⅶ 求昨天CCTV3中国音乐电视的一人一歌歌曲单

1、歌曲《抄花儿为什么这样红》演唱：奚秀兰；2、歌曲《请到天涯海角来》演唱：沈小岑；3、歌曲《雨中即景》演唱：邓志乐；4、歌曲《回娘家》演唱：朱明瑛；5、歌曲《小白杨》演唱：阎维文；6、歌曲《信天游》演唱：程琳；7、歌曲《黄土高坡》演唱：杭天琪；8、歌曲《少年壮志不言愁》演唱：刘欢；9、歌曲《小芳》演唱：李春波；10、歌曲《我不想说》演唱：杨钰莹；11、歌曲《花心》演唱：周华健；12、歌曲《问情》演唱：蔡幸娟；13、歌曲《爱要怎么说出口》演唱：赵传；14、歌曲《心太软》演唱：任贤齐；15、歌曲《分手快乐》演唱：梁静茹；16、歌曲《不见不散》演唱：孙楠；17、歌曲《今天》演唱：刘德华；18、歌曲《约会》演唱：周蕙。 哟西

Ⅷ 中国流行音乐

朋友高分哦

这个比较难讲

制度也有影响,,中国流行音乐的发展迄今为止
已有70多年左右的历史，它产生于
上世纪20年代末、30年代初。现在
所谓的“流行音乐”，就可以追溯到
30年代的大上海。当时由于有声电
影取代了无声片，导致电影插曲的
极大需求，从而刺激了流行歌曲的
创作，出现了《西子姑娘》、《秋水
伊人》、《香格里拉》等佳作，开启
了现代流行歌曲的先河。从某种意
义上说，20世纪30年代至40年代
可谓是中国流行音乐的第一个高峰
期，80年代则是第二个高峰期。而
在40年代末至70年代末这一段时
期的大陆，由于众所周知的原因，
中国大陆的流行歌曲始终缓慢前
行，其间一度也有断层期。直到80
年代初，在“港台风”的吹动下当
代中国大陆真正的流行歌曲才迅速
发展起来。
对中国流行音乐极念的界定
(一)流行音乐的极念
“流行音乐”这一概念在我国使
用得相当普遍，但长期以来有关它
的内涵和外延却并没有形成一个统
一的看法。很长时期以来，由于人
们各自不同的文化背景和教育方
式，对流行音乐的理解也存在着不
同的看法。不过，一些专业的权威
理论著作如《中国大网络全书))(音
乐·舞蹈卷)中对流行音乐(通俗音
乐)则是这样解释的:“通俗音乐泛指
一种通俗易懂、轻松活拨、易于流
传、拥有广大听众的音乐;它有别
于严肃音乐、古典音乐和传统的民
间音乐，亦称流行音乐。”川这种解
释显然是以严肃音乐和民间音乐作
以参照和比较而确定的。
虽然流行音乐的概念区分显然
还有待进一步的讨论和研究，但有
一点我们是可以肯定的，那就是:
流行音乐在不同的历史时期和不同
的地区，有着不同的表现形态，所
以人们对流行音乐的概念的理解以
及对它的概括方法也产生很大的差
异也是必然的。但是无论哪一种看
法或解释，对于“流行音乐”都有
一个比较基本的认同，那就是它所
具有的通俗性、大众性和广泛的传
播性。实际上，同“严肃”、“高雅”、
“古典”这些词一样，作为音乐的一
种表现形式，流行音乐本不是科
学、精确的称谓，而只是人们沿袭
下来的一种特定说法。随着新的流
行音乐形式的诞生，随着一代又一
代不断出现的后来者的创作实践，
流行音乐也将不断有新的成分加入
而变得色彩纷呈。
(二)中.滋行t乐的粗念
现代的中国流行音乐不同于中
国传统音乐，也区别于中国的新
(专业)音乐。中国传统音乐是相对
于近代出现的、受西方音乐影响的
中国新音乐(专业音乐)而言的，具
体是指戏曲音乐、说唱音乐、民族
器乐、民间歌曲和民族歌舞音乐。
中国的新(专业)音乐主要包括两
类:一类是新民族专业音乐，即专
业作曲家运用西方记谱法和技巧作
曲，并吸收民间音乐中的精华进行
创作、表演的一类音乐形式;另一
类是西洋传统音乐，即完全按照西
方现代音乐作曲法、演唱法、演奏
法进行创作和表演的一类音乐形
式。而中国流行音乐则与这些音乐
形式有着相当大的差异，无论在演
唱技法、题材内容，还是乐器手段
上，中国流行音乐都与民族传统音
乐和西方古典音乐存在着很大的不
同，可以说，以严肃音乐和民间音
乐作为参照是确定中国流行音乐概
念的方法。
不过，从更广泛的意义上讲，中
国流行音乐的概念已经不仅仅只是
通过它的“本体”来进行展现，而
且还明确地反映在诸如商业化制
作、发行、销售以及演艺经纪与管
理等一系列商业化操作的行为之
中，因而，现代中国流行音乐作为
一种集艺术与产业于一身的文化商
业已经无法单单以音乐这一单一概
念来定义。
实际上，回顾整个20世纪中国
音乐的历史，流行音乐真正在本体
上的体现是完全可以追溯到20世纪
30年代在一些大城市的“都市文
化”之中。由于中国流行音乐在出
现之时其自身就具有一些较为复杂
的特点，例如东、西方文化在融合
过程中的差异、中国传统与民间文
化在融人过程中的作用，还有中国
近代史上的一些特殊社会因素等
等，因此在现今的对中国流行音乐
的概念较为普遍的认识是:中国流
行音乐是在近代中国社会政治、经
济、文化等诸多因素的共同作用下
产生的，她的产生与发展比其他国
家的流行音乐更多地带有东西方音
乐文化的融合的特点。

Ⅸ 中国音乐的特点

简明朴实，平易近人，生动灵活。

中国民歌的特点

1、和人民的社会生活有着最直接最紧密的联系，民歌的作者是人民群众，是在长期的劳动，生活实践中，为了表现自己的生活，抒发自己的感情，表达自己的意志，愿望而创作的，在过去，劳动人民被剥夺了掌握文化的权力，不识字，更不懂谱，但却用口口相传的方式编唱自己的歌曲，以满足生活的需要。

2、民歌是经过广泛的群众即兴编作，口头传唱而逐渐形成和发展起来的，是无数人的智慧结晶。（民歌的创作过程和演唱过程，流传过程是合而为一的，在传唱过程中即兴创作，在编制过程中演唱流传）

3、民歌的音乐形式具有简明朴实，平易近人，生动灵活的特点。

(9)中国音乐单一扩展阅读：

民歌的内容丰富，种类繁多，按民歌内容可以分为以下六类，劳动歌、时政歌、仪式歌、情歌、儿歌、生活歌。

一、劳动歌

劳动歌包括各种号子、夯歌、田歌、矿工歌、伐木歌、搬运歌、采茶歌等所有直接反映劳动生活或协调劳动节奏的民歌。它是一种由体力劳动直接激发起来的民间欧谣。

二、时政歌

时政歌是人民有感于切身的政治状况而创作的歌谣。

三、仪式歌

是伴随着民间礼俗和祀典等仪式而唱的歌。

参考资料来源：网络-中国民歌

参考资料来源：中国网-民歌_中国国情

参考资料来源：中国网-中国民歌