中国新音乐流派

『壹』 音乐分几个流派

总而言之 ,乱七八遭1乡村音乐：起源于美国西海岸，歌唱时只有吉他伴奏，曲调抒情。 2迪斯科： 在摇摆舞音乐中加上强烈的节奏鼓。 3爵时摇摆乐：传统的爵士乐加上较和谐的配器。 4滚石乐：音乐飘忽，节奏感强。 5颓废派摇滚乐：曲调怪诞做作，七十年代风行一时。 6进步音乐：带有摇滚乐的色彩，音响效果较好。 7通俗流行音乐：集各流派之大成，曲调朴实。 8莱卡音乐：受牙买加传统民族音乐影响而形成的一种音乐。 9歌伎音乐：演唱时发音不加任何修饰，有时近乎干喊。 10黑人音乐：取材于黑人歌曲，节奏较强。 流行/Pop经典老歌R&B嘻哈/Hip-Hop说唱/Rap独立流行/Indie PopJ-POPK-POP灵魂/SoulDream-pop布鲁斯/Blues法国香颂/Chanson拉丁/Latin Pop儿童歌曲民歌摇滚/Rock硬摇滚/Hard Rock重金属/Heavy Metal朋克/Punk新金属/Nu-Metal死亡金属/Death Metal另类摇滚/Alternative Rock流行摇滚/Pop RockRock&Roll哥特/Gothic迷幻/Psychedelic雷鬼/Reggae民谣/Folk乡村/Country校园民谣城市民谣/Urban Folk原生态舞曲/Dance迪士高/Discodj电子/ElectronicaHouse碎拍/Breakbeat驰放/ChilloutTrip-Hop古典音乐/Classic宗教音乐管弦乐室内乐独奏歌剧爵士/Jazz人声爵士器乐爵士Bossa Nova原声/OST电影原声电视剧原声动漫游戏发烧音乐/HiFi器乐演奏/Instrument民乐钢琴吉他萨克斯管弦乐革命歌曲军营歌曲曲艺戏曲相声休闲音乐/Leisure Music沙发/Lounge世界音乐/World Music新世纪/New Age纯人声/Acappella现场演唱会/Live跨界/Crossover胎教音乐英伦摇滚/Brit-pop古筝胡琴FunkEasy Listening后摇/Post Rock后朋克/Post Punk电子舞曲艺术歌曲交响乐协奏曲奏鸣曲大乐队/Big Band 波谱/Bop后波谱/Hard Bop冷爵士/Cool Jazz自由爵士/Free Jazz融合爵士/Fusion Jazz酸爵士/Acid Jazz动漫原声游戏原声笛子二胡琵琶唢呐葫芦丝小提琴大提琴长笛打击乐电子琴单簧管小号手风琴汽车音乐瑜伽音乐广告歌曲音乐剧情歌对唱节日歌曲黄梅戏实验音乐/Experimental新古典金属/Neo-Classical Metal独立摇滚/Indie Rock另类流行/Alternative Pop前卫/Progressive福音/Gospel后垃圾/Post Grunge Synthpop硬核/Hardcore后硬核/Post Hardcore流行朋克/Pop Punk流行朋克/Pop Punk流行朋克/Punk-Pop后硬核/Post Hardcore Vocal金属/Metal流行金属/Pop Metal车库/Garage蓝草/Bluegrass蓝草/Bluegrass现代基督/Contemporary Christian混音/Remix京剧Anti-folk艺术摇滚/Art Rock民族歌曲前卫金属/Progressive Metal工业金属/Instry新浪潮/New Wave垃圾乐/Grunge交响金属/Symphonic Metal民谣摇滚/Folk Rock新民谣/Nu-Folk乡村摇滚/Country RockFunk Rock悲核/Sadcore歌特金属/Gothic Metal佛教音乐CelticEMORap Metal/说唱金属TranceTeen PopDance-PopBlues RockProgressive HouseProgressive TranceDrum n BassClub / Dance软摇滚/Soft RockUrban黑金属/Black MetalDarkwaveAmbient

『贰』 现代音乐的主要流派

2 0 世纪音乐的音乐主要流派大致可分为： 这类音乐是2 0世纪初、第一次世界大战前在德奥兴起的艺术流派，他作为印象主义的反义词在德国的绘画和诗歌领域出现，以康定斯基为代表，然后扩展到音乐领域它的产生有一定的社会原因：当时德国实行专制统治， 社会矛盾突出，动荡不安，从而引发了一些艺术家及其主观的情感表达；他们认为世上全是苦难、丑恶和恐怖因此用夸张畸形的抽象的几何图形来表达内心的主观感受。1 9 1 8 年，奥地利作曲家蒂森借用表现主义的观点来评论音乐作品，从此表现主义风格在音乐领域出现并逐渐流行。表现主义音乐具有反传统性，旋律无连贯性，节拍无规律性，力度极端变化，，结构不明确，和弦音响尖锐不协和，最重要的是运用了1 2 音体系。因此在表现主义音乐中找不到浪漫主义的抒情性、古典主义的逻辑性、印象主义的色彩美感，显得离奇怪诞。表现主义音乐放弃对周围世界的描绘，强调把内心体验表达出来，直接追求内心深处的情感，主张音乐要表现人们的思想本质和内在灵魂。
主要代表人物：勋伯格，奥地利作曲家，音乐理论家。他和自己的两个学生贝尔格和韦伯恩都是1 2 音音乐的代表作曲家，并成为“新维也纳乐派”，勋伯格的代表作品有《月迷彼埃罗》《一个华沙幸存者》《乐队变奏曲》。 又称“新巴洛克时期音乐”，是2 0 世纪2 0 年代流行于两次世界大战期间的现代音乐派别之一。从美学上看，新古典主义音乐追求的是均衡、稳定、理性的音乐，反对后浪漫主义音乐中膨胀的主观意识，和浓烈的个人情感表达。反对他律论，支持自律论，提出返回巴赫的主张，采用“音乐就是音乐”的绝对音乐形式，更关注音乐的技术和形式，而不是内容，以音乐形式代替情感表达。具体表现形式上，追求旋律、节奏的均衡对称。提倡清新规范的曲式结构，反对自由散漫的结构；提倡纯音乐， 复兴浪漫主义之前的体裁形式，反对标题音乐；提倡小型化室内化的乐队编制， 反对庞大的乐队编制。但是，由于这个流派常把巴赫等作曲家的音乐形式与2 0 世纪新的音乐语言结合在一起，倾向于采用扩张调性、甚至无调性技法，和声复杂，常加带2 0 世纪、新颖、不协和的音响，配器特有的尖锐，新颖、不协和的音响，配器音色多变，因此并没有回到古典主义时期的功能调性系统中，没有真的反映巴洛克时期的音乐本色。
所以人们把这一复古的音乐流派称为“新古典主义音乐”，以区别于古典主义时期。新古典主义乐派的代表人物：斯特拉文斯基；美籍俄罗斯作曲家，代表作曲家《火鸟》、《春之祭》、《普契涅拉》。 2 0 世纪新民族主义音乐在讴歌民族内容和本民族人民生活诸方面的深度较1 9 世纪民族主义音乐有所减弱，，作曲家关注的是民间音乐本身的内涵，重视民间音乐特征的新发现。在音乐素材的处理上，新民族主义音乐强调吸收民间固有的特征和旋律按照民间调式， 音阶、节奏进行写作。在音乐特点的吸收上，这类音乐或多或少的受到一些新作曲技术的影响。这一乐派的代表人物：巴托克；匈牙利作曲家，代表作品有《小宇宙》、《献给孩子们》等体系化钢琴教材。歌剧《蓝胡子公爵的城堡》等。
除以上四种外，2 0 世纪音乐种类中还出现了： 微分音音乐， 噪音音乐，序列音乐，偶然音乐，电子音乐等形式的音乐。而大约从7 0 年代起，2 0 世纪音乐的发展已经向多元化的方向迈进。没有哪一种风格占据中心位置， 作曲家们把注意力都集中于创造、发现新手法，新音响、新花样，而更多的是利用过去几十年已经累积的新的表现手法结合传统音乐进行创作，浪漫主义的思潮再逐渐缓慢的返回，无调性音乐也在悄悄的退出音乐的潮流。

『叁』 音乐流派是怎样分的

其实我看音乐都是大同的，因此并没有什么太过于清晰的流派和风格区分，这也是最近出现的新专集，新乐人往往打破流派一说，一张专集中又玩RAP，又玩POP。但是更多的听者更喜欢按流派和风格去区分音乐人和音乐，对此我也就随便说说我对各各风格流派的看法。由于新生乐手不像老乐手那样忠实于自己的原始风格，因此在本文中举例的乐手多数是老一派乐手。
POP：一种最大众化的音乐，一提到这种音乐，就会想到“芭乐”一词，还有“俗”这个字。不知道为什么几乎所有喜欢摇滚的人都会鄙视听POP的人。但是又不得不承认生活中接触到最多的还是POP流行风格。虽然POP风格中充斥着无尽的你爱我，我爱你，孤独的夜，寂静的路……看上去很没有文化底蕴，但是更多时候我还是在听POP，因为实在是太普遍了，充斥着整个音乐界。偶有几首歌可称不朽了，也因为版本太多，翻唱太多而“烂”了。当然既然叫流行，也就更能表现大多数人的心理，更贴近大多数人的内心。
R&B：前几年很流行的一种曲风，R&B全名是rhythm&blues，据说是源于黑人的音乐，中国第一个玩R&B的音乐人应该是陶喆，这是我很喜欢的一个音乐人，想知道什么是R&B的人，去听他的第一张专集就可以了。可惜陶喆曾在报纸上说自己更想成为一个摇滚乐手而且给自己定位的是摇滚音乐，而这些在他后来的音乐中确实有了改变，摇滚风格更多了。不过他仍是中国R&B的奠基人。提到他的音乐想起我曾经的一件事，我初中的时候陶喆出了第二张专集《I’M OK》其中有一首歌叫《小镇姑娘》，当时我拿这首歌给我的音乐老师听，希望她在全班播放，可是老师说这样也叫歌？要给你们听这个歌我就不是一个称职的音乐老师了。结果后来这张专集红遍大地，尽人皆知，而这位老师还做着她的“好老师”。可叹音乐老师的古板。提到R&B还得提到一个音乐鬼才周杰伦，说实话我深感他的音乐从第三张专集后完全步入了摇滚的风格，甚至常常RAP一下。当然R&B中是该有RAP的，但是通篇RAP下去就不是R&B了，我感到RAP和R&B结合最好的歌就是陶喆的《不一样》。不过鬼才就是鬼才，一年一张白金唱片的速度不得不让人乍舌。国外乐人R&B风格比较容易被中国人接受的应该算是CRAIG DAVID，他和STING合唱的《Rise & Fall》一直让我感到很有风格。当然还有Usher的专集也很不错。还有一些大家所不熟知的如Eamon等等乐手都有值得一听的专集。
JAZZ：身为 R&B的老祖宗的JAZZ，让我在潜意识中，深感它仅属于小资那种人，或者SOHO一族。总之一听小号和萨克司还有单簧管一起发音，我总想闭眼。当然偶听一首还是很提精神的，我曾一口气把COLO的一张专集听完，结果到后面我都听着一个调调了。JAZZ里有很多细的区分诸如：摇摆乐 波普乐 冷爵士 等等，无法确定这些风格区分是按现在流派还是按历史时段，总之听起来涩涩的，怪怪的，动静小的，仿佛不到音准的，带拐弯的，就是爵士了。
Soul ：一种女人哼唱的忧郁小调，应该算做灵魂音乐，根本上来说是从JAZZ中脱离出来的，但是乐器已经从JAZZ的换成了更现代更电子一些的配乐。恩雅本身应该算做这里的代表人物，可是更多的人都把她分入了NEWAGE风格流派当中，或许是感到她的音乐中有不少没有吟唱的部分吧？在这个流派中有一个乐手美芙，我很喜欢。
Funk：一种黑人音乐，音乐性和节奏性都很强，多运用不合协和弦和音阶，很有特色。著名乐手应该是Prince，提到prince不得不多说几句，这个人应该算是一个鬼才了，就我所知他的专集涉及流派非常的多，从FUNK到POP到早期的RAP都有他的身影。他也是影响中国早期DJ的电子乐人当初的一首《Prince》是早期DJ都所熟知的。
NEW AGE：不知道是NEWAGE该包含MIDI还是MIDI该包含NEWAGE，总之我最先听到的是MIDI音乐，但是现在大家一提音乐流派多数还是说NEWAGE风格的，因此我这里就只说NEWAGE 了 ，这种音乐流行之前最先应该出现在各大电台的DEMO中，很多主持人都喜欢用一些NEWAGE的曲子作为自己的背景音乐，这是一种能让大多数人接受的仿古典情节，我个人认为最纯的NEWAGE是不该有唱的，也就是全都是音乐。代表人物应该是YANI，他常试图采用交响乐式的大乐队组合加上流行音乐和古典音乐的乐器营造宏伟的气势。还有班得瑞算是更贴近自然风格的，常能听到流水鸟声。再有神秘圆，更加近乎于古典风格。乔治温司顿则是电钢琴的一个极至。相信他改编的《CANON IN D》是尽人皆知的。
hip-hop：在我的印象中HIP-HOP应该是种文化的名词，其中有种歌的风格叫RAP，但是现在更多的人把一些歌直接定义为HIP-HOP，与其用英文不如直接叫说唱，这样不论是HIP-HOP包括RAP或者RAP包括HIP-HOP都是行得通的。其实大家有一个误区，认为只要是节拍在90到120之间的大家都说叫说唱，其实真正的说唱分很多个分支，这些也是因为地域的不同而区分的。里面包括：
East Coast 东海岸说唱。它的言辞激烈、犀利，表演刺激、狂放，代表的人物有：Run-D.M.C.，Public Enemy。
West Coast 西海岸说唱，它的言辞多数是一种憧憬，它承继着大部分传统唱乐的风格。代表人物：Ice Cube 提到这个乐队他们和DE.DER snoop dogg eminem 的一个罪恶城演唱会非常好看，我收藏着他们那个演唱会的DVD。
Hardcore Rap 硬核说唱：它是Hip-Hop之一种，说唱中一种更具有力量感的音乐形式，打破以往说唱及舞曲的形式，具有更强的破坏力和煽动力，其背景总是伴以不断弱化的鼓点，而歌词也大都反映与社会背道而驰或与一般人相异的思维方式。代表的人物有：N.W.A.，DMX
Gangsta Rap：它是 Rap的一种，以 Rap的内容多与都市罪案有关，充满暴力、色欲感受，代表人物：EMINEM（无法确定EMINEM是不是，但是个人认为应该算在此中）提到EMINEM，他是我最喜欢的一个说唱歌手，那种音乐和声音还有歌词的极端配合很有种释放的感。他虽然是个白人，按说唱界来说白人是不属于白人的，但是他却是说唱界中最有名的歌手。DR.DRE他是EMINEM的师傅了，还有snoop dogg他的专集已经出了很多张，可在中国就可以找到一张，还是最近新出的，他的风格很有自己独特的味道，略带调侃的语调。
此外说唱还包括几个小的分支流派，我仅仅听过流派名字，没有听过原音，就不提了。
Electronic： 电子音乐，主要是由于DJ的兴起，带起的一种电子合成模拟音乐，我曾经粗粗了解过入门简单，只要你有电脑，电脑里有COOL EDIT PRO就可以自己制作了。分支流派甚多诸如：Ambient 环境音乐，Experimental 实验电子，Instrial Electronic 工业电子，Trance 迷幻电子等等，此风格音乐听得不多，无法进行过细评价，但是有两个艺人不得不提，一个是德国的DJ SHADOW ， 还有美国的MOBI ，两个DJ都是世界上非常有名气的人物，尤其DJ SHADOW常常在演出时耍耍现场刷碟，对原有音乐有一定突破。
最后让我来说说音乐界的一个重头——摇滚乐ROCK。因为ROCK的流派最多最复杂于区分，所以我放在最后对它进行评价。
Brit-pop：虽有个“ Pop"字，但其实是 Rock的一种，更习惯叫英伦摇滚，音乐风格清新流畅，节奏轻盈，旋律悦耳，听摇滚初期我很喜欢的一种风格，代表人物：BLUR我最喜欢的英伦乐队，一首《SONG》一首《COFFEE AND TV》都是英伦风格的极至，还有就是Oasis绿洲乐队，Oasis是算做吉他摇滚乐队，听了自认为不如BLUR。现代的有COLDPLAY，一个第一次听就能深深吸引你的乐队。前两张专集都很吸引人，第三张就垃圾了。
Jungle：Jungle是节拍更为复杂,比较强悍,有时会搭配一些Rap，甚至加入电子成分，代表人物：BLUR主唱组织的乐GORILLAZ就是此类风格代表。略带HIP-HOP风格。
Goth： 哥特，一种神秘而阴暗的诡异音乐，据说是后朋克发展出来的，代表人物：MANSON。我的一个朋友很喜欢他，我听了音乐很诡异，但是我一点都不喜欢这个扮演女人，按假眼球的男人。也有人给他分入工业摇滚。
Punk： 朋客，你可以天天在大街上看到穿着切格瓦拉背心的人，他们就是朋克迷。有人说朋克已经死了，我不知道，我只知道它缺少文化性。代表人物Sex Pistls性手枪，他们的专集我一口气最多听五首，从第二首开始就感到一个调调。
Post punk ：后朋克，二十世纪70年代末80年代初产生自英国的一种音乐风格，没有听过，代表人物：Cure 。
METAL：金属乐，时下流行听得很多都是金属乐，LINKIN PARK 艾薇尔（现在也有人说她是PUNK风格，但是出道时算METAL风格的）其实在METAL中也有分之，Heavy Metal ，Black Metal ，Gothic Metal ，new metal等等，其中现在最流行的是NEW METAL 如LINKIN PARK 和p.o.d都在其中。
一口气把我所知道的所有音乐都说了，肯定不全，仅限于我所知道的，当然其中还有不少我没有听过的，不过大多还都是听过的风格。

『肆』 音乐艺术流派可以分为多少种

西洋音乐经历了古典乐派和浪漫派时期的顶峰之后，发展趋向平缓。19世纪后半期是属于现代音乐时期，产生了流派众多的一般所说的现代音乐，他们采用各种新风格、新技巧、新事物作题材，形成了很多不同的音乐学派，较具代表性的就有10种之多。
1．印象主义音乐产生于19世纪末，是继浪漫主义音乐之后，追求新颖音响组合的一个学派，代表人物有德彪西和拉威尔等。
2．新古典主义音乐于本世纪20年代盛行，主张音乐创作不必反映社会，应该回到“古典”中去，但创作技巧则用现代的技术，代表人物有布梭尼。
3．表现主义音乐产生于本世纪20年代，它的创作材料是从感官的标题加上印象乐派的色彩效果中引出、形成一种激变的抽象感，反映一种悲观、变态的倾向，代表人物包括有勋伯格、威伯恩和柏格等。
4．新即物主义音乐的代表人物是德国作曲家兴德密特，他力图创造一种能表现出古典精神的明快旋律，使人在纯粹的音流中受到感染。而在表演艺术方面，代表人物则有指挥家托斯卡尼尼、小提琴家西盖蒂、钢琴家基赛金等，他们主张演奏排除主观解释，严格忠实于音乐作品的本身。
5．具体音乐是用录音技术把日常生活中的各种具体声音作素材，进行复合处理而制成的音乐。
6．电子音乐于本世纪50年代兴起，它通过各种电子技术造成变化多端的音乐、节奏，造成人声和乐器都达不到的音域和速度，是现代音乐中一个重要的流派。
7．机遇音乐与原来的即兴演奏保持着密切联系，但它在发展中走向了极端，它不受任何限制地演奏，只有录音才能得以保留。
8．组合音乐是将不同风格、不同种类的音乐互相混合而制成的音乐，是 一种与传统的审美观念相对的音乐，人们很难加以接受。
9．爵士音乐也是现代音乐的一种。这种起源于黑人灵歌的音乐，曾对世界乐坛产生巨大影响，直到今天仍是现代音乐的一个重要流派。
10．无调性音乐是一种打破调性观念，由一群毫无关系的音响所组成的音乐。它根据十二音技巧来作曲，音响奇特，相信没有多少人欣赏。

『伍』 音乐流派

● 什么是Grunge(垃圾)？

另类摇滚的同义词。起源于西雅图的类金属(metal-like)另类摇滚，基本上Grunge属于另类摇滚而不应归类到重金属之下。代表乐队:Nirvana、Pearl Jam、Mudhoney等。

● 什么是Psychedelic Trance？

又名Goa Trance，发源于名为Goa的一个印度小岛上。重旋律和音符间的细微变化，有印度风味，常有重叠的旋律和高亢的TB-303声音出现，有点Ambient的味道。

● 什么是Proto Punk(前朋克)？

发生在美国60年代末、70年代初期，当时的一些乐队在简约主义的思绪下，非有意识地扮演重建摇滚乐，还摇滚乐质朴本质，推翻被美化的摇滚乐的角色。

● 什么是Post Punk(后朋克)？

70年代末朋克运动开始后，一些乐队摒弃了朋克粗糙的三和弦，作品充满艺术性、高精尖的音乐素材，但鉴于其反主流摇滚、反传统、反文化的朋克精神，被叫做后朋克。

● 什么是New Wave(新浪潮)？

80年代初，朋克的泛滥使它开始落伍，新浪潮走上历史舞台，体现出音乐多样性，以流行音乐为根基Power-Pop、Synth-Pop、Pop-Reggae的走红为其运动推波助澜。

● 什么是Power Pop?

既强力流行乐，重旋律和爆发力和朋克相似，但更重技术和流行感觉，不热衷反叛，更商业化。70年代末部分朋克乐队转为强力流行乐，80年代强力流行乐更多融入各种摇滚风格。

● 什么是Big-Beat(大节拍)？

既把Brit-Hop变得更快，节奏更重，更有摇滚的味道，可说是将Brit-Hop改良后，更成熟的一种曲风，你可以想像一下又重又碎，又有点快的节拍是什么样子。

● 什么是Electro？

70年代末80年代初还没有House、Techno这类玩意儿，只有Electro这类电子音乐而已。是纯粹以电子合成器发声的音乐，通常蛮轻柔的，且常使用Roland公司的鼓机来发鼓声。

● 什么是Dub版？

将歌声抽离只剩下音乐的雷鬼，运用在电子乐上则是将部份歌声抽离，将Bass和鼓声加重，并且加入大量的Echo(回音)等效果。这种技术常在现场表演时将歌曲重新混音(Remix)呈现。

● 什么是Speed Metal(速度金属)?

速度为其标榜的主要特色。经常会和“鞭击金属”产生混淆，通常“速度金属”的音乐较具旋律性，主唱歌词咬字较清楚，吉他间奏富旋律性且快速而流畅。

● 什么是Thrash Metal(鞭击金属)?

具有相当快速的反复节拍(riff)，电吉他粗麻的音色刷出剽悍的和弦，极具破坏力及压迫感的速踩双大鼓，主唱粗暴狂吼式的唱腔唱出几乎无旋律的曲调。

● 什么是Punk朋克？

歌词中传达某些叛逆思想及对生活环境、文化、社会、政治等的不满，音乐缺乏协调性无特定风格，是一种嘈杂的音乐，通常一群能将乐器弄出声音来的人就可以组一个朋克乐队。

● 什么是Dream-Pop？

是种“梦”般的流行曲，迷离的气氛，多靠Synthesizers(电子合成器)制造，加了Echo效果的电结他也是重要的成分，歌唱部分往往呼吸声重，歌词也有梦般的诗意色彩。

● 什么是Acappella？

是指没有乐器伴奏的歌曲，凡纯以人声唱的歌都是Acappella，不过今天说的通常指有多重和唱的那种唱法，连乐器伴奏都由人声唱出。任何类型的歌曲都可以Acappella形式唱出。

● 什么是Chamber Pop？

中文叫“室内乐”，小组弦乐演奏曲式，有一定古典音乐的感觉。90年代兴起，强调优美的旋律、精致的配乐、干净的录音，每每多用弦乐、管乐制造巴洛克时代的音乐感觉。

● 什么是Orchestra？

就是管弦乐团，它分成四部分：弦乐(包括小提琴、大提琴等)、铜管乐、木管乐和敲击乐四组。弦乐组每种乐器有多人演奏(竖琴除外)，四组演奏者由乐团的指挥统筹兼领导。

● 什么是Folk(民歌)?

原指每个民族的传统歌曲，不过现大都指流行曲年代的Folk，主要以木结他为伴奏，以自然坦率方式唱出对纯朴生活感受的歌曲，近年较新的发展是与New Age及与Trip-Hop结合。

● 什么是New Age?

是种宁静、安逸的音乐，纯音乐作品较多，有歌唱的较少。New Age可以是纯传统乐器演奏(即Acoustic)的，也可以是很电子化的，重点是营造出大自然平静的气氛或宇宙浩瀚的感觉。

● 什么是Britpop？

Britpop虽然有一个“Pop”，但其实是Rock的一种，源于九十年代英伦，中文可译为“英式摇滚”，这是英伦乐坛对美国Grunge潮的一个回应，主要是以乐队形式出现。

● 什么叫BPM？

是BESAT PER MINUTE的缩写(每一分钟的节拍数量)，即在迪斯科舞曲中的每一分钟鼓点的总数。DJ将每首舞曲衔接得完美无缺，并安排舞曲的BPM由慢到快，会选择BPM在正负3-4拍以内。

● 什么是Rap？

起源于60年代，B.P.M约在100-110拍，中译“说唱；饶舌”。Rap以人声的吟唱来代替音乐中旋律的部分，加上鼓的清晰浓郁节奏；朗朗上口的通俗歌词，一下子成为了年轻人的最爱。

● 什么是POP？

起源于80年代中期，B.P.M.在100拍-130拍，POP所指的是流行音乐和舞曲节奏相融合的一种舞曲形式。当前一些有别于经典曲风的舞曲,以及较难区分的舞曲多可列入POP舞曲的范畴中来。

● 什么是DJ？

全称Disc Jockey，可以理解成唱片骑士。在1981年正式从幕后转到前台，负责在各种音乐中挑选出适合的放给客人听，当时只是在玩一些叫做“Record”就是我们称之为黑胶唱片的东西。

● 什么是Trip-Hop?

被译成“神游舞曲”，起源于90年代英国Bristol一地，当地DJ将Hip-Hop发展成自己的风格，将其速度降慢，强调沉重缓慢的鼓声及Bass，抽掉Hip-Hop中的Rap及取样些老旧唱片。

● 什么是Hip-Hop？

起源于80年代，B.P.M约在90-110拍，中文译为嘻哈。Hip-Hop前身是Rap和一点点的R&B，再加上各种磨片的音效声，从字面上来看Hip是臀部，Hop是单脚跳，Hip-Hop则是轻扭摆臀。

● 什么是巴洛克？

巴洛克时期始于1600年，结束于1750年，是音乐史上第一个伟大时期。巴洛克本义指一种不规则的珍珠，当时是贬义，人们认为它的华丽、炫耀的风格是对文艺复兴风格的贬低。

● 什么是放克(Funk)？

起源于美国60年代，Funk舞曲也是一种原属于黑人的音乐种类，B.P.M约在120拍以下，Funk舞曲中电贝司的和弦和节奏是主干线，《洲际风暴》这个游戏背景就是一首Funk音乐。

● 什么是爵士乐(Jazz)？

20世纪20年代由早期的拉格泰姆(Ragtime)和蓝调(Blues)吸取营养发展而成，有自由即兴的风格、令人兴奋的节奏、鲜明的切分音，是微妙而无法准确记谱的美妙音乐。

● 什么是迷幻摇滚？

通常和“Psychedelic Rock”一词通用，用大量模糊的电吉他声、反馈噪音、电子合成器声以及单纯的高分贝噪音充斥的作品，以此模拟想象中人的种种放纵、迷幻的感觉。

● 什么是R&B？

Rhythm & Blues(节奏与蓝调)的缩写。它在40至50年代前期和现在的灵歌风格相似，后演变为芝加哥以黑人教会福音歌曲为基础的City Blues，也就是现在人们耳熟能详的R&B音乐。

● 什么是“不插电(Unplug)”？

Unplug原指不使用电源插座，这里转指不用电子乐器、不经电子设备修饰的现场化流行音乐表演形式，保持流行音乐纯朴、真实的灵性，崇尚高超精湛的现场表演技艺。

● 什么是布鲁斯？

形式简单却变化无穷，以每8或12小节为一个乐段的音乐所组成，歌词紧密，音阶中的“mi”音及“si”音降了半音。布鲁斯是爵士乐重要组成部分，同时也可以说它是现代摇滚乐的根。

● 什么是“重金属”(Heavy Metal)？

60年代末由布鲁斯和硬摇滚发展起来的一种摇滚风格，具有金属质感的吉他失真和反复的吉他即兴重复是它最主要的特征，是70年代以来摇滚乐最大的一个分支。

● 什么是硬摇滚(Hard Rock)？

20世纪60年代初由布鲁斯发展起来的一种摇滚乐风格，具有比较强烈的吉他失真，吉他比较复杂，主音吉他成分较多，布鲁斯味比较浓。硬摇滚与重金属通常不太容易区分。

● 什么是雷鬼(Reggae)?

又译为瑞格，是一种特殊的牙买加风格音乐，它从ska(一种uptempo风格的音乐)直接发展而来，但在它的风格中却有着明显的新奥尔良节奏与布鲁斯音乐的影子。

● 什么是Ambient？

直译过来就是环境、情境之意，是Chill Out中的主要音乐类型，添加了嘈杂的人声、电话声、收音机中混杂模糊的音乐，听上去类似“背景音乐”，往往在人不知不觉中结束。

● 什么是弗拉门戈(Flamenco)音乐？

诞生于西班牙的安达鲁西亚(Andalucia)，糅合热情、奔放及凄哀等情感，并有强烈的节奏，三大灵魂是吉他、舞蹈、歌唱，还须伴有感情、节奏、气氛、灵魂。

● 什么是世界音乐(World Music)?

从概念上分析，世界音乐有两种说法：一种是广义上的，泛指世界各国的民族音乐；另一种是狭义的概念，即民族音乐、传统音乐与流行音乐相结晶的混合体。

● 什么是House？

它是80年代由Disco发展来的现跳舞音乐的基本类型，意思是有简单的录音设备，在家里都做得出的音乐。House以4/4拍节奏(一拍一个鼓声)，配上简单的旋律，并常有高亢的女声歌唱。

● 什么是B-Side？

看过黑胶碟吗？正反两面都能唱，一面叫A-Side，一面叫B-Side。通常A-Side会收录比较主流的音乐，而B-Side则收一些有歌手自我风格的东西，B-Side也被引申为有个性的音乐。

● 什么是Chill Out？

这个叫法来自跳舞俱乐部内特设的一个房间，里面主要放一些缓和平静的音乐，以便让舞客跳完舞后缓和情绪，休息一下。人们把在这种房间里放的音乐统称为Chill Out(冷却)音乐。

● 单曲是怎么来的？

歌手当然不能在出大碟前、巡演间隙让大家把他们从各大媒体上忘掉，所以他们会在专辑出来前，挑一两首歌来出张单曲CD，一来对市场来个投石问路，二来可以赚点零花钱

『陆』 现代流行音乐流派

一般来说“轻音乐与重音乐”也用来区分“流行音乐和严肃音乐”的概念：

流行音乐俗称轻音乐，大致包括轻歌曲、小型器乐曲、及各种舞曲、歌剧、舞剧中的某些选曲。流行音乐具有内容短、旋律优美、节奏鲜明、通俗易懂、音乐广泛等特点。中国的流行音乐已赋予它人生、时代、世界观、理想等精神境界较高的内容，具有中国的特色，例如《十五的月亮》、《望星空》、《在希望的田野上》及邓丽君的部分歌曲等等。

严肃音乐又被成为“重音乐”，它包括大合唱、奏鸣曲、咏叹调等。顾名思义，它具有内容深而复杂且严肃、乐章偏长、情趣格调比较庄重的特点。以国内歌曲为例有《歌唱祖国》、《黄河大合唱》、《长征交响曲》等。

[特别注意：此处“重音乐”指的不是“重金属音乐”（Heavy Metal/Rock），后者属于摇滚乐范畴。]

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轻音乐（流行音乐）
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“轻音乐”一词是通过各种音乐作品相互比较而产生的，一般指那些轻松活泼、通俗易懂的音乐作品。它属于流行音乐（Popular music）中的一支，以不需要更多的思索，同时还具有一定娱乐作用的特点，而拥有着广大的听众。
“轻音乐”的通俗特点，使其易为听众理解并产生共鸣。“轻音乐”不象交响乐那样具有严肃的主题、深邃的哲理和冗长的内容。

它的音乐形象单纯，音乐内容多表现自然风光、爱情以及日常生活的感受，旋律多富于歌唱性，句式结构工整，较少出现戏剧性冲突以及高潮。

在节奏方面，多采用流行音乐中的打击乐器以及节奏性乐器，具有明显的时代特点。

在和声方面，与其他类音乐相比，较朴素、简洁，色彩性和弦使用较多

在配器方面，讲究乐器的色彩性搭配，弦乐器使用较多。

所有这一切均使“轻音乐”不同于严肃音乐而产生出一种轻松、活泼、优美的风格。

“轻音乐”的乐队编制没有一定之规，往往是因人而异。如世界大轻音乐队之一的法国保罗•莫里哀（Paul Mauriat）乐队，成员有二三十人之多，使用乐器的弦乐部分有：小提琴、大提琴，管乐部分有：小号、长号、长笛、单簧管、萨克斯管，键盘部分有：钢琴，电声部分有：电吉他、电倍斯、电子琴，打击乐部分有：爵士鼓、康塔鼓（源于南美）等。

而近年走红世界的美国萨克斯管演奏家肯尼•基（Kenny G）的乐队只有5个人组成，使用的乐器为：萨克斯管、电子合成器、电吉他、电倍斯及爵士鼓等。

从中也不难看出，随着现代科技的迅猛发展，电声乐器越来越多地使用于轻音乐队中，这不仅使以往庞大的乐队趋于简化，而且使音乐更富于表现力。

早期的轻音乐多为一些轻松活泼的圆舞曲、波尔卡、进行曲和优美抒情的小夜曲等，到了20世纪，工业的高速发展使地球变小了，来自世界各地的民间舞曲、民间歌曲逐渐进入了轻音乐的领域，他们的改编曲成为轻音乐的重要组成部分。

萨克斯管演奏家肯尼•基更是凭一曲根据我国民间音乐改编的《茉莉花》再次吸吲了大批听众。

古典音乐小品及其改编也是轻音乐的一个重要组成部分。

如贝多芬的《致爱丽丝》、勃拉姆斯的《匈牙利舞曲第五号》、德沃夏克的《幽默曲》等，就常常被改编成各种不同乐器演奏的轻音乐。同样，许多大型古典音乐作品如莫扎特的《第四十交响曲》、柴可夫斯基的《b小调第一钢琴协奏曲》、德沃夏克的《自新大陆交响曲》等的主题部分也常常被单独抽出来改编成轻音乐。

法国著名现代钢琴演奏家理查德•克莱德曼（Richard Clayderman）曾将我国著名小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》改编成轻音乐风格的现代钢琴曲，在世界各地演奏。

在我们现实生活中，刻意去分析哪些音乐属于轻音乐，哪些不是，是不可能且毫无意义。

这不仅由于欣赏者的文化层次及欣赏角度不同，而且更因为欣赏音乐的主要目的不是将之如何归类。

“轻音乐”这种音乐形式虽然没有严肃深刻的主题，但它轻松活泼、通俗易懂的特点使它不仅在过去而且在将来也会立于世界乐坛长兴不衰。

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重音乐（严肃音乐）
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“重音乐”——“严肃音乐”，许多人可能会把它与西方“古典音乐”或“民族经典音乐”相提并论。实际上，社会音乐生活中的“严肃音乐”，有着更广泛的范围。它不仅包括西方音乐发展史上所出现的古典乐派、浪漫乐派、印象乐派等各种西方“古典音乐”以及中国传统的“民族经典音乐”；还包括西方的现代音乐以及二十世纪初以来中国专业作曲家的音乐作品等等。由此可以说，“严肃音乐”通常是指各种传统经典音乐和一切专业作曲家用传统或现代作曲手法所创作的音乐。并且，“严肃音乐”的传承是以学院式的严格训练来实现的，严肃音乐家总是力图在作品中最充分地展示个性，诠释深刻的命题，追求音乐技巧的创新和完美。因此，严肃音乐作为一种“精英文化”，它的创作者、演奏者、欣赏者都必须具有一定的文化素养和音乐修养。

历史地看，“严肃音乐”起源于西方古典音乐，它萌芽于中世纪的基督教音乐，经过“文艺复兴”的洗礼，王公贵族的扶持，中产阶级及市民的参与，在十八、十九世纪发展成熟。但“严肃音乐”这一概念的产生，却是近现代以来工业化、商业化发展导致“文化分流”的结果。

二十世纪以来，随着现代工业文明和工业城市化的兴起发展，涌现出一种娱乐性“通俗音乐”文化。这种“通俗音乐”是基于现代工业文明的一种世俗文化现象，具有鲜明的商业属性，为市场需要所左右，这个“需要”就是人们的文化消费心理。即劳动大众工作、学习之余，为了摆脱现代社会生活的快节奏和激烈的竞争所带来的压力，而要求一种休闲消遣的音乐文化。不追求完美、重大，只希望轻松、愉悦。这样，将艺术的基本功能———游戏表现为商业价值的“通俗音乐”就有着广大的听众市场，成为有着高额利润的娱乐性文化产业。

由此，针对现代工业文明背景下“文化分流”过程中所产生的“通俗音乐”，开始出现“严肃音乐”这一概念，用以指代专业创作领域的、作品的“艺术性”为第一位的音乐，以区别于大众化的休闲娱乐性的、作品的商业利润为第一位的“通俗音乐”音乐文化类型。

毋庸置疑，现代社会中“通俗音乐”对“严肃音乐”的冲击是巨大的。因为作为一种高雅艺术，“严肃音乐”的创作成本高而听众有限，因此经常是非赢利性的、甚至是需要资助才能生存。对这种情况，西方发达国家采用了一些法规、政策来扶持、保护“严肃音乐”。譬如政府财政拨款、国家从税收政策上鼓励企业赞助严肃音乐等等。从而使“严肃音乐”获得稳定的传播和发展。

例如美国从1980年到1990年尽管经历了经济“危机”和困难时期，但其交响乐团的数量都一直维持在1572个左右。其“严肃音乐”与“通俗音乐”一起获得了平衡、稳定的发展。

但在当代中国，“严肃音乐”艺术发展却是步履维艰。因为中国自“改革开放”以来，社会开始发生一场全面、深刻的变革。伴随着现代工业化、经济市场化的经济发展大潮，音乐文化领域也迅速形成了一股“通俗音乐”大潮，短短二十余年，“通俗音乐”发展迅猛，强烈冲击了刚刚从“文革”废墟中起步的“严肃音乐”，再加上中国经济发展刚刚起步、人们的文化程度和音乐素质整体水平不高，更使得“严肃音乐”处于发展的困境。但是，艺术的理性和崇高是人类永恒的追求，从“俗”到“雅”，也是人类艺术发展的共性规律。因此相信不久的将来，随着中国经济的腾飞、人们音乐文化素质的普遍提高，“严肃音乐”艺术在中国也能迎来发展的春天。
信念 胡彦斌
唇彩 陈晓东
城市之窗 张韶涵
落花 林心如
下个路口见 李宇春
粉末 李宇春
美梦 李玟
痛快 孙楠
春暖花开 伊能静
没那么简单---黄小琥

知己---蔡卓妍

非你不爱---弦子

吻得太逼真---张敬轩

传奇---李建

我不想念---刘若英

非爱不可---彭于晏
. 一个人就好——刘力杨2. 我知道——By23. 双人舞——潘玮柏4. 飞向别人的床——光光5. 越来越爱——飞轮海6. 全世界都停电——Tank7. 别在我离开之前离开——雷诺儿8. 勇敢——By29. 亲爱的——潘玮柏10. 会长大的幸福——Tank

小众流行：

旅行的意义（陈绮贞）

还是会寂寞（陈绮贞）

关于我爱你（张悬）

宝贝（张悬）

蝶恋花（陈珊妮）

城市稻草人（曹方）

春花秋开（曹芳）

坐在巷口的那对男女（自然卷）

日光倾城（卡奇社）

牧羊人（自然卷）

世界末日的某个角落（魏如萱）

白日梦蓝（刺猬乐队）

迷宫（王若琳）

i love you（王若琳）

三人游（方大同）

红豆（方大同）

优美的低于生活（声音碎片）

我们的时代（新裤子）

陪你到世界的终结（棉花糖）

我们的小世界（彭坦）

新普歌手：

王子的新衣（萧敬腾）

王妃（萧敬腾）

幸福的风（杨宗纬）

鸽子（杨宗纬）

我爱你（卢广仲）

早安晨之美（卢广仲）

残酷月光（林宥嘉）

神秘嘉宾（林宥嘉）

心墙（郭静）

我不想忘记你（郭静）

同一个遗憾（纪佳松）

等一个晴天（蔡淳佳）

我们俩（郭顶）

幸运大门（郭顶）

爱的城堡（卓文萱）

梁山伯与茱丽叶（卓文萱）

连贝多芬都想告诉你（萧闳仁）

原来你就在我身边（萧闳仁）

欧美流行：

girlfriend（艾薇儿）

complicated（艾薇儿）

numb（林肯公园）

boom boom pow（黑眼豆豆）

we made it（林肯公园）

the apl song（黑眼豆豆）

yellow（coldplay）

viva la vida（coldplay）

see you again（miley cyrus）

yesterday（leona lewis）

chasing cars（snow patrol）

halo（beyonce）

holiday（green day）

thinking of you（Katy Perry）

Waking Up In Vegas（Katy Perry）

she（groove coverage）

sorry（jonas brothers）

hold on（jonas brothers）

日韩流行：

rising sun（东方神起）

super girl（super junior）

nobody（wonder girls）

因为我太傻（ss501）

星光泪水（花样男子）

天堂（t-max）

stand by me（shinee）

打造情侣（ss501）

gee（少女时代）

honey（少女时代）

my girl（ss501）

命运（浪漫满屋）

傻瓜的爱情（李俊基）

never say goodbye（李俊基）

wish（花样男子）

在你身边（青山黛玛）

爱的故事（小野丽莎）

星象仪（大冢爱）

从恋爱开始（吉田亚纪子）

flavor of life（宇多田光）

影视原声：

我要的飞翔（许飞）

还能孩子多久（曾轶可）

星空物语（一起来看流星雨）

99次我爱他（元若蓝）

半情歌（元若蓝）

真爱（183club）

彩虹的微笑（微笑pasta）

北极星的眼泪（微笑pasta）

爱转角（罗志祥）

新窝（飞轮海）

给我你的爱（tank）

孤单心事（蓝又时）

我想要说（蔡旻佑）

偶像团体：

我知道（by2）

爱丫爱丫（by2）

下雨天（南拳妈妈）

再见小时候（南拳妈妈）

只对你有感觉（飞轮海）

越来越爱（飞轮海）

恋爱新手（bobo）

我是传奇（棒棒堂）

棉花糖（至上励合）

降临（至上励合）

天使（五月天）

你不是真正的快乐（五月天）

小情歌（苏打绿）

无与伦比的美丽（苏打绿）

选秀歌手：

蜀绣（李宇春）

少年中国（李宇春）

明天过后（张杰）

天下（张杰）

最天使（曾轶可）

狮子座（曾轶可）

痒（郁可唯）

爸爸给的坚强（李霄云）

野（江映蓉）

分身情人（魏晨）

笔记（周笔畅）

这句话（周笔畅）

且听风吟（陈楚生）

北京下雨了（王啸坤）

残缺的歌（王啸坤）

偏爱（张芸京）

张杰：

明天过后

我们都一样

最美的太阳 - 张杰

天下 - 张杰

仰望星空 - 张杰

恒星流星

看月亮爬上来 - 张杰

何必在一起 - 张杰

远走高飞

穿越人海 - 张杰

天下

微笑

量身订做

往事随风

花手绢

是否我真的一无所有

年轻的战场 - 张杰

舞月光

我是一只小小鸟

山歌好比春江水

勿忘心安(试听版) - 张杰

何必在一起

你的样子

最美的太阳

勿忘心安(CD Version) - 张杰

过云雨

天下即逝(天下2主题曲) - 张杰

今生最爱

Heal the world

北斗星的爱

天天想你

回忆的独奏

看月亮爬上来

再爱我一回

为了遇见你

流言有一千分贝 - 张杰 (成都赛区冠军/成都人)

我们的歌

你是所有

如果爱

Seven Days

夜夜夜夜

Right Here Waiting

一帘幽梦

飞的更高

往事随风

演唱会

我愿意

风

穿越人海

I'm a dreamer

angel

爱的奇迹 - 张杰/许慧欣

曹操

POP

海上花

你和我

长城

北斗星的爱 - 张杰

消失

你是特别的女孩

我们的故事

Shake Your BonBon

龙鳞

爱情电影

不走

那年夏天

我是一只小小鸟带感言版

真的不能离开你

幸福瞬间

迷离

勿忘心安

8090的歌 - 张杰

仰望星空

Cheer Up

留言

写下寂寞

爱不说

平行线

友忆思

最近的地方

重播

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爱上你这件事情

萤火虫

爱伊携带汝

我不听

吻我好吗 (demo) (Bonus Track)

情人节

你在哪里

问号

长大

时间若倒退 (demo) (Bonus Track)

枪与玫瑰 (demo) (Bonus Track)
日志地址：http://kzone.kuwo.cn/mlog/u18433895/article_1713469.htm

『柒』 音乐流派都分什么呀

35种音乐分类

01.trip-hop
trip-hop是英伦/欧洲跳舞音乐的一种，它的名字来源是"trip＋hip hop"＝ trip-hop"，因为它发源自英国的bristol,因此最早时称作"bristol hip-hop".。由于把hip-hop(其实很多音乐都是架构在hip-hop上的...不知啥是hip-hop的去看看跳街舞的人, 他们多半是用hip-hop音乐来跳的.)节奏变慢(有时很慢很慢),加入一些迷幻的味道,如很阴沉,肥厚的bass,轻微但迷幻的 合成音效,或是些唱片的取样,有时可能连唱片的杂音都会被"故意"取样进去.所谓"trip"，指迷幻，氤氲的药物'旅程'，所以，trip-hop是种慢板的迷幻的、有jazz感觉的、迷糊的、带点hip hop节奏的break beat音乐。它虽然隶属跳舞音乐类，但其迷幻迷糊特色已令它跳一般跳舞音乐所有的明确节拍特色相去很远。
外国 trip-hop代表人物：trip-hop中公认的铁三角ortishead, tricky, massive attack. mandalay moloko coldcut

02.world music
world music是西方角度观点的词汇，意思指非英、美及西方民歌/流行曲的音乐，通常指发展中地区或落后地区的传统音乐，例如非洲及南亚洲地区的音乐，有些地区如拉丁美洲的音乐，则能普及到自成一种类型。今天大家说的 world music通常是指与西方音乐混和了风格的、改良了的传统地区音乐。非洲的 king sunny ade，东欧的don byron，中国的朱哲琴，巴基斯坦的 nusrat fatehali kahn等是西方乐迷较熟悉的 world music乐手。

03.new age
new age是种宁静、安逸、闲息的音乐，纯音乐作品占的比重较多，有歌唱的占较少。 new age可以是纯 acoustic(即以传统自发声乐器演奏)的，也可以是很电子化的，重点是营造出大自然平静的气氛或宇宙浩瀚的感觉，洗涤听者的心灵，令人心平气和。 new age很多时与音乐治疗有关，不少new age音乐说可以治病，也有不少与打坐冥想有关，这与 new age思潮哲学有莫大关系。 new age音乐通常被目为颇为中产阶级的音乐，windham hill是最具代表性的 new age唱片公司。 new age代表乐手有 enya，george winston，william ackerman，yanni， kitaro等等。

04.dream-pop
dream-pop是种“梦”般的流行曲，它有一种迷离的气氛，多靠synthesizers(电子合成器)造成，加了echo效果的电结他也是重要的成分，歌唱部分往往很 'breathy'即呼吸声重，歌词也往往有梦般的诗意色彩。代表乐队有 cocteau twins， lisa germano， st.etienne， this mortal coil， my bloody valentine， mazzy star和 dead can dance等。

05.classical pop
classical pop是指带古典响乐味道的流行曲，多用弦乐伴奏的歌曲都可列入此类，例如 the beatles的 "eleanorrigby"就是。澳洲乐队 crowded house的一些作品也可列入此类。如果说 classical pop，则是指经典的流行曲。

06.acappella
acappella是指没有乐器伴奏的歌曲，但凡纯以人声唱的歌都是 acappella，不过今天我们说 acappella通常是指有多重和唱的那种唱法，连乐器伴奏都由人声唱出。 acappella的相反是 umental，即纯音乐乐曲，任何类型的歌曲都可以以 acappella形式唱出。香港人最熟悉的 acappella歌曲是 "so much in love"，香港 acappella乐队有姬声雅士等。

07.bossa nova
在“谜”新专辑中传达了了许多自然的、哲学的观念。这个观念的主题就是“为什幺”。《冥界之外》是“谜”一首经典的单曲。通过克里图的声音铺垫首一种不可抵挡的圣歌迭句和有力的旋律。
bossa nova是种带 jazz味道的巴西音乐， 1950年代作曲家 antonio carlos jobim将巴西音乐节奏与美国西岸 cool jazz混合而成，柔和、舒服、轻松、懒洋洋、浪漫乃特色。每两个 bar的第 1,4,7,11,14拍为重拍。歌手 joao gilberto的纯厚歌声是 jobim音乐的出色拍档， 50年代中期传入美国后大受欢迎，其它着名 bossa nova乐手有 charlie byrd,stan getz和 astrud gilberto等，最着名的歌曲为 "the girlfrom ipanema"。 ossa nova于 60年代最流行，其馀年代亦不断有捧场者。

08.post rock
post-rock是九十年代中期冒起的一种实验性、前卫摇滚乐，多带催眠感觉，风格取自ambient、free-form jazz、avant garde及电子音乐。代表乐队有tortoise，他们视他们的音乐不是歌，而是不断改变、晚晚新鲜的作品，大部分post-rock乐队都反主流音乐，也反indie-rock，不过也有些比较pop，如stereolab等。
post-rock 乐队例子还有cul de sac、ui、flying saucer attack、the high llamas、mogwai、trans am等。

09.britpop
britpop虽有个"pop"字，但其实是 rock的一种，源於九十年代英伦，中文可译为“英式摇滚”，这是英伦乐坛对美国 grunge潮的一个回应，主要是以乐队形式出现。不过， britpop风格其实十分广泛，如 oasis是结他摇滚乐队， blur则pop很多，而pulp则接近glam rook及跳舞风格，不过他们都被列作 britpop。
英国 britpop代表人物： oasis blur suede pulp radiohead

10.b
b可说是将歌声抽离只剩下音乐的reggae(瑞格，也有称之为雷鬼,一种很有节拍性 ,唱腔特别的南美黑人音乐)。而将b运用在 电子乐上,则是将部份歌声抽离,将bass和鼓声加重,并且加入大量的echo(回音)等效果。这种技术常在现场表演时,将歌曲重新混音(remix)呈现。像massive attack 的专辑protection便由mad professor从trip-hop音乐混音成了b版本。

11.electro
早在70年代末,80年代初,那时还没有house,techno...这类玩意儿,电子音乐也较不盛行,只有electro这类电子音乐而已. electro可说是纯粹以电子合成器(synthesizer,长得有点像keyboard)来发声的音乐,通常蛮轻柔的,且常使用roland公司的鼓机(drum machine)tr-808来发鼓声。德国的kraftwerk乐团可算是代表。 现在的electro音色比以前明亮,透明许多。后来一些dj利用electro变形成了一种hip-hop乐,被称作old school。现在的fatboy slim(流线胖小子)也融合了一些electro和old school在音乐中。

12.jungle
jungle就是drum'n'bass的前身。jungle的速度比drum'n'bass快很多,而且节拍更为 复杂,比较强悍,有时会搭配一些rap,不像drum'n'bass会融合一些jazz,soul等元素,听起来比较柔，连"摇滚变色龙" david bowie现在都搞起jungle了。

13.drum'n'bass
对某些人来说,drum'n'bass的音乐可能很烦,因为drum'n'bass很注重在节奏上玩花样,还有bass的表现, 像是很快很快,复杂的碎拍,以及运用各种不同的电子鼓,或是取样而来的鼓声。因此drum'n'bass也是breakbeat的一种，4hero为drum'n'bass的知名乐团

14.big-beat
"大节拍",把brit-hop变得更快,节奏更重,更有摇滚的味道,可说是将brit-hop改良后, 更成熟的一种曲风,你可以想像一下又重又碎,又有点快的节拍是什么样子。如the prodigy,the chemical brothers, fat boy slim即是big beat的"大角。

15.brit-hop
把黑人hip-hop的节奏加快鼓声加重,配合些许电吉他,bass,有摇滚乐的味道, 如the chemical brothers的曲风即是。

16.break beat
不像house的拍子boom-boom-boom-boom那么规律,而是以破碎的节拍呈现,像是切分拍。如在两拍中加入小碎鼓,等等,breakbeat只是一 个总称而已,有很多种音乐都属breakbeat,如以下的brit-hop,big-beat,和黑人的hip-hop便是一种。

17.psychedelic trance
又名goa trance,发源于印度的一个小岛上。goa即为这小岛的名字 ,旋律常带有印度风味，这类trance的特徵,就是很重视旋律,音符之间的细微变化,且常有重叠的旋律,和高亢的tb-303声音出现，有点ambient的味道。

18.trance
迷幻舞曲,由techno演变而来,听了会让你有"出神"的感觉,但还是保有舞曲的律动 ,很注重bass的表现,某些听了会有"催眠"的效果，拍子也是以4/4拍为主。

19.ambient
听起来起伏不大,但其实一直在做改变,像是长时间的音效, 或是渐进式的音乐编排等等,常会营造出有层次的空间感,所以被称为"情境音乐", 且常对於生活周遭的声音做取样,如人声,汽车声,甚至是其他音乐的旋律...等等。为70年代的brian eno所创,是一种很"高深"的电子音乐.后来ambient也有分支,如ambient house, ambient techno...等等,相信大家从字面上就能了解,其实在很多种音乐中都会有ambient的影子,甚至某些古典乐中 也有ambient的味道。

20.techno
technology, 即表示"高科技舞曲"啦!利用电脑,合成器合成,做出一些特殊音效,这种音乐常常是许多音效组合起来的. techno的节拍也是4/4拍,但速度较house快,且听起来具重复性,较强硬,较机械化,所以某些人称techno为"工业噪音",但某些还是会注重旋律的. techno起源于美国底特律,有三名dj: derrick may,kevin saunderson juan atkins尝试将电子乐与黑人音乐结合,而产生了detroit techno. detroit techno通常较平缓, 不像一般的techno那样强劲,可说是现代techno的起源。

21.electrophonic music
electrophonic music(电子音乐).随着时代的演进,音乐家有了更多制作音乐的方法.所谓电子音乐,就是以电子合成器,音乐软体,电脑等所产生的电子声响来制作音乐.电子音乐范围广泛,生活周遭常常能听到,在电影配乐,广告配乐,甚至某些国语流行歌中都有用到,不过以电子舞曲为最.很多人认为电子乐是一种冷冰冰,没有感情的音乐.其实电子乐也可融入rock, jazz甚至blues等多种元素而充满情感的。
电子音乐的类型也是多种多样的，包括house 、techno、ambient、trance、psychedelic trance、 breakbeat、 brit-hop、 big-beat、 trip-hop、drum'n'bass、 jungle、electro、b、chill out、 minimalism。

22.folk (民歌)
民歌(folk)原本是指每个民族的传统歌曲，每个民族的先民都有他们自原始 /古代已有的歌曲，这些歌绝大部分都不知道谁是作者，而以口头传播，一传十十传百，一代传一代的传下去至今。不过今天我们所说的民歌 (folk)，大都是指流行曲年代的民歌 (folk)，所指的是主要以木结他为伴奏乐器，以自然坦率方式歌唱，唱出大家纯朴生活感受的那种歌曲。美国民歌手 woody guthrie在五十年代的唱片可说是最早的民歌唱片录音，所以普遍被认定是现代民歌 (folk)的祖师。之后 pete seeger、 the weavers继续推动这类音乐，六十年代越战，反战民歌手如 bob dylan,joan baez,peter,paul and mary等成为时代的呼声。后民歌向 pop,rock及都市化发展， bob dylan发明了 folkrock, simon & garfunkel发展出中产口味的都市 folk pop，风行一时。八十年代 suzanne vega,tracychapman等，走出一种更富现在都市感觉的 urban folk(城市) / contemporary(当代) folk路线。民歌 (folk)在英国、香港等乐坛也发展出不同的面貌。民歌 (folk近年较新的发展是与 new age结合 (如 enya)，及与 trip hop结合(如 beth orton)。

23. chamber pop
chamber pop是指典雅、高贵、精致的一种流行乐，它有一定的古典音乐感觉。 chamber music一词来自古典音乐，中文叫"室内乐"，是种小组弦乐演奏曲式，气氛高雅。 chamber pop於九十年代兴起，是对当时的 lo-fi及 grunge的一种反应，强调优美的旋律、精致的配乐、乾净的录音，每每多用弦乐、管乐制造巴洛克时代的音乐感觉。
外国代表乐队有 the divine comedy， rialto， eric matthews及 balle & sebastian等.

24. synth pop
synth pop中的 " synth"，即 synthesizer，顾名思义， synth pop就是“由 sythesizrs炮制出来的流行乐”，当然除 synthesizers外还会用上其他电子乐器如电脑及鼓机等等。 synth pop於八十年代初期开始流行，至八十年代中开始沉寂，当年在香港也曾掀起过一阵热潮。 synth pop的特点是科技感强，有时会颇冰冷，歌曲多是“三分钟流行曲” (3-minutes pop)，很多时 synth pop乐手会作入时打扮。
synth pop代表组合： depeche mode、 human league、 ran ran、 omd、 gary numan

25. orchestra
orchestra就是管弦乐团，它分成四部分： 1弦乐，包括小提琴、大提琴等， 2铜管乐 3木管乐和 4敲击乐四组。弦乐组每种乐器有多人演奏 (竖琴除外 )，四组演奏者由一人统筹兼领导，他就是乐团的指挥。 orchestra於17世纪出现，到 18世纪因海顿和莫扎特的作品而清楚地建立模式。 19世纪加入了些新乐器，乐团人数加大。 orchestra是西方古典 /正统音乐的正宗。西方流行 /摇滚乐也经常运用orchestra的部分或全部团员协助演出。

26. gangsta rap
gangsta rap是 rap的一种，以 rap的内容多与都市罪案有关，充满暴力、色欲感受，这是反映现实的一种音乐路向。 gangsta rap於八十年代末期在美国兴起，音乐rap中的强悍尖锐派，在美国大受欢迎，唱片销路甚高。而不少 gangsta rap乐手本身真正“参与”现实中各式罪案，部分更因而入狱甚至死亡，可说是真正反映现实兼令人触目惊心的乐种。
gangsta rap化表组合： ice-t、 ice cube、 dr. dre、 snoop doggy dogg、 2 pac、 geto boys .

27.house
house是於八十年代沿自 disco发展出来的跳舞音乐。 这是芝加哥的dj玩出的音乐,他们将德国电子乐团kraftwerk的一张唱片和电子鼓(drum machine)规律的节奏 及黑人蓝调歌声混音在一起,house就产生啦~一般翻译为"浩室"舞曲,为电子舞曲最基本的型式,4/4拍的节奏, 一拍一个鼓声,配上简单的旋律,常有高亢的女声歌唱. disco流行后，一些dj将它改变，有心将disco变得较为不商业化， bass和鼓变得更深沈，很多时变成了纯音乐作品，即使有歌唱部分也多数是由跳舞女歌手唱的简短句子，往往没有明确歌词。渐渐的，有人加入了latin(拉丁)、 reggae(瑞格源在西印度群岛)、 rap(说唱)或 jazz(爵士)等元素，至八十年代后期， house冲出地下范围，成为芝加哥、纽约及伦敦流行榜的宠儿。

28. r&b
r&b的全名是 rhythm & blues，一般译作"节奏布鲁斯"。广义上， r&b可视为“黑人的流行音乐”，它源於黑人的blues音乐，是现今西行流行乐和摇滚乐的基础，billboard杂志曾介定 r&b为所有黑人音乐，除了 jazz和blues之外，都可列作 r&b，可见 r&b的范围是多么的广泛。近年黑人音乐圈大为盛行的hip hop和 rap都源於 r&b，并且同时保存着不少 r&b成分。

29.disco(迪斯科)
discotheque的简称，原意为唱片舞会，起先是指黑人在夜总会按录音跳舞的音乐，70年代实际上成了对任何时新的舞蹈音乐的统称。与摇滚相比，它的特点是强劲的、不分轻重的、像节拍器一样作响的4/4拍子，歌词和曲调简单。1977年，因澳大利亚流行音乐小组“比吉斯”(bee gees)的电影录音《周末狂热》在美国掀起迪斯科热。迪斯科经常在录音室进行音响合成，制成唱片，但终因节奏单调、风格雷同，于80年代初逐渐被其他节奏不那么显著、速度稍慢的流行舞曲所代替。

30.punk(朋克)
70年代中期发展起来的一种摇滚乐，或称“朋克摇滚”(punk rock)，80年代初扩展到全美国。朋克针对摇滚乐的反抗性减弱这一情况，以一种故意与比较文明的摇滚乐相对立的面目出现。它继承了摇滚乐开始时的反叛精神，蔑视一切传统，蔑视、宗教、教育机构等等，但却是用一种更加颓废的方式，极端无主义的言行表现出来。他们的唱词淫狠、粗鲁；在舞台上尖叫、跺脚、斗殴；音乐上与硬摇滚比较接近，音响极大，音色浓烈浑厚。代表性乐队有“性手枪”(sex pistols)、“撞击”(the clash)等。70年代末，从朋克中分离出一支比较能被人接受的、也更带点艺术性的新品种，叫“新浪潮”(new wave)。

31.soul(索尔)
亦称“灵歌”。1969年，“公告牌”用“索尔”来代替原来对“节奏布鲁斯”的称呼。它是由布鲁斯、摇滚乐与黑人福音歌混合而成的一种黑人流行音乐，演唱时较少演奏乐器。索尔的著名歌手有詹姆斯·布朗(james brown)、查尔斯(ray charles)、雷丁(ons redding)、史蒂夫·旺德(stevle wonder)、普林斯(prince)等。

32.reggae(雷鬼)
起源于牙买加，70年代中期传入美国。它把非洲、拉丁美洲节奏和类似非洲流行的那种呼应式的歌唱法，与强劲的、有推动力的摇滚乐音响相结合。

33.rap(说唱)
黑人俚语，相当于“谈话”(talking)，产自纽约贫困黑人聚居区。它以在机械的节奏声的背景下，快速地诉说一连串押韵的诗句为特征。这种形式来源之一是过去电台节目主持人在介绍唱片时所用的一种快速的、押韵的行话性的语言。莱普的歌词幽默、风趣，常带讽刺性，80年代尤其受到黑人欢迎。
最有代表性的乐队是“公开的敌人”(public enemy)。莱普有时也称“希普－霍普”(hip－hop)。实际上，希普－霍普的含义更宽，泛指当时纽约街头文化的各种成分，除莱普外，还有：(莱普经常采用的)用手把放在唱机转盘上的唱片前后移动，发出有节奏的刮擦声；唱片播放员(dj)在转换唱片拼接唱片音乐片断时，听不出中断痕迹的技法；霹雳舞等等。

34.pop(波普)
一种具有强烈节拍的现代流行音乐。一般认为，流行音乐有广义和狭义之分，这里的“波普”是指狭义的流行音乐，如 70、80年代著名歌手罗斯(diana ross)、里奇(lionel richie)、惠特妮·休斯顿(whitney houston)、麦当娜(madonna)、迈克尔·杰克逊(michael jackson)、普林斯(prince)、珍妮特·杰克逊(janet jackson)等人演唱的很多歌曲。

35.art rock(艺术摇滚)
于70年代后流行，主要在欧洲，英国人领头，如"moody blues"(穆迪布鲁斯)乐队，但在美国也有影响。艺术摇滚把摇滚与古典音乐结合起来，利用电子设备演奏如李斯特、德彪西等作曲家的作品，又称"prosressive rock"(进步摇滚)。

『捌』 音乐分为几种流派

1. 流行音乐

流行音乐，根据英语 Music翻译过来的。按照汉语词语表面去理解，所谓流行音乐，是指那些结构短小、内容通俗、形式活泼、情感真挚，并被广大群众所喜爱，广泛传唱或欣赏，流行一时的甚至流传后世的器乐曲和歌曲。这些乐曲和歌曲，植根于大众生活的丰厚土壤之中。因此，又有"大众音乐”之称。

2.蓝调

蓝调是一种基于五声音阶的声乐和乐器音乐，它的另一个特点是其特殊的和声。蓝调起源于过去美国黑人奴隶的灵魂乐、赞美歌、劳动歌曲、叫喊和圣歌。蓝调中使用的“蓝调之音”和启应的演唱方式都显示了它的西方来源。

3.R&B

节奏布鲁斯（英语：Rhythm and Blues，简称：R&B或RnB，或作节奏蓝调 ），又称节奏怨曲。布鲁斯无疑是R&B的一个重要组成部分，但爵士乐元素也同等重要。首先由非裔美国人艺术家所演奏，融合了爵士乐、福音音乐和电子布鲁斯音乐的音乐类型。

4.Funk

Funk一般指骤停打击乐，崛起于20世纪70年代，由黑人爵士乐演变而来。被认为是迪斯科音乐的前身。也是美国黑人的跳舞文化的一种 。这种音乐是与非洲音乐变化多端的节奏和爵士乐灵活自由的呼应方式一同发展起来的泛摇滚音乐风格。

5.Jazz

Jazz即爵士乐源于蓝音，是一种从前居住在美国南部的非洲奴隶以及他们的后代们的民间音乐。蓝调深受西非文化和音乐传统的影响，这些奴隶也逐渐成为移居到城市的黑人的音乐家。爵士乐是爵士舞起源的重要原动力，但现代爵士舞也受到古典音乐、摇滚乐、迪斯可和hip hop的影响，发展出modern-jazz、disco-jazz、rock-jazz、new-jazz等。

『玖』 中国民族音乐的流派有哪些只要中国的。谢谢

一般来说“轻音乐与重音乐”也用来区分“流行音乐和严肃音乐”的概念：

流行回音乐俗称轻音乐，大致包括答轻歌曲、小型器乐曲、及各种舞曲、歌剧、舞剧中的某些选曲。流行音乐具有内容短、旋律优美、节奏鲜明、通俗易懂、音乐广泛等特点。中国的流行音乐已赋予它人生、时代、世界观、理想等精神境界较高的内容，具有中国的特色，例如《十五的月亮》、《望星空》、《在希望的田野上》及邓丽君的部分歌曲等等。

严肃音乐又被成为“重音乐”，它包括大合唱、奏鸣曲、咏叹调等。顾名思义，它具有内容深而复杂且严肃、乐章偏长、情趣格调比较庄重的特点。以国内歌曲为例有《歌唱祖国》、《黄河大合唱》、《长征交响曲》等。

[特别注意：此处“重音乐”指的不是“重金属音乐”（Heavy Metal/Rock），后者属于摇滚乐范畴。]

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『拾』 音乐流派与风格有哪些

POP：一种最大众化的音乐，一提到这种音乐，就会想到“芭乐”一词，还有“俗”这个字。不知道为什么几乎所有喜欢摇滚的人都会鄙视听POP的人。但是又不得不承认生活中接触到最多的还是POP流行风格。虽然POP风格中充斥着无尽的你爱我，我爱你，孤独的夜，寂静的路……看上去很没有文化底蕴，但是更多时候我还是在听POP，因为实在是太普遍了，充斥着整个音乐界。偶有几首歌可称不朽了，也因为版本太多，翻唱太多而“烂”了。当然既然叫流行，也就更能表现大多数人的心理，更贴近大多数人的内心。

R&B：前几年很流行的一种曲风，R&B全名是rhythm&blues，据说是源于黑人的音乐，中国第一个玩R&B的音乐人应该是陶喆，想知道什么是R&B的人，去听他的第一张专集就可以了。可惜陶喆曾在报纸上说自己更想成为一个摇滚乐手而且给自己定位的是摇滚音乐，而这些在他后来的音乐中确实有了改变，摇滚风格更多了。不过他仍是中国R&B的奠基人。提到R&B还得提到一个音乐鬼才周杰伦，说实话我深感他的音乐从第三张专集后完全步入了摇滚的风格，甚至常常RAP一下。当然R&B中是该有RAP的，但是通篇RAP下去就不是R&B了，RAP和R&B结合最好的歌就是陶喆的《不一样》。不过鬼才就是鬼才，一年一张白金唱片的速度不得不让人乍舌。国外乐人R&B风格比较容易被中国人接受的应该算是CRAIGDAVID，他和STING合唱的《Rise&Fall》很有风格。当然还有Usher的专集也很不错。还有一些大家所不熟知的如Eamon等等乐手都有值得一听的专集。

JAZZ：身为R&B的老祖宗的JAZZ，仅属于小资那种人，或者SOHO一族。总之一听小号和萨克司还有单簧管一起发音，总让人不爽。当然偶听一首还是很提精神的。JAZZ里有很多细的区分诸如：摇摆乐、波普乐、冷爵士、等等，无法确定这些风格区分是按现在流派还是按历史时段，总之听起来涩涩的，怪怪的，动静小的，仿佛不到音准的，带拐弯的，就是爵士了。

Soul：一种女人哼唱的忧郁小调，应该算做灵魂音乐，根本上来说是从JAZZ中脱离出来的，但是乐器已经从JAZZ的换成了更现代更电子一些的配乐。恩雅本身应该算做这里的代表人物，可是更多的人都把她分入了NEWAGE风格流派当中，或许是感到她的音乐中有不少没有吟唱的部分吧？

Funk：一种黑人音乐，音乐性和节奏性都很强，多运用不合协和弦和音阶，很有特色。著名乐手应该是Prince，提到prince不得不多说几句，这个人应该算是一个鬼才了，他的专集涉及流派非常的多，从FUNK到POP到早期的RAP都有他的身影。他也是影响中国早期DJ的电子乐人当初的一首《Prince》是早期DJ都所熟知的。

NEWAGE：不知道是NEWAGE该包含MIDI还是MIDI该包含NEWAGE，但是现在大家一提音乐流派多数还是说NEWAGE风格的，因此这里就只说NEWAGE了，这种音乐流行之前最先应该出现在各大电台的DEMO中，很多主持人都喜欢用一些NEWAGE的曲子作为自己的背景音乐，这是一种能让大多数人接受的仿古典情节。代表人物应该是YANI，他常试图采用交响乐式的大乐队组合加上流行音乐和古典音乐的乐器营造宏伟的气势。还有班得瑞算是更贴近自然风格的，常能听到流水鸟声。再有神秘圆，更加近乎于古典风格。乔治温司顿则是电钢琴的一个极至。相信他改编的《CANONIND》是尽人皆知的。

HIP-HOP：HIP-HOP应该是种文化的名词，其中有种歌的风格叫RAP，但是现在更多的人把一些歌直接定义为HIP-HOP，与其用英文不如直接叫说唱，这样不论是HIP-HOP包括RAP或者RAP包括HIP-HOP都是行得通的。其实大家有一个误区，认为只要是节拍在90到120之间的大家都说叫说唱，其实真正的说唱分很多个分支，这些也是因为地域的不同而区分的。里面包括：

EastCoast东海岸说唱。它的言辞激烈、犀利，表演刺激、狂放，代表的人物有：Run-D.M.C.，PublicEnemy。

WestCoast西海岸说唱，它的言辞多数是一种憧憬，它承继着大部分传统唱乐的风格。代表人物：IceCube提到这个乐队他们和DE.DERsnoopdoggeminem的一个罪恶城演唱会非常好看。

HardcoreRap硬核说唱：它是Hip-Hop之一种，说唱中一种更具有力量感的音乐形式，打破以往说唱及舞曲的形式，具有更强的破坏力和煽动力，其背景总是伴以不断弱化的鼓点，而歌词也大都反映与社会背道而驰或与一般人相异的思维方式。代表的人物有：N.W.A.，DMX等。

GangstaRap：它是Rap的一种，以Rap的内容多与都市罪案有关，充满暴力、色欲感受，代表人物：EMINEM（无法确定EMINEM是不是，但是个人认为应该算在此中）提到EMINEM，他是一个说唱歌手，那种音乐和声音还有歌词的极端配合很有种释放的感。他虽然是个白人，按说唱界来说白人是不属于白人的，但是他却是说唱界中最有名的歌手。DR.DRE他是EMINEM的师傅了，还有snoopdogg他的专集已经出了很多张，可在中国就可以找到一张，还是最近新出的，他的风格很有自己独特的味道，略带调侃的语调。

此外说唱还包括几个小的分支流派，这里就不提了。

Electronic：电子音乐，主要是由于DJ的兴起，带起的一种电子合成模拟音乐，只要你有电脑，电脑里有COOLEDITPRO就可以自己制作了。分支流派甚多诸如：Ambient环境音乐，Experimental实验电子，InstrialElectronic工业电子，Trance迷幻电子等等，此风格音乐听得不多，无法进行过细评价，但是有两个艺人不得不提，一个是德国的DJSHADOW，还有美国的MOBI，两个DJ都是世界上非常有名气的人物，尤其DJSHADOW常常在演出时耍耍现场刷碟，对原有音乐有一定突破。

摇滚乐ROCK。因为ROCK的流派最多最复杂于区分，所以把它放在最后对进行评价。

Brit-pop：虽有个“Pop”字，但其实是Rock的一种，更习惯叫英伦摇滚，音乐风格清新流畅，节奏轻盈，旋律悦耳，代表人物：BLUR我最喜欢的英伦乐队，一首《SONG》一首《COFFEEANDTV》都是英伦风格的极至，还有就是Oasis绿洲乐队，Oasis是算做吉他摇滚乐队，听了自认为不如BLUR。现代的有COLDPLAY，一个第一次听就能深深吸引你的乐队。

Jungle：Jungle是节拍更为复杂，比较强悍，有时会搭配一些Rap，甚至加入电子成分，代表人物：BLUR主唱组织的乐GORILLAZ就是此类风格代表。略带HIP-HOP风格。

Goth：哥特，一种神秘而阴暗的诡异音乐，据说是后朋克发展出来的，代表人物：MANSON。也有人给他分入工业摇滚。

Punk：朋客，你可以天天在大街上看到穿着切格瓦拉背心的人，他们就是朋克迷。代表人物SexPistls性手枪，他们的专集一口气最多听五首，从第二首开始就感到一个调调。

Postpunk：后朋克，二十世纪70年代末80年代初产生自英国的一种音乐风格，代表人物：Cure。

METAL：金属乐，时下流行听得很多都是金属乐，LINKINPARK艾薇尔（现在也有人说她是PUNK风格，但是出道时算METAL风格的）其实在METAL中也有分之，HeavyMetal，BlackMetal，GothicMetal，newmetal等等，其中现在最流行的是NEWMETAL如LINKINPARK和p.o.d都在其中。