中国音乐教育大纲

⑴ 考音乐方向的教育学综合基础是哪几门课

您所说的是音乐教育？请问是高考生么？高考需要考视唱练耳，乐理，钢琴，声乐，就这4门课

⑵ 2018年云南省特岗教师招聘考试中学音乐的考试大纲是什么分值比例是多少

第一部分，考试说明（音乐）
一、考试性质：主要是为教师命题和音乐教育专业本科以上学历毕业就业的学生备考提供依据。
二、考查内容：1.音乐基础理论知识；2.音乐教育学；
A .音乐基础理论知识
（一）基本乐理：1.掌握乐音体系、乐律。2.掌握五线谱记谱法、节拍、节奏、速度、力度、装饰音及各种常用几号。3.掌握和识别音程、和铉及转位。4.理解调与调试，把握大、小调试和民族调试。
（二）多声部音乐分析与写作
（三）中国音乐史
（四）西方音乐史
B.音乐教育学
五、参考书目
第二部分，模拟试题（音乐）
该部分共有两卷，满分120分，第一卷是基础知识部分，满分100分，第二卷是教育学、教育心理学部分，满分20分。
第一卷专业基础知识（满分100分）
A.选择题
一、基本乐理（从每小题A、B、C、D四个备选答案中，选出一个符合题意的正确答案填入括号内，本部分共20小题，每小题1分，共20分）
二、中国音乐史与名作赏析（从每小题A、B、C、D四个备选答案中，选出一个符合题意的正确答案填入括号内，本部分共20小题，每小题1分，共20分）
三、西方音乐史与名作赏析（从每小题A、B、C、D四个备选答案中，选出一个符合题意的正确答案填入括号内，本部分共20小题，每小题1分，共20分）
四、音乐学科教育学（从每小题A、B、C、D四个备选答案中，选出一个符合题意的正确答案填入括号内，本部分共20小题，每小题1分，共20分）
五、多声部音乐分析与写作（共20分）（从每小题A、B、C、D四个备选答案中，选出一个符合题意的正确答案填入括号 内，本部分共7小题，每小题1分，共7分）
B.写作题（共13分）
第二卷教育学、教育心理学（满分20分）
六、简答题（本大题共2题，每题5分，共10分）
七、论述题（本题共10分）

⑶ 求初、高中音乐课本教材的基础知识

这里有详细的中学音乐基础教材，如果你有心可以细读：
下面是目录
目录

第1章 音乐教育发展状况与课程改革背景

第一节 中国音乐教育发展状况

一、基础音乐教育取得的主要成就

二、基础音乐教育存在的主要问题

第二节 外国音乐教育发展状况

一、对音乐教育本质的认识

二、对音乐教学领域与内容的研究

第三节 基础教育音乐课程改革背景

一、基础教育课程改革

二、音乐课程改革

第2章 音乐新课程基础理念

第一节 以音乐审美为核心

一、音乐教学内容的审美因素

二、音乐教学方法的审美原则

三、音乐教师的审美规范

四、音乐教学环境的审美特征

五、音乐教学过程的审美描述

第二节 以兴趣爱好为动力

一、兴趣是音乐学习的基础

二、发展学生的音乐兴趣与爱好

三、学海无涯“乐”作舟

第三节 面向全体学生，注重个性发展

一、素质教育的第一要义

二、每个学生都是一篇生动的乐章

第四节 重视音乐实践，鼓励音乐创造

一、音乐学习离不开音乐实践

二、一切学习的本质是创造

第五节 提倡学科综合，理解多元文化

一、精英文化向大众文化的回归

二、共享人类文明的优秀成果

第3章 音乐课程标准与音乐教学大纲比较

第一节 课程性质和价值

一、课程性质和价值的分析比较

二、对音乐课程性质认识的人文回归

三、音乐教育理论的新发展

第二节 课程目标

一、课程目标的分析比较

二、突出“情感态度与价值观”

第三节 课程内容

一、课程内容简述

二、课程内容的分析比较

第四节 课程评价

一、课程评价简述

二、课程评价的分析比较

第五节 课程实施

一、对音乐教学的总体要求

二、对音乐教学内容的具体要求

三、对音乐教学方法、手段的要求

第4章 音乐实验教材编写理念与特色分析

第一节 实验教材理念

一、体现以审美为核心

二、体现以学生发展为中心

三、体现新型师生关系

四、体现新的评价方式

第二节 实验教材结构

一、单元结构代替课时结构

二、人文结构代替知识结构

第三节 实验教材内容

一、整合音乐教学内容，拓展新的学习领域

二、淡化知识技能，变“显性”为“隐性”

三、体现多元文化价值观，注重经典性与当代性的统一

第四节 实验教材呈现方式

一、图文并茂，具有强烈的时代气息

二、独具特色的乐谱设计

三、体现学生用书的特点

四、为教师提供优质丰富的资料

第5章 音乐教学领域

第一节 感受与鉴赏

一、感受与鉴赏领域在音乐教学中的地位和意义

二、内容标准及教学特点

第二节 表现

一、表现领域在音乐教学中的地位和意义

二、内容标准及教学特点

第三节 创造

一、创造领域在音乐教学中的地位和意义

二、内容标准及教学特点

第四节 音乐与相关文化

一、音乐与相关文化领域在音乐教学中的地位和意义

二、内容标准及教学特点

第6章 音乐教学设计

第一节 确立音乐教学目标

一、音乐教学目标概述

二、音乐教学目标分类

三、音乐教学目标比较

四、如何确立音乐教学目标

第二节 分析音乐教学内容

一、分析教学内容的人文内涵

二、分析教学内容的情感要素

三、分析教学内容的知识技能

第三节 设计音乐教学过程

一、音乐教学过程概述

二、音乐教学模式与范型

三、音乐教学阶段的设计

第四节 处理音乐教学事件

一、音乐教学事件概述

二、音乐教学事件的类型与应变策略

三、处理教学事件与音乐教学的关系

第五节 选择音乐教学设施与手段

一、传统教学设施与手段

二、现代教学设施与手段

三、因地制宜合理使用教学设施与手段

第7章 音乐教学策略

第一节 创设情境

一、语言创设情境

二、光线创设情境

三、美术创设情境

四、桌椅创设情境

五、音源创设情境

第二节 重视体验

一、重视体验的独特性

二、重视体验的过程性

第三节 强调探究

一、探究性学习的设计环节

二、探究性学习的方法步骤

三、探究性学习中的教师位置

第四节 关注合作

一、建立新型的师生关系

二、加强学生间的合作

三、提倡教师间的合作

四、教育与环境之间的合作

第五节 加强综合

一、以音乐学科为主体的综合

二、以音乐学科为切入点的综合

第8章 音乐教学与现代教育技术

第一节 音乐教学与建构主义理论

一、建构主义理论

二、建构主义的音乐教学模式与方法

第二节 音乐教学与多媒体技术

一、媒体与多媒体技术

二、计算机辅助教育

三、多媒体音乐课件开发

四、音乐新课程与多媒体技术的整合

第三节 音乐教学与网络信息

一、音乐学习资源

二、音乐教学与网络信息技术

三、网络信息时代的音乐教师

第9章 音乐教学评价

第一节 教学评价概述

一、教学评价概念界定

二、教学评价的分类

三、目前我国教学评价的一般特征

四、我国音乐教学评价的研究概况

第二节 音乐教学评价理念

一、音乐教学评价的原则

二、音乐教学评价的特点

三、音乐教学评价的内容

第三节 音乐教学评价技术

一、音乐教学评价的理论准备

二、音乐教学评价的方案设计

三、音乐教学评价指标体系的制订

四、音乐教学评价的方式与方法

五、不同类型的音乐课堂教学评价

第10章 新课程与音乐教师素质

第一节 转变观念和角色

一、对传统教师观念与角色的反思

二、确立现代教师观念与角色

第二节 更新知识与技能

一、当前我国音乐教师知识与技能结构的弊端

二、新课程对音乐教师知识与技能的要求

第三节 提升素质及修养

一、敬业精神与职业风范

二、思想修养与人格魅力

三、专业素养与业务能力

链接地址：http://jh.tjjy.com.cn/xuekejiaoxue/yinyue/ksgg032.htm#音乐教学评价伯理论准备

⑷ 广东省2010年高校招生统一考试音乐术科考试大纲的考生要求

(一)笔试
1. 考生应将答案填写在答题卡的指定位置，不按要求作答的不得分。
2. 考生必须用黑色字迹的钢笔、签字笔、2B铅笔答题，不得使用其他颜色字迹的笔;字迹要工整、清楚;填涂要规范;不得使用涂改液(带)。
(二)面试
1. 考试前考生须按照要求在星海音乐学院招生办信息网如实填写考试抽签曲目(钢琴考生填写抽签曲目的级别组)，曲目不得重复。具体填报时间和要求另行通知。
2. 考试时考生须现场提供所有抽签曲目的曲谱(伴奏谱或乐谱)，钢琴考生须自备所选车尔尼练习曲级别组的全部曲谱。
3. 考生如未按照要求提供和演唱(奏)曲目，按照以下标准予以扣分处理。
(1)未按要求背谱演唱(奏)，扣10分;
(2)声乐或钢琴考生未按现场抽中的曲目演唱(奏)，扣20分;
(3)器乐考生未按现场抽中的练习曲或乐曲演奏，每首扣10分;
(4)未按规定数量提供考试抽签曲目曲谱(伴奏谱或乐谱)，每缺一首扣10分。
4. 考官组可根据具体情况调整考生的演唱(奏)时间或抽考作品片段，其行为不影响成绩的评定。
5. 考生由于紧张而忘谱，考官组可给予考生2次重复演唱(奏)的机会，超过2次仍无法完成演奏者，失去该曲的演奏资格。
6. 考生自行中断演奏，视为放弃考试。
(三)其他
1. 考生应在考试前一天到考试地点了解考场及有关注意事项。
2. 考试时，考生须凭“广东省2010年音乐术科统一考试准考证”和有效身份证件(身份证、军人身份证件)原件按时进入考场。迟到者禁止进场，并视为弃考。误考、缺考者一律不予补考。
3. 禁止携带一切通讯工具、录音录像设备进入考场，一经发现，将取消考试资格。
4. 考场内禁止透露姓名、考号、抽签曲目等个人信息，禁止做任何打招呼及有暗示性的言语行为。
5. 舞蹈项目采用与考官面对面的形式进行，考生在考试时须穿练功服，不得穿演出服。其他面试的考试项目将在考生与考官间设置布帘，考生与考官不得见面。
6. 考试前，考试的相关信息和通知将在广东省教育考试院网站、星海音乐学院招生办信息网及考场公告栏公布。如有变化，以考场公告为准，请考生密切留意。
(一)声乐考试内容、形式和评分标准
1. 考试目的
声乐是考生的主考项或副考项之一。
通过考生的演唱，测定考生的嗓音条件、演唱方法、音乐表现等。
2. 考试内容和形式
以声乐为主考项或副考项的考生现场背谱演唱歌曲一首，曲目由电脑现场抽签决定。
考试抽签曲目共三首，由考生提供，范围是中外民歌、艺术歌曲、创作歌曲和歌剧咏叹调(不包括通俗歌曲)。
注：考试时一律采用由考场提供的钢琴伴奏，考生不可自带伴奏及伴奏带。
3.评分标准
声乐考试满分100分。
评分根据以下几个方面：
(1)嗓音条件
要求音色明亮、圆润、音质纯净，声音有较大的可塑性，发声器官无疾病，自然音域达到十二度左右。
(2)演唱方法
发声方法基本正确，无不良发声习惯，呼吸、声音通畅，吐字清晰。
(3)音乐表现
能较准确地运用普通话或原文演唱中外歌曲，能较好地表现歌曲情感、音高、节奏准确，演唱较完整。
注：① 考生应符合招生规定的身高要求，并且五官端正。
② 考生必须按照要求提供和演唱曲目，否则予以扣分处理。
(二)钢琴考试内容、形式和评分标准
1.考试目的
钢琴是考生的主考项、副考项或加试项之一。
通过考试测定考生的钢琴演奏水平、综合表现能力和生理条件。
2.考试内容和形式
(1)以钢琴为主考项的考生现场弹奏两首作品，其中背谱弹奏奏鸣曲快板
乐章一首，曲目自选;视谱弹奏车尔尼练习曲一首，曲目由电脑现场抽签决定。
车尔尼练习曲的考试抽签曲目分两个级别组，考生根据自己的钢琴程度从中选择一个级别组。考试曲目从该级别组曲目中抽签决定。
两个级别组分别是：
第一组：车尔尼299练习曲第12、14、30首。
第二组：车尔尼740练习曲第11、17、21首。
(2)以钢琴为副考项或加试项的考生现场背谱弹奏一首作品。曲目自选，范围是奏鸣曲快板乐章、乐曲和练习曲。
注：考生弹奏练习曲的速度应接近原谱的速度，反复记号不用反复弹奏。
3.评分标准
钢琴考试满分为100分，评分根据以下几个方面：
(1)具有正确的演奏方法、演奏姿势。
(2)乐曲演奏规范、流畅和完整，基本功扎实，具有正确把握节奏、力度、
速度及音色的能力。
(3)能较好地体现乐曲的内容与风格，具有较强的乐感和艺术表现力。
(4)作品的程度及考生所完成的质量。
注：① 考生必须具有学习钢琴的生理条件：十指没有残疾，手指有一定的灵活性和协调性，大指和小指能伸开八度。
② 考生必须按照要求演奏曲目，否则予以扣分处理。
(三)器乐考试内容、形式和评分标准
1.考试目的
器乐是考生的主考项或加试项之一。
通过考试测定考生的演奏水平和综合表现能力。
2. 考试内容和形式
(1)以器乐为主考项的考生现场背谱演奏作品两首，其中练习曲和乐曲各一首，曲目由电脑现场抽签决定。
考试抽签曲目共四首，其中练习曲和乐曲各二首，由考生提供。乐曲必须是中等程度以上的独奏曲或协奏曲，民族器乐的某些乐曲可视同为练习曲。
(2)以器乐为加试项的考生现场背谱演奏乐曲一首，曲目自选。
(3)乐器种类包括中西各类管弦乐器、弹拨乐器、打击乐器及手风琴等(竖笛、口琴、风琴、单排键电子琴、电吉它、葫芦丝、葫芦笙、巴乌、喉管、秦琴等不列为考试项目)。
(4)打击乐考生必须选择下列组合之一参加考试：A.小军鼓与马林巴;B.小军鼓与爵士鼓;C.小军鼓与排鼓。
注：考生可自带伴奏。考场只提供钢琴、双排键电子琴(EL900M)、小军鼓、马林巴、爵士鼓，其他乐器考生自备。
3. 评分标准
器乐考试满分为100分，评分根据以下几个方面：
(1)具有正确的演奏方法、演奏姿势和演奏状态。
(2)乐曲演奏规范、流畅和完整，基本功扎实，具有正确把握音准、节奏、力度、速度及音色的能力。
(3)能较好地体现乐曲的内容与风格，具有较强的乐感和艺术表现力。
(4)作品的程度及考生所完成的质量。
注：
① 考生必须具有学习所选乐器的生理条件。
② 考生必须按照要求提供和演奏曲目，否则予以扣分处理。
(四)舞蹈考试内容、形式和评分标准
1.考试目的
舞蹈是考生的加试项之一。
通过考试，测定考生的身体条件、动作的协调性和灵活性、节奏感以及表演水平。
2.考试内容和形式
(1)现场表演自选舞蹈片段或组合一个，时间控制在2分钟内。
(2)舞蹈种类包括古典舞、民间舞、芭蕾舞、现代舞和当代舞(国标舞、舞厅舞、街舞等不列为考试项目)。
注：考生需自备CD格式伴奏光盘。考试时如遇伴奏光盘无法播放的情况，考生须改为无伴奏表演。
3.评分标准
舞蹈考试满分为100分，评分根据以下几个方面：
(1)具备一定的身体条件。
(2)表演连贯、完整。
(3)具有一定的节奏感和协调性。
(4)舞蹈风格把握准确，具有一定的艺术表现力。
(五)视唱练耳考试内容、形式和评分标准
1.考试目的
视唱练耳是考生的必考项。
通过对音乐听觉能力、视唱能力和音乐记忆力的测试，鉴定考生是否具备学习音乐的必备听觉条件。
2.考试内容
分笔试和面试两个部分。
(1)笔试部分(约占75%)
1)听音选择题
音高限定在调号为一个升、降号的调性范围内。
①音组：分解和弦及多音音组。和弦限定在原、转位的大三、小三、减三和弦及大小七、小小七和弦的范围内;多音音组含变化音。
②音阶：自然、和声、旋律三种大、小调式和中国民族五声性调式。
③和声音程：自然音程内的单音程。
④和弦：原位与转位的大三、小三、减三和弦以及原位的大小七、小小七和弦。
⑤旋律：单声部。调式限定在自然、和声、旋律三种大、小调式和中国民族五声性调式(可带变化音)的范围内。节拍为单拍子或复拍子;节奏型为二分、四分、八分、十六分音符及其附点音符的各种组合,含切分和三连音等。
2)听音填写题
调性限定在调号为一个升、降号以内的自然、和声、旋律三种大小调式和中国民族五声性调式的范围内。
①单音：相邻音为单音程。
②和声音程连接：自然音程内的单音程及其性质。
③单个和弦：大三、小三、减三和弦的原位与转位及其性质;大小七、小小七和弦的原位及其性质。
④节奏：节拍为二拍子或三拍子，长度为4至8小节;节奏型为二分、四分、八分、十六分音符及其附点音符的各种组合,含切分和三连音等。
⑤旋律：单声部(可带变化音)。节拍为单拍子或复拍子，长度为4至8小节;节奏型为二分、四分、八分、十六分音符及其附点音符的各种组合,含切分和三连音等。
(2)面试部分(约占25%)
视唱题：单声部旋律一首(五线谱或简谱)。
范围：调号为一个升降号以内的自然大、小调式，和声、旋律小调式及中国民族五声性调式，含变化音;节拍为四二拍子、四三拍子和四四拍子;节奏型为二分、四分、八分、十六分音符及其附点音符的各种组合(含休止符),包括切分和三连音等。
3.考试形式
(1)笔试部分
考生按试题各部分要求，采用听记(听写)方式，完成播放音响给出的考试题。
1)听音选择题：根据播放的试题内容，选择出正确答案。每小题连续播放三遍。
2)听音填写题：在空白小节处填写没有被记录的播放内容，其中和声音程、和弦要求写出其名称。
①单音 连续播放两遍，每遍前给出标准音。
②和声音程连接 连续播放三遍，每遍前给出标准音。
③单个和弦 每个分别播放三遍，第一遍前给出标准音。
④节奏 每条播放的遍数最少一遍，最多三遍。
⑤旋律 每条播放的遍数最少一遍，最多五遍。
(2)面试部分
现场面试，考生视唱旋律一首，视谱即唱(无准备时间)。
视唱题由考场给出，考生可根据自己的实际情况选择五线谱或简谱，选定后不得更改。当主考老师在钢琴上弹出旋律的第一个音后，考生必须马上按照试题要求，轻声地、唱名清晰地划拍或击拍视唱。
4.试卷结构和评分标准
(1)试卷结构
视唱练耳考试满分100分。
笔试部分满分75分，其中听音选择题约占30%，听音填写题约占70%。考试时间为35分钟。
面试部分满分25分(五线谱视唱满分为25分，简谱视唱满分为20分)。
(2)评分标准
笔试部分：要求用五线谱记谱，如用简谱记谱按实际得分的50%记分。
面试部分：视唱评分主要依据以下四个方面进行：音准、节奏、流畅与完整、音乐表现。
具体评分标准：
①音准、节奏、流畅与完整、音乐表现均为优良者按满分的95%左右给分。
②音准、节奏正确、视唱完整流畅，无音乐表现的按满分的85%左右给分。
③音准、节奏正确、视唱不够完整，无音乐表现的按满分的75%左右给分。
④音准、节奏基本正确、视唱不够完整，无音乐表现的按满分的65%左右给分。
⑤音准、节奏不正确的，不能及格，根据实际情况按满分的5%-59%给分。
⑥不识谱、不能视唱的不给分。
5.题型示例
详见附录一。

⑸ 中国音乐学院附中2011视唱练耳考试参考大纲

E类程度：

【笔试部分】（凡听写内容均限定在无升、降调号内）
1．听辨与听写自然音程（单音程）。
2．听辨与听写大、小三和弦原转位。
3．听辨自然大调式音阶，三种小调式音阶，五种五声调式音阶。
4．听辨与听写节拍、节奏。范围：2/4拍与3/4拍；各种音符与休止符，均分节奏、附点节奏及其变型节奏、切分节奏及其变型节奏等。
5．听辨与听写单声部旋律（自然大调式，三种小调式，五种五声调式）。

【面试部分】
看谱即唱一个升、降调号内的单声部视唱曲例两首。要求音准、节奏正确，调性稳定，划拍或击拍协调，读谱流畅，并具有初步的音乐表现力。

D类程度：

【笔试部分】（凡听写内容均限定在一个升、降调号内）
1．听辨与听写自然音程（单音程）。
2．听辨与听写大、小三和弦原转位。
3．听辨与听写自然大调式音阶，三种小调式音阶，五种五声调式音阶。
4．听辨与听写节拍、节奏。范围：2/4拍、3/4拍与4/4拍；各种音符与休止符，均分节奏、附点节奏及其变型节奏、切分节奏及其变型节奏，含有十六分休止符的节奏等。
5．听辨与听写单声部旋律（自然大调式，三种小调式，五种五声调式）。

【面试部分】
看谱即唱一个升、降调号内的单声部视唱曲例两首。要求音准、节奏正确，调性稳定，划拍或击拍协调，读谱流畅，并具有一定的音乐表现力。

C类程度：

【笔试部分】（凡听写内容均限定在两个升、降调号内）
1．听辨与听写自然音程（单音程），增四、减五度音程及其解决。
2．听辨与听写四种三和弦原转位。
3．听辨与听写自然大调式音阶，三种小调式音阶，五种五声调式音阶。
4．听辨与听写音程连接，正、副三和弦原转位连接。
5．听辨与听写节拍、节奏。范围：2/4拍、3/4拍、4/4拍，3/8拍与6/8拍；含各种休止符的均分节奏、附点节奏与切分节奏及其变型节奏，简单的弱起节奏、连线节奏与三连音节奏等。
6．听辨与听写单声部旋律（自然大调式，三种小调式，五种五声调式（含偏音））。

【面试部分】
看谱即唱两个升、降调号内的单声部视唱曲例两首。要求音准、节奏正确，调性稳定，划拍或击拍协调，读谱流畅，并具有一定的音乐表现力。

B类程度：

【笔试部分】（凡听写内容均限定在三个升、降调号内）
1．听辨与听写自然音程（单音程），增四、减五度音程，增二、减七度音程及其解决。
2．听辨与听写四种三和弦原转位，大小七和弦与小小七和弦原转位。
3．听辨与听写各种大小调式音阶，五声调式音阶（含偏音）。
4．听辨与听写音程连接，正、副三和弦与属七、大调II级下属七和弦原转位的连接。
5．听辨与听写节拍、节奏。范围：2/4拍、3/4拍、4/4拍、3/8拍与6/8拍中较复杂的节奏组合，6/4拍、3/2拍、9/8拍与12/8拍中常用的节奏组合。
6．听辨与听写单声部与二声部旋律（含变化辅助音、变化经过音以及调式交替）。

【面试部分】
看谱即唱三个升、降调号内的单声部视唱曲例两首。要求音准、节奏正确，调性稳定，划拍或击拍协调，读谱流畅，并具有良好的音乐表现力。

参考书目：

《视唱练耳分级教程》 中国音乐学院视唱练耳教研室编著 高等教育出版社

⑹ 职业高中音乐欣赏课教学大纲都有哪些

中等职业学校音乐教学大纲

一、课程性质与任务
《音乐欣赏》是中等职业技术学校实施素质教育的重要途径，是面向全体学生开设的一门公共课程。主要是培养和提高学生对音乐的感受力，并激励、鼓舞、教育、引导学生热爱生活，向往美好未来、树立崇高的理想；使学生了解音乐艺术的特征、感知音乐，从而理解音乐、欣赏音乐。提高学生感受美、表现美的能力。对于陶冶情操，培养创新精神和实践能力，提高文化素养与审美能力，增进身心健康，促进学生德、智、体、美全面发展，具有不可代替的作用。
二、课程教学目标
音乐欣赏是人们感知、理解音乐、体验音乐情感的一项音乐实践活动。本课程以审美为主线，以古今中外的优秀音乐作品为基础，扩大学生的音乐视野，提高学生的音乐感受能力、想象能力、理解能力和鉴赏能力，掌握多方面的音乐表现形式、音乐体裁等知识，从学生审美和艺术修养的实际出发，旨在提高本校学生的音乐鉴赏能力和培养高尚的审美情趣。 三、教学内容结构
本课程的教学内容由第一部分声乐、第二部分器乐和第三部分舞剧、音乐剧、流行音乐构成。 1. 第一部分声乐有六个模块，教学时数为17学时。 2. 第二部分器乐有六个模块，教学时数为14学时。
3. 第三部分舞剧、音乐剧、流行音乐有四个模块，教学时数为16学时。
四、教学内容与要求
（一）基础模块 （一）、声乐作品及声乐表演常识。声乐作品结构短小，音乐形象鲜明，比较容易把握。声乐作品旋律一般较强，曲名和歌词使音乐思想内容和艺术形象的表现更为明确，是音乐欣赏教学的主要内容之一、可供欣赏的声乐作品形式主要有：
1、民歌。民歌是最直接、最质朴地反映人民的思想感情、劳动生活的声乐表现形式。欣赏民歌可以了解不同国家、不同民族、不同地域的社会历史、民俗、民情。我国地域辽阔，民族众多，历史悠久，各民族民歌数量繁多，艺术价值高。应让学生多欣赏我国的民歌或由民歌改编的声乐曲。
2、中外传统艺术歌曲。艺术歌曲是具有较高审美价值的声乐曲。其旋律一般优美动听，伴奏独具匠心。欣赏艺术歌曲有助于提高学生的音乐审美情趣。
3、中外现代创作歌曲。中外现代创作歌曲题材广泛，而且有着浓厚的时代气息。歌曲的表现手法也比较符合现代人的审美需求。因此，中外现代创作歌曲也应该作为声乐作品欣赏的主要内容之一。 （二）、器乐曲及器乐表演的常识。中外乐器种类繁多，性能各异，有多种多样的组合方式。因此，器乐曲欣赏也是深受学生欢迎的音乐教学内容之一。
1、中国民族乐曲。我国的民族器乐曲形式多样，具有鲜明的民族特色和地方色彩。让学生了解相应知识，可以培养学生热爱中国民族音乐文化的情感。
2、中外管弦乐曲。西洋管弦乐器种类很多，其独奏、合奏有很强的音乐表现力，欣赏中外

管弦乐曲有利于开拓学修养。 （三）、中外著名音乐家生平介绍及代表作欣赏。在中外乐坛上，有一批对音乐历史发展起过巨大推动作用的著名音乐家，他们所创作的音乐作品融艺术性和思想性为一体。了解中外著名音乐家的生平及欣赏他们的代表作，能使学生既了解他们对音乐艺术所作出的贡献，又获得高度的艺术享受。
除了上述音乐欣赏教学内容之外，音乐欣赏教学还包括我国的说唱音乐、戏曲音乐，中外著名歌剧、舞剧音乐等。 （四）、音乐欣赏教学的要点和方法： 1、由表及里、由浅入深；
2、灵活多样地设计音乐欣赏课的课型； 3、体现整体━局部━整体的教学指导思想； 一、第一学年 第一部分《声乐》 主要内容及要求： 模块一 中国民歌 模块二 外国民歌 模块三中外创作歌曲 模块四曲艺 模块五戏剧 模块六中外歌剧 教学要求：
由浅入深地阐述每一种体裁和类别的概念、表现特征和风格，列举古今中外具有代表性和较为典型的曲目，欣赏戏曲、曲艺唱段，欣赏中外优秀声乐曲，配合音响资料进行讲解欣赏。将聆听与对音乐的分析、指导和相关知识背景相结合。通过欣赏我国丰富多彩的民族民间音乐、戏曲、曲艺，弘扬民族艺术，振奋民族精神，增强学生的民族自豪感和自信心。 二、第二学年 第二部分《器乐》 模块七中国民乐 模块八西洋乐器 模块九舞曲
模块十进行曲与序曲 模块十一协奏曲 模块十二交响曲
教学要求：
通过欣赏不同题材、体裁、风格的优秀作品丰富学生的音乐知识，扩大音乐视野，逐步提高对音乐的感受和鉴赏能力。欣赏民间器乐曲和外国民族乐曲，欣赏中外小型管弦乐曲，并介绍中外著名作曲家和表演艺术家。
第三学年
第三部分《舞剧、音乐剧、流行音乐》 模块十三中外芭蕾舞剧 模块十四音乐剧
模块十五大型音乐舞蹈史诗

模块十六流行音乐 教学要求：
通过对舞剧、音乐剧，等内容的赏析，从音乐的基本要素的感知入手，让学生们欣赏浏览古今中外丰富多彩的芭蕾舞剧音乐宝藏，了解舞剧和音乐剧的发展概貌。旨在舞剧、音乐的介绍和赏析，使学生对中外芭蕾舞剧、音乐剧。有一定程度的了解和认识。 课时安排：
序号 教学内容 总课时 备注 1 中国民歌介绍 3 2 外国外国介绍 3 3 中外创作歌曲 3 4 曲艺 3 5 戏剧 3 6 中外歌剧 2 7 中国民乐 3 8 西洋乐器 3 9 舞曲 2 10 进行曲与序曲 2 11 协奏曲 2 12 交响曲 2 13 中外芭蕾舞剧 2 14 音乐剧
6 15 大型音乐舞蹈史诗 6 16
流行音乐 2

机动3 合并50
五、教学实施
（一）教学建议 （一）音乐欣赏教学应以聆听音乐为主，引导学生在情感体验的基础上对音乐作品进行分析、比较与评价，使他们在欣赏音乐的实践活动认识、理解、鉴赏音乐。 （二）调动学生的学习积极性，使他们主动地参与音乐审美活动。
（三）利用各种现代化的、直观性的音乐教具与学具，最大限度地强化学生的听觉审美感受。
（四）课堂欣赏教学与课外欣赏活动（音乐会、音乐欣赏讲座、教师推荐的音乐作品录音等）有机地结合，充分发挥欣赏教学对课外欣赏活动的指导作用。 （二）现代教育技术应用建议
（一）按音乐欣赏课的要求，设立专用教室，配置音响、磁带、唱片、键盘乐器、乐谱、课本、挂图、录像、幻灯及与音乐欣赏有关的文字资料等。
（二）学校图书馆应为师生配备必要的音乐文化工具书、音乐期刊杂志等，以帮助教师备课并有利于学生课外阅读。： （三）推荐教材
教材是最为重要的教学媒体，是教师教学、学生学习的基本依据，是教学内容的主要载体。本课程的教材使用的是高等教育出版社，21世纪中等职业学校音乐欣赏教材（内容详细，

体裁充分，作品经典，对中等职业学校的学生来说，的确是一本很实用的教材）。《音乐欣赏》。 本教材主要从文化学的角度，通过对世界多元化音乐文化和对音乐功能拓展的多方位的了解，开拓学生知识视野。书中浓墨重彩的对中外音乐的各种流派、风格，音乐体裁进行阐述和作品赏析。教材内容强调从感性入手，以听、看为主，面向全体学生，即使背景不同的学生也很容易入门；可选择性较强，有层次性及开放性；提倡拓展性、探究性学习。 教 材：《音乐欣赏》第二版，高等教育出版社，2010年8月第二版。 六、考核与评价
音乐欣赏课是考查学科。 （一）、考核形式：欣赏著名乐曲，写听后感； （二）、成绩评定方式：平时成绩占40%，考试成绩占60%。

⑺ 学习中国音乐史以及如何加强中国民族音乐教育

（一）必须高度重视中小学音乐教育 对于音乐教育,人们应给与高度的重视,从现在的状况来看是不容乐观的,这需要国民与教育工作者的一起努力。首先要进一步提高认识,教育主管部门、学校和家长都要重视音乐教育在提高学生素质和培养创造能力中的重要作用,将音乐教育工作和普及九年制义务教育、素质教育紧密联系起来。使基础教育从升学教育转变到素质教育的轨道上来。第二要配好教师,配齐设备,这就要求政府给与高度重视和充足的经费投入。第三要遵照国家教育部颁布的中小学《音乐教学大纲》的精神,切实搞好“普九”教育中的音乐教育,按照各年级音乐教学计划,开足课时,保证音乐教育质量,特别要重视音乐欣赏课质量。 （二）提升大学生的民族音乐欣赏能力 针对大学生音乐知识薄弱的现状,必须加强音乐素质教育,弥补中小学音乐教育的不足。音乐教育属于审美教育范畴,是全面素质教育的重要途径和手段。大学一方面要开设音乐欣赏类的选修课,增长大学生的音乐知识,提高音乐素质,另一方面,通过开展丰富多彩的校园文化活动,为大学生提供音乐实践的场所,陶冶情操、净化心灵,要加强引导,让大学生多欣赏古典音乐和民族音乐,提高审美情趣和创造美、鉴赏美的能力。通过民族音乐的欣赏,在音乐活动中还可以结合进行爱国主义教育和中华民族传统美德教育。 第一，增强感性经验的积累是培养音乐欣赏能力的关键。音乐既不同于文学，又有别于绘画，它是声音的艺术、时间的艺术。音乐欣赏能力的养成最直接、最关键的就是多听，多接触民族音乐。大学生要培养自己的音乐欣赏能力，还要广泛倾听不同历史时期、不同风格流派、不同类型的代表作品，这样，一方面可以扩大大学生们的艺术视野，多方面提高欣赏心理素质和水平，同时还可以使大学生们从比较和鉴别中提高音乐欣赏能力，提高对民族音乐的爱好和兴趣。 第二，掌握音乐知识是培养音乐欣赏能力的基础。音乐基本知识是音乐的语言，掌握丰富的音乐理论知识对培养大学生的欣赏能力是十分重要的。音乐知识越丰富，音乐欣赏能力也就越强，水平也就越高。 第三，提高自身文化艺术修养，促进音乐欣赏能力的提高。音乐欣赏能力是文化艺术修养的重要组成部分，同时，文化艺术又在很大程度上影响一个人音乐欣赏能力和水平。音乐文化和其他文化密切相关，如与文学、戏剧、舞蹈、绘画、历史以及民俗等是密不可分的，欣赏者在聆听一首好的作品时，收获的审美感受是长期积累的知识、审美趣味等多种因素在一瞬间以感性方式展现出来的结果。所以大学生应该利用大学这段美好时光，努力汲取优秀的民族音乐作品，陶冶情操，开阔胸怀，这对全面提高大学生的音乐欣赏能力是有很大帮助的。 第四，大学生应积极参加学校举办的文化艺术活动。如参加校园歌手大赛、合唱比赛、民族音乐文化节等活动，对民族音乐文化亲身体验，也是一个人文化修养的积累。总之，大学生要想成为一名水平较高的音乐欣赏者，就必须不断丰富自己，提高自己的思想水平和生活体验，以促进音乐欣赏能力的培养和提高。 （三）加强和改进民族音乐教育 第一，要转变思想，更新观念，加强中小学民族音乐教育，注重人才的全面培养。政府教育部门要舍得对中小学音乐教育的投资，为中小学配备音乐教学设备和师资。 第二，要加强对大学生的审美教育，增强鉴别音乐美的能力。审美教育是我们整个教育不可缺少的组成部分，它可以帮助青年学生树立正确的审美观，提高辨别、欣赏美的能力。现在的大学生都在从不同的角度追求美，但他们的审美能力还有一定的局限性。因此，我们必须加强大学生的美感教育，正确引导他们对美的追求，培养高尚的审美情趣和正确的审美观念。正确的审美观念对大学生的音乐欣赏活动有着重要的指导意义。 第三，全社会应共同营造一个有利于培养大学生音乐欣赏能力的大环境，政府和教育主管部门应把民族音乐课定为学校公共必修课，高等院校应根据实际，设立民族音乐文化艺术中心，加强艺术师资队伍的建设，为大学生开设民族音乐基本知识、音乐欣赏、中国音乐史等课，循序渐进地培养大学生们对民族音乐的兴趣。音乐理解力、鉴赏能力在音乐素质中占有非常重要的地位，提高全民族的音乐素质，主要指的就是提高音乐理解鉴赏能力，高等院校应把提高大学生的音乐鉴赏力作为一个主要教学目标。 第四，学校还应利用广播台、宣传栏等，广泛宣传优秀的民族音乐作品，在校园里营造一个健康高雅的音乐氛围，引导大学生在“听”的过程中，利用已有的知识与积累的音乐素材对欣赏的作品进行感知与辨别，在获得美感的同时，提高音乐鉴赏力。 第五，学校应经常邀请专业乐团深入到高校校园，演奏一些脍炙人口的民族音乐优秀作品，并改变演出方式，在演奏前可先进行乐曲的创作背景及一些简单欣赏知识的讲解。 （四）宣传文化部门要加强对古典音乐和民族音乐宣传 党的十五大提出:“建设中国特色社会主义文化,就是以马克思主义为指导,以培养有理想、有道德、有文化、有纪律的公民为目标，发展面向现代化、面向世界、面向未来的，民族的、科学的、大众的社会主义文化。”宣传文化部门,必须严格遵循这一原则,对大学生只熟悉流行音乐的现状,宣传文化部门应有所作为。要加强对媒体、出版业的领导和监控,加强对古典音乐和民族音乐的宣传,改变那种流行音乐充斥媒体的状况,要建立科学的评价体系,加大对高雅音乐,优秀作品的奖励力度,对格调低下、思想水平不高的音乐作品加以控制,形成正确的舆论导向,使媒体中的音乐健康发展,使青年人接触到完整健康的音乐作品。 综上所述，对加强大学生中国民族音乐文化教育具有极为重要的意义，与此同时，大学生群体也一定要加强自身对古典音乐和民族音乐的修养,同时国家的宣传文化部门也要改变那种流行音乐充斥媒体的状况，建立科学的评价体系，加大对高雅音乐，优秀作品的奖励力度，对格调低下、思想水平不高的音乐作品加以控制，形成正确的舆论导向，使媒体中的音乐健康发展，也使更多的大学生群体接触到具有我国特色的民族音乐作品。

⑻ 中国函授音乐学院的考试大纲

中国音乐学院成人教育招生考试
视唱练耳考试大纲
一、高中起点专科考试内容：
考试分笔试与面试两部分进行：
〔笔试部分〕.
⒈听辨单音(C自然大调范围内。给标准音A)。
⒉听辨自然音程〈和声大、小二度音程，旋律与和声大、小七度音程及三全音除外〉，（标出音程名称，不写音高）。
⒊听辨大、小三和弦原位（标出单个和弦名称，不写音高）。
⒋调式音阶的听辨，无升、降号调内，含自然大、小调音阶，和声小调音阶，民族五声调式音阶（宫、羽）（标出调式名称，不写音高）。
⒌2/4、3/4拍子中，含简单的附点、切分（包括休止符）的节奏组合（4—6小节）。
⒍无升、降号调内，含自然大、小调、民族五声（宫、羽）调式的单声部曲调听写（6—8小节）。
〔面试部分〕
看谱即唱无升、降号调内，含自然大、小调、民族五声（宫、羽）调式，以及简单的附点与切分节奏的单声部视唱曲例两首。（要求调性稳定，划拍或击拍协调，音准、节奏正确，读谱流畅，并具有初步的音乐表现力）。
二、专科起点本科考试内容：
考试分笔试与面试两部分进行。
（笔试部分）
⒈听辨单音（一个升降号大调范围内，给标准音A）
⒉各种自然音程听辨（标出音程名称，不写音高）。
⒊大、小三和弦原、转位听辨（标出单个和弦名称，不写音高）。
⒋调式音阶听辨，含自然大、小调音阶；和声、旋律小调音阶；民族五声调式音阶的听辨（标出调式名称，不写音高）。
⒌节奏曲例听写：2/4、3/4、4/4拍子中，含常用的附点、切分、休止等节奏组合（4—6小节）。
⒍单声部曲调听写：一个升降号调内，含自然大、小调、和声小调、民族五声调式的旋律（8—12小节）。
（面试部分）
看谱即唱一个升降号调内，含自然大、小调、和声小调、民族五声调式，以及常用的附点、切分、休止等节奏的单声部视唱曲两首。要求调性稳定，划拍或击拍协调，音准、节奏正确，读谱流畅、完整，并具有一定的音乐表现力（可用固定唱名法或首调唱名法）。
中国音乐学院《乐理、和声考试大纲》
中国音乐学院专科起点升本科招生考试
乐理、和声考试大纲
乐理
1、音、音高与十二平均律等基本知识的理解与掌握。
2、音符及其时值划分的基本规则及其应用。
3、节奏与节拍的基本概念，各种节拍的识别以及音值组合法则的应用。
4、各类音程的理解、构成与识别。
5、各类大小调式的结构、调号以及调式分析。
6、中国民族调式（五声音阶、传统七声音阶）的结构、形态、调号以及调式分析。
7、各类和弦的理解、构成与识别。
8、各类常用装饰音、演奏法记号以及音乐术语的熟练掌握。
和声
1、四部和声写作单一调性自然音和弦序进。含：正三和弦、副三和弦、属七、下属七、导七和弦应用。
2、和声分析含和弦及其转位、和弦外音、终止式、转调（一级关系转调）等内容。
参考书目
《基本乐理简明教程》李重光著人民音乐出版社
《和声学教程》斯波索宾著人民音乐出版社
《初级和声学教程》杨通八著高等教育出版社

⑼ ● 高分悬赏!!! 武汉音乐学院的考纲！

你怎么没有说自己是哪个专业的呢？ 不知道你是声乐、器乐还是理论的啊~
下面是音教的～音教分2类：
1、音乐学

⑴音乐学（音乐教育方向），该专业方向初、复试一次性进行。

①声乐演唱：不同风格声乐作品2首（自弹自唱，不另配〔带〕）伴奏）；②钢琴演奏：大、小调音阶、琶音1套（两升两降调号以内〔含两升两降〕、四个八度），练习曲1首（车尔尼练习曲299及以上程度），乐曲1首（含音乐会练习曲）；③朗诵短文（诗）1篇（首）；④加试舞蹈或其它1项乐器（达到及格分数〔百分制的60分〕之后，按每5分增加0.1分计入百分制的专业结构成绩。“加试”为考生自愿参加的考试科目，是否加试由考生自主选择）。

由考试委员会指定演唱和演奏全部或演唱和演奏部分。

专业基础（C类）：视唱；听写；乐理。

专业结构成绩：声乐42%+钢琴40%+朗诵3% +专业基础15%（视唱30%、听写30%、乐理40%）。

⑵音乐学（理论方向），该专业方向初、复试一次性进行。

①中外音乐基础知识（以国家颁布的《中小学音乐课程标准》为依据，参考“经全国中小学教材审定委员会审查通过”的由人民音乐出版社和人民教育出版社出版的全日制普通高级中学教科书《音乐》）；②音乐文论写作：听音乐写作文1篇；音乐议论文1篇；③面试（演奏〔钢琴或其它乐器〕；演唱〔作品风格不限〕；回答问题〔内容限于“经全国中小学教材审定委员会审查通过”的由人民音乐出版社和人民教育出版社出版的全日制普通高级中学教科书《音乐》〕）。

专业基础（C类）：视唱；听写；乐理。

专业结构成绩：中外音乐基础知识35%+音乐文论写作30%+面试25%（演唱10%、乐器演奏10%，回答问题5%）+专业基础10%（视唱30%、听写30%、乐理40%）。

音乐表演

⑴ 指挥（乐队指挥、合唱指挥）方向，该专业方向初、复试一次性进行。

专业：指挥（5首作品或大型作品5个乐章，需含合唱及管弦乐作品）；作曲Ⅰ（歌曲写作与单旋律发展）；基础和声；面试（钢琴演奏〔必须演奏相当于车尔尼《钢琴练习曲》op.299及以上水平的乐曲1首〕、民歌〔或戏曲、说唱〕演唱等综合素质考察）。

由考试委员会指定指挥全部或指挥部分。

专业基础（A类）：视唱（包括二声部弹唱，考试在面试中进行）；听写；乐理。

专业结构成绩：专业85%（主科45%〔指挥60%、作曲Ⅰ40%〕+基础和声20%+乐器演奏15%+综合素质20%）+专业基础15%（视唱30%、听写30%、乐理40%）。

⑵ 演唱（美声、民族声乐）方向

民族声乐

初试：歌曲2首。

复试：不同风格的歌曲5首（其中应包含1首传统民歌或根据传统民歌改编的歌曲或戏曲、说唱风格的歌曲）；音域测试。

由考试委员会指定演唱全部或演唱部分。

专业基础（B类）：视唱；听写；乐理。

美声

初试：歌曲2首。

复试：不同风格的歌曲5首（其中应包含中国歌曲1首；外国艺术歌曲或外国歌剧咏叹调1首，用原文演唱）；音域测试。

由考试委员会指定演唱全部或演唱部分。

专业基础（B类）：视唱；听写；乐理。

专业结构成绩：专业（演唱）90%+专业基础10%（视唱30%、听写30%、乐理40%）。

说明：报考演唱方向的考生自备伴奏。初试时不化浓妆、不穿演出服、不穿鞋跟超过5cm以上的高跟鞋，复试自便。

⑶ 中国乐器演奏方向、中西管弦乐器演奏与编导中的中国乐器演奏与编导方向

①二胡、琵琶、扬琴、古筝、竹笛、笙、唢呐（中西管弦乐器演奏与编导中的中国乐器演奏与编导方向）

初试：快速或技巧性练习曲1首；有一定难度的、不同风格的乐曲2首。

复试：快速或技巧性练习曲1首；有一定难度的、不同风格的乐曲4首；视奏。

由考试委员会指定演奏全部或演奏部分。

专业基础（B类）：视唱；听写；乐理。

②民族打击乐器

初试：中国大鼓乐曲1首；排鼓乐曲1首；自选乐器演奏（从板鼓、键盘打击乐、小军鼓中自选）练习曲或乐曲1首。

复试：中国大鼓乐曲1首；排鼓乐曲1首；键盘打击乐器乐曲或练习曲1首；小军鼓乐曲或练习曲1首；自选乐器演奏（从定音鼓、板鼓、手鼓、组合打击乐器中自选）练习曲或乐曲1首。

由考试委员会指定演奏全部或演奏部分。

专业基础（B类）：视唱；听写；乐理。

专业结构成绩：专业90%（演奏95%、视奏5%）+专业基础10%（视唱30%、听写30%、乐理40%）。

⑷ 西洋管弦（打击）乐器演奏方向、中西管弦乐器演奏与编导（西洋管弦乐器演奏与编导）方向

①小提琴

初试：

大、小调音阶1套（三个八度、四升四降调号以内〔含四升四降〕）；七种琶音1套（三个八度、四升四降调号以内〔含四升四降〕）；三度、六度、八度、伸指八度、十度双音（两个八度）；

以上内容必须在同调性内完成。

练习曲1首（选自罗德、顿特op.35、帕格尼尼随想曲）；巴哈无伴奏组曲或巴哈无伴奏奏鸣曲一个乐章或炫技性乐曲1首。

复试：

大、小调音阶1套（三个八度、四升四降调号以内〔含四升四降〕）；七种琶音1套（三个八度、四升四降调号以内〔含四升四降〕）；三度、六度、八度、伸指八度、十度双音（两个八度）；

以上内容必须在同调性内完成。

技巧难点不同的练习曲2首（选自罗德、顿特op.35、帕格尼尼随想曲）；巴哈无伴奏组曲或巴哈无伴奏奏鸣曲一个乐章或炫技性乐曲1首；协奏曲1个乐章；

以上内容要求背谱演奏；协奏曲和有伴奏的乐曲必须自备伴奏。

视奏（乐队声部片段）。

专业基础（B类）：视唱；听写；乐理。

②中提琴

初试：

大、小调音阶1套（三个八度、两升两降调号以内〔含两升两降〕）；七种琶音1套（三个八度、两升两降调号以内〔含两升两降〕）；三度、六度、八度双音（两个八度）；

以上内容必须在同调性内完成。

练习曲1首（选自克莱采尔练习曲及罗德、顿特op.35、帕格尼尼随想曲）；巴哈无伴奏组曲一个乐章或炫技性乐曲1首。

复试：

大、小调音阶1套（三个八度、两升两降调号以内〔含两升两降〕）；七种琶音1套（三个八度、两升两降调号以内〔含两升两降〕）； 三度、六度、八度双音（两个八度）；

以上内容必须在同调性内完成。

技巧难点不同的练习曲2首（选自克莱采尔练习曲及罗德、顿特op.35、帕格尼尼随想曲）；巴哈无伴奏组曲一个乐章或炫技性乐曲1首；协奏曲1个乐章；

以上内容要求背谱演奏；炫技性乐曲和协奏曲必须有伴奏，伴奏自备。

视奏（乐队声部片段）。

专业基础（B类）：视唱；听写；乐理。

③大提琴

初试：

大、小调音阶1套（三个八度、两升两降调号以内〔含两升两降〕）；七种琶音1套（三个八度、两升两降调号以内〔含两升两降〕）；三度、六度、八度双音（两个八度）；

以上内容必须在同调性内完成。

练习曲1首（选自《大提琴练习曲》〔宋涛编2、3册〕、《波泊尔大提琴高级练习曲40首》）；巴哈无伴奏组曲一个乐章或炫技性乐曲1首。

复试：

大、小调音阶1套（三个八度、两升两降调号以内〔含两升两降〕）；七种琶音1套（三个八度、两升两降调号以内〔含两升两降〕）；三度、六度、八度双音（两个八度）；

以上内容必须在同调性内完成。

技巧难点不同的练习曲2首（选自《大提琴练习曲》〔宋涛编2、3册〕、《波泊尔大提琴高级练习曲40首》）；巴哈无伴奏组曲一个乐章或炫技性乐曲1首；协奏曲1个乐章；

以上内容要求背谱演奏;协奏曲和有伴奏炫技性乐曲必须自备伴奏。

视奏（乐队声部片段）。

专业基础（B类）：视唱；听写；乐理。

④低音提琴

初试：

大、小调音阶1套（二个八度、两升两降调号以内〔含两升两降〕）；七种琶音1套（二个八度、两升两降调号以内〔含两升两降〕）；练习曲1首（选自《赫拉贝、斯托尔希练习曲》）；巴哈无伴奏组曲一个乐章或炫技性乐曲1首。

复试：

大、小调音阶1套（二个八度、两升两降调号以内〔含两升两降〕）；七种琶音1套（二个八度、两升两降调号以内〔含两升两降〕）； 技巧难点不同的练习曲2首（选自《赫拉贝、斯托尔希练习曲》）；巴哈无伴奏组曲一个乐章或炫技性乐曲1首；协奏曲1个乐章；

以上内容要求背谱演奏；协奏曲和有伴奏炫技性乐曲必须自备伴奏。

视奏（乐队声部片段）。

专业基础（B类）：视唱；听写；乐理。

⑤木管、铜管（含萨克斯）

初试：

大、小调音阶、琶音1套（三升三降调号以内〔含三升三降〕分别用连音、吐音吹奏）；快速或技巧性练习曲1首；乐曲1首。

复试：

大、小调音阶、琶音1套（三升三降调号以内〔含三升三降〕分别用连音、吐音吹奏）；技巧难点不同的练习曲2首；乐曲1首；奏鸣曲或协奏曲1个乐章；

以上内容要求背谱演奏；奏鸣曲、协奏曲和有伴奏的乐曲必须自备伴奏。

视奏（乐队声部片段）。

专业基础（B类）：视唱；听写；乐理。

⑥古典吉他

初试：

大、小调单音音阶2套（两升两降调号以内〔含两升两降〕，两个八度以上）；双音音阶1套（三、六、八、十度）；轮指练习曲或含有轮指技术的乐曲1首；练习曲1首（选自维拉·罗伯斯十二首高级练习曲、巴里奥斯练习曲和巴里奥斯音乐会练习曲）；中型独奏曲1首。

复试：

两升两降调号以内〔含两升两降〕、两个八度以上的大、小调单音音阶2套；三、六、八、十度双音音阶1套；轮指练习曲或含有轮指技术的乐曲1首；练习曲2首（维拉·罗伯斯十二首高级练习曲1首、巴里奥斯练习曲或巴里奥斯音乐会练习曲1首）；复调作品1首（选自巴赫无伴奏小提琴组曲、大提琴组曲或鲁特琴作品）；协奏曲第一乐章或二、三乐章或大型独奏乐曲1首；视奏。

专业基础（B类）：视唱；听写；乐理。

⑦西洋打击乐器：

初试：

军鼓：滚奏技巧1分钟（由慢至渐快至快至渐慢至慢，由ppp渐强到fff再渐弱到ppp演奏）；练习曲1首（选自《军鼓练习曲集》（科伊内编著）、《科劳·埃尔》）；

马林巴琴：大、小调音阶、琶音、分解和弦（各种升、降调号、三个八度以上）；练习曲2首（两个升、降调号以上，二棰或四棰）；

定音鼓：滚奏技巧（由ppp渐强到fff再渐弱到ppp）；制音技巧（各种音符、休止符）；练习曲1首。

复试：

军鼓：练习曲2首（选自《军鼓练习曲集》（科伊内编著）、《科劳·埃尔》）；独奏曲1首；

马林巴琴（二棰、四棰不限）：练习曲2首（三升三降调号以内〔含三升三降〕）；乐曲1首〔选自以下曲目：1、《匈牙利狂想曲》（捷克 包佩）；2、《查尔达什舞曲》（西班牙 蒙蒂）；3、《艾瑞克四首小品》（法国 艾瑞克）；4、《竹林》（日本 安贝圭子）；5、《樱花》（日本 安贝圭子）；6、《罗萨曼前奏曲》（法国 罗萨若）；7、《罗萨曼协奏曲》（法国 罗萨若）；8、《风纹》（日本 安贝圭子）；9、《蛙人》（日本 安贝圭子）；10、《北方的壶》（日本 安贝圭子）；11、《海》（日本 安贝圭子）；12、《传奇》（西班牙 阿尔信里尼）〕。

定音鼓：滚奏技巧（由ppp渐强到fff再渐弱到ppp）；制音技巧（各种音符、休止符）；练习曲2首；

自选乐器演奏（在爵士鼓、民族排鼓、中国大鼓、套鼓中任选）：练习曲、乐曲各1首。

视奏（军鼓和马林巴乐曲）。

以上各方向由考试委员会指定演奏全部或演奏部分。

专业基础（B类）：视唱；听写；乐理。

专业结构成绩：专业90%（演奏95%、视奏5%）+专业基础10%（视唱30%、听写30%、乐理40%）。

⑸ 键盘乐器演奏方向、键盘乐器演奏与编导中的手风琴、电子管风琴演奏与编导方向

①钢琴演奏和钢琴艺术指导

初试：技巧性练习曲1首；古典奏鸣曲快板乐章（选自海顿、莫扎特、贝多芬、舒伯特）。

复试：复调作品（前奏曲与赋格）1首；技巧性练习曲2首（其中1首选自肖邦练习曲）；古典奏鸣曲快板乐章（选自海顿、莫扎特、贝多芬、舒伯特）；乐曲1首（中外不限）。

由考试委员会指定演奏全部或演奏部分。

专业基础（B类）：视唱；听写；乐理。

专业结构成绩：专业90%+专业基础10%（视唱30%、听写30%、乐理40%）。

②手风琴演奏、键盘乐器演奏与编导中的手风琴演奏与编导

初试：练习曲或快速技巧性乐曲1首；乐曲1首。

复试：复调作品1首；快速技巧性乐曲和练习曲各1首；不同风格乐曲2首（中外不限）。

由考试委员会指定演奏全部或演奏部分。

专业基础（B类）：视唱；听写；乐理。

专业结构成绩：专业90%+专业基础10%（视唱30%、听写30%、乐理40%）。

③电子管风琴演奏、键盘乐器演奏与编导中的电子管风琴演奏与编导

初试：练习曲（740以上程度）或快速技巧性乐曲1首；中型乐曲1首。

复试：复调作品（巴赫三部创意曲程度以上）1首；快速技巧性乐曲和练习曲各1首（练习曲不低于740程度）；中型乐曲1首。

专业基础（B类）：视唱；听写；乐理。

专业结构成绩：专业90%+专业基础10%（视唱30%、听写30%、乐理40%）。

⑹通俗声乐演唱与编导，该专业方向初、复试一次性进行。

专业：①演唱不同风格歌曲4首（通俗歌曲、外国音乐剧选段、中外艺术歌曲或歌剧选段均可，唱法不限）；②表演才能展示（1、舞蹈；2、乐器演奏或弹唱）。

由考试委员会指定演奏全部或演奏部分。

考试一律采用播放CD碟片伴奏。考生须自备仅含本人考试曲目的CD伴奏碟片（不得制成盒带，不得带伴奏人员）

专业基础（C类）：视唱；听写；乐理。

专业结构成绩：专业90%（演唱90%、表演才能展示10%）+专业基础10%（视唱30%、听写30%、乐理40%）。

⑺键盘乐器演奏与编导中的钢琴演奏与编导方向，该专业方向初、复试一次性进行。

专业：①技巧性练习曲2首（车尔尼740以上程度）；②不同风格乐曲3首。

由考试委员会指定演奏全部或演奏部分。

专业基础（B类）：视唱；听写；乐理。

专业结构成绩：专业90%+专业基础10%（视唱30%、听写30%、乐理40%）。

⑻通俗乐器演奏与编导 （电子小提琴、电大提琴、电吉他、电贝司、电声键盘、爵士鼓） ，该专业方向初、复试一次性进行。

①电小提琴、电大提琴、电吉他、电贝司、电声键盘

专业：①大、小调音阶、琶音1套（三升三降调号以内）；②快速或技巧性练习曲1首；③不同风格乐曲3首；④即兴创编与演奏。

由考试委员会指定演奏全部或演奏部分。

专业基础（B类）：视唱；听写；乐理。

专业结构成绩：专业90%（演奏95%、即兴创编与演奏5%）+专业基础10%（视唱30%、听写30%、乐理40%）。

②爵士鼓

专业：①小军鼓基本功练习2条（一条滚奏，力度由ppp渐强到fff再渐弱到ppp演奏；一条选自Sabin军鼓基本功40条）；②军鼓练习曲1首；③爵士套鼓基本功训练1首；④爵士套鼓乐曲3首；⑤爵士鼓和军鼓视奏。

由考试委员会指定演奏全部或演奏部分。

专业基础（B类）：视唱；听写；乐理。

专业结构成绩：专业90%（演奏95%、视奏5%）+专业基础10%（视唱30%、听写30%、乐理40%）。

这些都是从我们学校2010年本科生考试纲领里节选出来的~你没说自己是什么专业的～姐姐我辛苦~就帮你把所有表演系的都给你找来了～怎么样~够意思吧！得多给点分哈～
你所说的“哪个更好”，我就不好回答了~我觉得，专业方面～学术性方面~当然是武音更好，因为它是专业性院校，已音乐为本。而华师，只是一个音乐系而已。但是武音的校风、学习氛围确实是没有华师它们来得好。毕竟人家师范类学校是为了培养老师的嘛～ 武音就不一样了哈～

至于录取分数，不论是专业分数还是文化分数，每年都不一样～要根据每年考生的总体考试成绩来定。专业的话，按排名来定，不是你达到分数线就一定会录取你哦～文化的话，这里，我帮你找了很久，告诉你！2009年我院普通本科各专业方向录取文化投档资格线如下：

一、作曲与作曲技术理论（含视唱练耳、指挥）：290分

二、录音艺术（音乐音响导演）：290分

三、录音艺术（通俗音乐创编与制作）：290分

四、音乐学（理论）：350分

五、音乐学（艺术管理）：410分

六、音乐学（音乐教育）：310分

七、音乐学（钢琴调律）：270分

八、音乐表演（演唱、中国乐器演奏、西洋管弦（打击）乐器演奏、键盘乐器演奏）：215分

九、音乐表演（通俗乐器演奏与编导、通俗声乐演唱与编导、中西管弦乐器演奏与编导、键盘乐器演奏与编导）：215分

十、表演（舞蹈表演与教育）：210分

姐姐我不容易啊～为了你这个题目花了这么长时间！

总的来说，还是衷心祝福你吧！
大家都是以考生，我知道不容易！ 一定要努力啊！