❶ 对现代流行音乐的看法
对于华语乐坛的流行乐我实在无语
很多好的音乐都被一些垃圾掩盖了
好的音乐人在地下
出名的在老板的床上
❷ 谈谈各位对流行音乐的看法
经常看到有人争论某某简直就是歌神、歌圣或某某就是个垃圾，其实这没什么好争论的，萝卜专白属菜，各有所爱，每个人的欣赏水平、档次不同，欣赏角度不同，对同一首歌必然有不同的看法！今天我从我的角度和水平说说我对流行音乐的看法，首次发帖，希望不会被轮！！！
个人认为欣赏流行音乐有几个不同的档次：
第一，单纯欣赏旋律，只要旋律朗朗上口歌词再烂、唱的再垃圾都认为是好歌，而这些歌即通常所谓的神曲之类的；
第二，旋律与歌词的内容、意境相结合来欣赏，这类欣赏者往往对歌者的嗓音条件、歌唱技巧等有比较高的要求，即所谓的唱功，比较挑剔；
第三，个人认为这是欣赏流行音乐的较高档次了，那就是欣赏歌者唱歌时所传达出来的感情，其实我们听歌的初衷不就是寻找感情上的共鸣吗?人得感情世界是极其复杂的，每个人在情感、思想方面又是孤独的，无论别人与你多么要好、多么投缘，他们与你的感情世界也无法相通(对那些能吃能睡的人来说这个根本无所谓），我们需要艺术、需要音乐来寻找一些感情的共鸣！！！因此个人觉得能够准确的表达一首歌的感情和意境的歌者是真正的艺术家，而那些时而低沉时而高亢、号称天王天后之类的歌者只能算是流行歌手或音乐人！！！！！
❸ 对中国或世界流行音乐的认识
音乐的本质，是源于人们的心灵，流行音乐当然也是如此。无论形式怎么变化、怎么发展，它的“核心”即“内容”是不会变的，都是人们为了表达和抒发自己的心中情感，无论是悲伤、痛苦还是快乐、兴奋。音乐的表现形式在歌手和乐手们的创作、探索、个人偏好、个人经历等因素的作用下，在演唱和演奏中不断的发展，形成了自然的“差异”。为了帮助人们更好的理解和欣赏，音乐欣赏家和音乐老师们将音乐分门别类、归纳整理，形成了不同的类型，而每个类型里面又可以衍生出许多分支。而流行音乐是内容通俗、形式活泼、情感真挚，并被广大群众所喜爱，广泛传唱或欣赏，流行一时的甚至流传后世的器乐曲和歌曲。这些乐曲和歌曲，植根于大众生活的丰厚土壤之中。因此，又有"大众音乐”之称。 在今天，流行音乐所包含的内容极其广泛。 流行音乐的特点是：节奏鲜明，轻松活泼或抒情优美，演奏方法多种多样，曲调顺口、易于传唱它直接宣泄人的情绪和感情；歌词多用生活语言，浅显易，易为听者接受和传唱；歌手多是自成一格的流行歌星，发声方法各有千秋，不受声乐学派的约束，演唱时感情重于声音技巧，自然亲切，易引起听众的共鸣；一般不具备很深音乐理论和技巧修养甚至根本没什么音乐知识的听众都能接受。 流行音乐也就是通俗音乐，流行歌曲作为一种以消遣娱乐为主的大众文化现象，流行歌曲的发展和社会发展的脉络息息相关，俨然已成为日常生活的一部份，现在随著国家的政策开放，使得流行歌曲的内容形式更加的多元化，更加的深入人心。然而流行歌曲不仅是艺术，也是娱乐、精神寄托，更是反应百姓生活的写实记录，甚至是大众思想、意识型态的指标。 现在我们所听的歌曲，像是周杰伦、蔡依林、张惠妹等等歌手，他们的歌都属于流行音乐，而流行音乐对于听众来说，其形式短小、通俗，唱起来上口，并且对于听众不需要更多的专门仅依靠对音乐的心领神会与感性认识就能理解。
❹ 你怎样看待中国流行音乐
质量参差不齐，有很多优秀的歌手和作品，但是也有很多低质量的东西。不管怎么说，希望中国流行音乐能越来越好吧。
❺ 说说对中国流行音乐的看法
现在中国的流行音乐，无论是词还是曲，都可以说是在慢慢的退化和僵化，尤其是歌词最为突专出。属现在的流行音乐，歌词都是空洞无聊到了极点，加上又是谱得一手烂曲，简直就是强奸人的耳朵嘛！跟以往的一些经典流行曲比起来，那简直就是差了无数个档次。以前的比如《英雄泪》、《水中花》，《涛声依旧》，《晚秋》，《上海滩》，《追梦人》，《一剪梅》，《你的样子》，《童年》，《真心英雄》等等等等，现在看来都是一些古老的歌曲了，但在我看来，依旧是不朽的经典。现在的流行歌曲中，要想找出一首能称为经典的，在我看来是没有。
❻ 谈谈你对流行音乐的认识
经常看抄到有人争论某某简直就是歌神、歌圣或某某就是个垃圾，其实这没什么好争论的，萝卜白菜，各有所爱，每个人的欣赏水平、档次不同，欣赏角度不同，对同一首歌必然有不同的看法！今天我从我的角度和水平说说我对流行音乐的看法，首次发帖，希望不会被轮！！！
个人认为欣赏流行音乐有几个不同的档次：第一，单纯欣赏旋律，只要旋律朗朗上口歌词再烂、唱的再垃圾都认为是好歌，而这些歌即通常所谓的神曲之类的；第二，旋律与歌词的内容、意境相结合来欣赏，这类欣赏者往往对歌者的嗓音条件、歌唱技巧等有比较高的要求，即所谓的唱功，比较挑剔；第三，个人认为这是欣赏流行音乐的较高档次了，那就是欣赏歌者唱歌时所传达出来的感情，其实我们听歌的初衷不就是寻找感情上的共鸣吗?人得感情世界是极其复杂的，每个人在情感、思想方面又是孤独的，无论别人与你多么要好、多么投缘，他们与你的感情世界也无法相通(对那些能吃能睡的人来说这个根本无所谓），我们需要艺术、需要音乐来寻找一些感情的共鸣！！！因此个人觉得能够准确的表达一首歌的感情和意境的歌者是真正的艺术家，而那些时而低沉时而高亢、号称天王天后之类的歌者只能算是流行歌手或音乐人！！！！！
❼ 对流行音乐的感受
什么是伟大？我的答案是：能够打破时间的阻碍。音乐，正是这样一个活跃在时代中间的伟大。它没有地域和时间的限制，它没有任何的约束，就像一个精灵，每时每刻，跳动在每个人的耳畔，诉说着美丽的传说。
如今的世界被网络和信息所主宰，在超快的生活节奏中，人们对精神文明的要求也随之提高。从而，流行歌曲便逐渐的走进人们的生活，逐渐的在每个人的心中留下烙印，逐渐的成为了一个新的，并且日益庞大的市场。不过，事物的发展一定是伴随着矛盾，也就是说，流行音乐的市场并不完善。在我的眼里，这个市场仿佛是一潭死水，缺少活力，缺少健康。我希望大家借我的眼睛，理性的看待流行音乐。
一、音乐与哲学
“音乐是上帝的语言！”这短短的一句话表达出了“乐圣”贝多芬对音乐的深刻理解。没错，音乐就是一种语言，一种蕴涵着丰富情感的语言。人们之所以对音乐如此喜爱，就是因为人们在欣赏乐曲时，从中找到了情感上的共鸣，就像是听作者在为你解释你的心扉。那是一种境界，一种完全放松的境界，即便是你在听一段比较劲暴的音乐也是如此。
相对于纯粹的音乐而言，歌曲的优势在于，它带有歌词，带有歌手们富有感情的演绎，它综合了至少三方面的情感，最终表达出更为丰富的内涵，这才是能被六十亿人接受的艺术。
“梦想中国”与“超级女声”形成了鲜明的对比，如果把两个栏目综合一下，那就太完美了。
我想提前说一句，只有“梦想中国”才是真正属于老百姓的舞台，只有他的舞台才是最“美”的。
我想了很多、很久，我不知道自己的观点是否正确，是否具有说服力，我只有把它说给别人听，我才能知道自己是否说对了。“梦想中国”的策划方面，我认为是有很大漏洞的，当我和“超级女声”进行对比时，我更坚定了自己的想法。
首先说一下比赛的时间。“梦想中国”的比赛日期是十月的一号到十号，比赛安排得十分紧凑，想想，一天排练出一首歌，怎么能保证质量，并且这对歌手心理上的压力是极大的，即便是成名几十年专业歌手，也不太可能用一天的时间排练出新的东西，何况现在的这些歌手只是些初出茅庐的孩子。这与超女的七天准备、培训时间相比，太微不足道。
其次，我认为在选票方面有失公平。“超级女声”的比赛是一周一次，选票也是一周清一次零。而“梦想中国”则是一个多小时就清一次零。是的，最后出场的歌手的票数很有可能超过前面的选手，但这不代表被超过的选手就没机会翻盘，一个小时能证明什么？说点具体的，在9进6的比赛中，9个人被分3组，每组的得票第一的直接进级。我注意到，第一组得票第一多的人的票数，比第二组淘汰的选手的票数还少，这说明什么？这说明看第二组比赛的人多。为什么400米比赛的起点是一个弧，而马拉松比赛的起点是一条直线？我们不能追求表面的平均，绝对的平均对有些人是不公平的。有些优秀的歌手会以很高的票数被淘汰，这是完全不公平。为什么世界杯的比赛要求14支欧洲球队参赛，而只要求4支亚洲球队参赛？如果在这个问题上追求平均，世界杯恐怕就没什么意思了。
同样的问题，咱们来对比一下“超级女声”。它会把全场所有的歌手的得票数进行排序，最后一名会和评委选出的最差歌手进行PK，决定一个人被淘汰，显然这样的规则公平了许多。
对比来看，我觉得“梦想中国”在歌手的训练上还是欠火候。“梦想中国”36强在比赛的时候，每个人只唱一首完整的歌，并且都是自选的，一点不具有挑战性，也不具有代表性，更证明不了歌手的综合能力。同时，更不应该的就是在后面的比赛，只唱一首歌就进行投票，小组票数最多的人直接近级，这恐怕也有些不公平，虽然其他的人也有翻身的机会，但这机会太牵强了，只是合唱一首歌，并且他们在演唱过程中没有过多的进行合作，只是在做“个人秀”，只是勉强完成几句歌词的演唱，我想，这样的机会已经是无意义的了，观众只能凭借第一印象去投票，而不是通过歌手的歌声。最后我想说，“梦想中国”就是“梦想中国”，不是加长版的“非常6+1”。
李咏在歌手演唱完后，会有同观众的互动，我认为这是非常好的，可以听听观众对歌手的评价。
“请问您投了谁的票？”李咏问。
“我投了08号吴文景！”观众回答。
“你为什么投他的票？”李咏又问。
“因为他张得帅！”观众又回答。
听到这样的回答我快疯了，什么时候长相成为评价歌手的标准了？更让我无奈的是，如此的问题问了一百遍，有80个人这么回答，很少有人会从自己理解出发，理性的去评价歌手。这不是“梦想中国”的错，也不是帅哥的错，这是人类的悲哀！我再说一句，“梦想中国”不是在选美。
“梦想中国”在策划上还有其他亮点的，比如，他们在每场比赛会邀请一些实力派歌手观战，对观众的投票做出指点，这其实是一个非常好的事。它在一定程度上调整了观众的眼光，使他们不会凭借主观愿望去投票，这在一定程度上也提升比赛的公平程度，也增加了歌手的信心，使他们能够坦诚面对任何结果。
“梦想中国”是这类活动中，最没商业味的，它向最普通的百姓们敞开了胸怀，让他们圆上自己的音乐梦。这与“超级女声”也形成了反差。说实在的，我最相信中央电视台的工作人员，我相信他们的工作能力，相信他们对艺术的追求是高尚的。真的，进入复赛的选手都非常棒，这正是“非常6+1”几位老师的功劳。我们不需要计较谁是第一，也不需要计较谁张得漂亮，我们只需沉浸在音乐的海洋里，目睹丑小鸭变成天鹅的过程。
我没有资格去批评，我只是发表个人意见。我非常支持中央电视台，我也非常支持“梦想中国”，正因为我支持他们，我才要说我的看法。当然我说了那么多，其实我非常体谅中央电视台，因为那毕竟是国家电视台，它没有理由为一项普通的活动耗费很多的经历和时间。那是比赛，不是娱乐活动，我们需要的优秀的歌手，而不是偶像，如果一位优秀的歌手被挖掘出来，那其余的就不重要了。
我还没说完，“超级女声”、“梦想中国”都结束了，到底谁更成功？超女们几乎占了所有媒体的视线，她们的暴光率是绝对高的，就连上届从“超级女声”出来的安又祺、张含韵，如今仍是时尚的宠儿。而“梦想中国”呢？金蝶奖获得者吴文景，银蝶奖得主张晨磊、郑凡，有谁知道？还有谁记得？上届“梦想中国”的冠军王思思你们知道吗？
当然暴光率是可以骗人的，我们不能够从结果去评价一个节目，总之我之前只是对两个节目做了对比，至于你喜欢什么那是你的事，不过，明星不是好当的，歌不是容易唱的，只要是哪个栏目选出了优秀的歌手，它能给大家带来快乐，别的就不那么重要了。
我的立场：不知大家是否留意，从年初到年末，从正月的腊月，中国的各种音乐颁奖典礼，层出不穷。比比看，谁想起来的多，我知道：“音乐盛典”、“超级盛典”、“华语榜中榜”、“百事音乐风云榜”、“TVB8”……好多！你还知道几个？
在欧美地区，评价一位好歌手是否优秀，就看他是否获得过葛莱美奖或是获得几个葛莱美奖，在中国呢？
一年到头，各种典礼不厌其烦的出现在观众的视线中，但没有一个像葛莱美奖或是全英音乐奖那样具有代表性。你是最佳，我也是最佳，8个典礼出了七个最佳歌手，那到底谁是最好的？其实我最想问，这东西到底是怎么评出来？
刘欢曾因为拒绝领某组织的奖而没出席颁奖典礼，原因是刘欢认为评奖过程存在问题。这件事在当时也引起了不小的轰动。其实，我觉得该反思的人很多，中国人口众多，与歌手的数量也是成正比的，不过，与我们的音乐质量可不成正比。如果你听欧美音乐听得多，你不难发现，别人是对待音乐的态度是如何的认真，别人对待音乐的态度是如何的尊重。相比之下，我们则是照着别人的葫芦画瓢，什么都想试试，弄得我们的音乐市场非常尴尬。如今，又来了那么多的颁奖典礼，本来就都不怎么样，还非要在矬子中找出高个的，这完全是自欺欺人的行为。
还是老话题，谁都看得出来，如今的颁奖典礼不但具有安慰的性质，还带有更重的商业味。为什么不同的典礼选相同的奖会千差万别？评选方式不同？不仅仅吧？到底是谁在操纵这一切，到底谁才是优秀的？
事实就在眼前，你会否定吗？一年内，出了那么多的最佳歌手，但他们真正的实力是什么？这想起来很怪，你是最佳，我也是最佳，难道真的是关公战秦琼？回过头来，到底谁是最优秀的，我们还是不知道。
一个好的颁奖典礼是流行乐坛的风向标，他不但可以鼓励好的歌手，也能激励没获奖的歌手；一个好的典礼对歌迷来说，那是一次忘我的享受，一次艺术上的洗礼。在我们这，它成了什么？赚钱、制造新闻，还有消磨时间。
这好象一个人结八次婚，以此来骗财礼一样，所以说，我们的颁奖是没意义的。我可以简单的说，斩钉截铁的说，中国任何一个颁奖典礼，都是失败的，因为它们没有一个具有权威性，没有任何一个颁奖典礼是公平的，没有任何一个颁奖典礼能够起到风向标的作用。面对欧美的音乐市场，我们要学的不是他们在音乐方面的创意，而是他们的经营方式。
其实，还有让我更看不下去的，就是每次颁奖典礼前，都要做大规模的宣传，谁都说自己是权威，都说会有大明星到场。我们看的是颁奖典礼，不是演唱会；我们想知道客观权威的结果，不是看那些已经厌烦了的节目。再说，到底谁是权威，不是商家说了算的，而是要求时间去检验的。这么自夸下去，不乱才怪！
这只是我的立场，我没征求任何人的意见，因为这一部分是我最有底气去评论的。事实就在我们眼前，你可以否定我，但你不能否定事实。
四、集合
熬夜写这东西真够累的，我真的没有预料到自己写了那么多。也许，是该做总结的时候了，我的工作马上就结束了。
我是个最纯粹的歌迷，我也是个最纯粹的人，所以我说话非常直。我爱音乐，我无法形容他所给予我的力量。在心情最差的时候，我会找来郑智化的歌，在他的歌声中，寻找安慰；当我开心的时候，我听的东西很多，我都不知自己会听什么，总之，在享受音乐的过程中，我可以减轻压力，我可以延长幸福。
正因为我热爱音乐，正因为我想挑战自己，我决定写《豹眼》，决定把我多年积累下的东西说出来。坦诚的说，我不指望我可以改变什么，我也不可能改变什么。我是个年轻人，比别人稍微成熟点儿的年轻人，我也正是从年轻人的身上发现问题的，而一切问题的根源都出在年轻人的身上。音乐是感情的产物，所以我不想让听音乐的人处在麻木的状态下。最开始，我说过，中国的音乐市场是死水，想想看，我坚定了自己的观点，因为太多的东西都失去了灵魂。
我不知道有谁会看我的《豹眼》，我不知道看过的人会有什么反映，总之，我的观点已经阐述完了。我不介意有人反对我的作品，我不介意谁骂我，只要你在说话前，脑子是清醒的，我就接受。
在前面的几个部分，我已经做了详细的总结，最后，我送所有看过《豹眼》的人一句话：
“我绝望的泪水不再等待的奇迹
如同黑暗的青春点缀孤零零的星
当封闭的角落蒙上窥探的眼
仿佛天使般的贞操扑向邪恶的火”
——郑智化
❽ 谈谈对当代流行音乐的现状和发展趋势的看法
崔健的时代已经过去了。现在中国正在孕育着另一个类似，并更具革命性的新音乐浪潮，是时代所趋,也是必需的.
说实在的，每次回国不管是在电视上，广播上，或是在酒吧俱乐部等各种渠道听到的音乐绝大多数是不堪入耳的，连国内的到国外的都算上。
1.
民乐缺乏想法和深度的通俗化:
十二女子乐坊2006
年在曲目上会有什么突破？！会不会还存在？
2.
交响乐缺乏多元开拓性的单一化:
听来听去老是那么几个作曲家的东西，都能倒背如流了；
3.
流行乐缺乏质量和个性的时代落后化:
一群急功近利的经济人，一批滥竽充数的所谓的“歌星”，再加上一帮目光短浅的投资商(不如叫他们投机商)...倒霉的是谁？
--中国音乐;
掏腰包的是谁？--中国老百姓。
这也是愚民的一种方式，文化愚民。
4.
摇滚乐缺乏革命气息的无力化:
一提起中国的摇滚，基本上除了崔健，还是崔健。都三十多个年头儿了，当初的锐气好像早已磨没了。摇滚乐的精神就是要有革命性。
5.
朋克乐缺乏对其他音乐形式和技巧的理解并盲目的追从日本音响化:
说白了，还处在小儿科的状态。
6.
电子音乐缺乏有好耳朵的音乐人:
软件有的是，编程没问题，但最终效果却很难自圆其说。不过电子音乐却是我在国内各类型中最看好的，原因很简单：历史短，语言全球化，制作手段相似化，统一化，和简约化。
7.
先锋乐avant
garde:
还基本上是零的阶段，也是最具刺激,
挑战,
和最具可塑性的一种类型。这一类型可俱上述所有的音乐类型于一身，在无界限的形式下自由发展和探索。难点在于如何理解，怎样审视，艺术质量的把关，还有一个很重要的基础：观众群的培养。这条路会是较坎坷的，但又是在时代进程中产生的一种自然和必然的艺术现象。在西方至少也有六，七十年的历史了。
是时候儿了。
完全个人看法，请自由抒发见解。目的是为了中国音乐的现在和未来。
最后补充一句，我所说的是普遍现象，并不代表
国内没有人才，恰恰相反。只不过真正有天赋有思想的人缺的是“用武之地”。
❾ 对流行音乐的看法 作文（800字）
大家好，我是个贵州的朋友，平时很喜欢音乐，看过几期超女后觉得内地新一代年轻人的歌唱和演艺水平提高了不少，进步不小，风格也多起来，其中唱得不错的不少，是个好势头。下面我说说我对这次超女比赛的一些看法，整体势力成都赛区应该是最高的。其中靓影和何洁比较突出。别的赛区也有个别突出的。在靓影身上可以看到玛利亚凯利的影子，连相貌和台风都有点象，最终要的音质和技巧。在内地充斥乖乖女唱法的现状能看到唱功如此的女生算是一股新鲜的元素，有些和上次的亚军王缇相似，女声女声，我就看好的歌手，属于绝对的个性实力派。我很喜欢，但是笔畅我觉得只是属于模仿阶段不时还带着属于王力宏的鼻音，还没有形成自己的风格，一听她的歌就会感觉她在模仿陶吉吉，只是模仿比较象，正如我说的内地乖乖女唱法充斥的今天为什么她和宇春的出现为什么会成为各自赛区的第一名，说明内地歌手的风格多元化和听众的接受音乐的多元化，再也不是女生就要温柔委婉形象好的乖乖女才有市场了，这是个好事，这才是内地真的在走健康发展的道路。至于易惠和以前的文瑶可以说是属于韩红一派的，只是我觉得她们的外型不够好，音质也不太好，爆发力到是足，在现在残酷的娱乐界在外型和实力都不是很出众的情况下当然不会走太远，可以肯定的说，她们会有空间但是走道最后的前3名绝对不会是她们，特别是在内地。其他的女生我个人看来都不是很突出，以上说的是我觉得比较有代表性的，个人觉得前5应该是 1靓影 2何洁 3笔畅 4叶一茜 5黄雅利 每个人有每个人的看法如果和我的不一致请别在意 我觉得论坛也需要个良好的氛围，中国人少点吵闹就好。再说说评委吧。我看过成都赛区和杭州赛区还有就是这次总决赛首轮的5强赛，个人觉得最好的评委是顺子，她对选手的意见很准确，对于选手有不少帮助，很有见地和指示性。柯以敏太过表现自己，有时候并没有太严肃的针对选手来评论，我怕有些会误导选手，至于那个夏什么的女评委我觉得她不太懂音乐属于纯粹外行评委。黑楠的评论还马马乎乎。希望这种形式的活动可以推动内地在这方面的发展速度。不过我觉得演唱和原创词曲同样重要，内地的词曲原创我觉得80%属于垃圾，很少有真正好的原创音乐，特别是流行音乐，就连港台也大肆翻唱韩日欧美的歌曲，把词改成中文就算创作了，原创词曲创作已经山穷水尽江郎才尽了，特别是近些年，希望演唱和原创水平的提高共进。内地的流行音乐也能百家争鸣，遍地开花。到时候我们这些爱好音乐的人可以多选择属于内地自己的音乐。很高兴和大家交流，希望大家和睦融融。