中国电影音乐学会会长

『壹』 中国电影导演协会的领导名单

中国电影导演协会，是中国大陆有导演资格的电影导演组织起来的最具权威性的行业社团。该协会以团结电影工作者，维护导演尊严，保障导演权益，沟通导演的经验，提高影视文化水平，促进国际及海峡两岸和香港之间导演艺术交流为宗旨。

目录

简介
组织机构
会长资料
相关新闻
年度表彰名单
相关介绍
展开
编辑本段
简介

中国电影导演协会于1992年1月在香港发起并筹备组建，1992年年末经民政部批准正式注册成立。1993年1月在上海召开成立大会。 1994年2月召开了中国电影导演协会第一届年会，选举了第一届领导机构：会长谢铁骊，副会长谢晋、吴贻弓、谢飞、张艺谋，秘书长滕文骥、郑洞天；通过了本协会章程，并向老一辈艺术家授予荣誉会员称号和颁发终身成就奖。1997年9月召开第二届协会年会，选举了新一届领导机构：会长吴贻弓，副会长谢飞、滕文骥、张艺谋，秘书长郑洞天、何群。 通过了上届工作报告，并颁发了协会第二批荣誉会员和终身成就奖。2000年5月第三届年会，会议讨论通过第二届年会选出的领导连任，通过了章程修改，进一步扩大了会员的范围，并通过发表了呼吁加大影视业改革与立法的〝呼吁书〞。
中国电影导演协会联合台湾电影导演协会和香港电影导演协会，成功地举办了七届海峡两岸暨香港电影导演研讨会。1992年1月在香港举行了第一届海峡两岸暨香港电影导演研讨会。第二届于1993年同月在上海，第三届于1995年同月在台北，第四届于1997年同月在香港，第五届1999年同月在南京，都成功完满地举行了研讨会，影响十分深远。第六届研讨会在台北举行，第七届年会2003年同月在澳门举行，2005年第八届研讨会准备于同月在北京举行。研讨会为两岸三地电影界交流的盛事，研讨会上对中华电影艺术进行了研究和切磋，并通过对影片的观摩、交流，促进三地导演间的了解和互助，并增强了三地之间导演的情谊和合作，为中华电影的振兴，起到了巨大的推动作用。 导演王小帅夺得年度导演中国电影导演协会由一批著名的电影导演以及一批新生代的导演组成。
2011年1月13日晚，中国电影导演协会在三亚举行年度表彰大会，邀请两岸三地导演180人参加，讨论电影现状，增进导演合作，研讨议题如何适应市场的商业化需求寻找切合两岸共赢之路等。青年导演王小帅爆冷夺得年度导演的荣誉。这是自2005年停办后首次恢复。[1]

『贰』 第一届中国电影导演协会年度颁奖典礼中的那个背景音乐

如果我没意会错的话，那段旋律应该是雅尼（Yanni）先生，在紫禁城现场(Yanni tribute)里的一首作品中的，作品的名字是“Nightingale”。希望是你想要的。

『叁』 中国电影文学学会会长王兴东的联系方式，QQ微信微博都行

自己去微博搜索一下不就可以了

『肆』 中国电影电视技术学会的理事成员

名誉理事长：源张海涛 国家广播电影电视总局 副局长
理事长：何宗就 中央电视台 副台长
副理事长 丁文华 中央电视台 总工
副理事长 宋宜纯 中央电视台 副总工
副理事长 陈飞 中国电影集团公司 总工
副理事长 田方 北京电视台 总工
副理事长 马炬 国家广电总局广科院 院长
副理事长 高少君 国家广电总局规划院 副院长
副理事长 林长海 中广电广播电影电视设计研究院 副院长
副理事长 李金荣 中国广播电视国际经济技术合作总公司 总经理
副理事长 姚平 成都索贝数码科技股份有限公司 CEO/博士
副理事长 姚威 北京中科大洋科技发展股份有限公司 总裁
副理事长 何涛 佑图物理应用科技发展(武汉)有限公司 总经理
副理事长 吴会森 北京华傲精创科技开发有限公司 总经理
秘书长 黄平刚 中央电视台新台址建设办公室 主任
常务副秘书长 陈默 原中央电视台播送中心 主任
副秘书长 缪暑金 原中央电视台技术管理办公室 副主任
副秘书长 李宏虹 中央电视台技术制作中心 主任
副秘书长 包峰 广科院北京广研广播电视高科技中心 总经理
副秘书长 金英 中国广播电视国际经济技术合作总公司 展览部经理

『伍』 关于张国荣的生平介绍

张国荣是一位在全球华人社会和亚洲地区极具影响力的演艺人士，演艺圈影视歌多面发展最成功的代表之一。 作为歌手，他是香港乐坛天皇巨星，粤语流行音乐的代表人物之一。1977年张国荣凭《American Pie》获“亚洲业余歌手大赛”亚军并由此进入歌坛，1983年推出唱片《风继续吹》，与唱片同名的粤语主打歌成为张国荣历来最受欢迎的歌曲之一。1984年张国荣的一曲《Monica》唱至街知巷闻，《Monica》 也成为香港流行音乐史上具有里程碑式意义的作品。1987年张国荣的大碟《Summer Romance 》销量达到七白金， 成为当年IFPI 香港唱片销量冠军，此后他的唱片屡屡斩获白金销量的佳绩，专辑《宠爱》全球年度销量200万张，被业界称为“救市之作”。他荣获包括“金针奖”在内的香港乐坛最高荣誉，是首位连续两年同时获得“最受欢迎男歌手”和“叱咤乐坛男歌手金奖”两项大奖的华人歌手。截止2001年，他已在香港红堪体育馆举办了121场个人演唱会，是第一位在上海八万人体育场连开两场演唱会的华人歌手。 作为音乐人，他作词、作曲四十余首，是香港作词家与作曲家协会委任的“音乐大使”。他谱写的歌曲先后获得“十大中文金曲奖”、“十大劲歌金曲奖”、“中国原创音乐榜金曲奖”等多项大奖；五次入围电影节最佳原创歌曲提名，并且获得金马奖“最佳原创电影歌曲奖”，而他1988年作曲的《沉默是金》更是传唱不衰的经典名曲。他担任监制的唱片获得过香港乐坛唱片类的多项大奖，他担任艺术总监的演唱会被美国《时代杂志》评价为“Top in Passion and Fashion ”，他导演的MTV、音乐电影和公益短片都得到了广泛好评。 作为演员，他是杰出的影坛巨星。从影24年来他一共出演了56部电影，香港本埠票房总成绩达7.76亿港币，票房号召力居影坛前列。他个人以精湛的演技，先后获得包括戛纳国际电影节、亚太影展、香港金像奖、台湾金马奖在内的十七个影帝提名，当选香港电影金像奖最佳男主角、香港电影评论学会大奖最佳男主角、日本影评人协会大奖最佳男主角，受邀担任东京国际电影节和柏林国际影展评委，荣获中国电影表演艺术学会特别贡献奖，为繁荣香港影业、弘扬中国文化作出了卓越的贡献。他主演的电影曾获法国戛纳影展金棕榈大奖、美国电影金球奖最佳外语片、国际影评人联盟大奖费比西奖和中国两岸三地多个电影节的最佳电影奖。 张国荣的影响力不仅广及两岸三地，在亚洲地区他亦具有很高的知名度，是具有国际影响力的亚洲顶级巨星。 从80年代起他在韩国就一直有着超高人气，是韩国最受欢迎的国外男星之一。他是第一个享誉韩国乐坛的香港歌手：1987年，他的专辑《爱慕》在韩国空前大卖30万张，创造了华语唱片在韩国的销量记录。1989年他在韩国汉城举办演唱会，是首位在韩国举办个人演唱会的香港歌手。电影方面，张国荣首先以影片《倩女幽魂》打入韩国市场，而后来的一部国际大片《霸王别姬》则令他当选1994年韩国最受欢迎外国影星第一位。2003年，韩国电影频道OCN联同21家电影专业调查公司合作举办“百大影星”选举，张国荣排海外影星第一位。2009年，韩国更是举办以“张国荣”名字命名的电影节以示纪念。 他是第一位获得“日本影评人协会最佳男主角”的华人演员，并于1993年受邀担任日本东京国际电影节评委。他曾在日本连开10场演唱会，创下华人歌手在日本连开演唱会的场次记录；1996年他获得日本《ASIA POP》杂志评选的“人气最旺”、“最佳艺人”两项大奖。2001年，他获得日本拥有最多会员的亚洲电影影迷会“Cine City”票选的“最佳男演员奖”，该奖项举办11年，张国荣就有十年夺冠。2006年，日本国营电视台NHK通过网站进行问卷调查，张国荣被选为“国际十佳男演员”。 他在欧美地区也具有一定知名度：1987年即在美国大西洋城、芝加哥、洛杉机等地举行“美加不眠演唱会”。1997年在荷兰阿姆斯特丹举办“跨越97演唱会”，是第一位在荷兰开演唱会的华人歌手；1998年受邀担任柏林国际影展评委，是第一位担任该影展评委的华人男演员。2010年，美国知名传媒CNN评选“史上最伟大的二十五位亚洲演员”，张国荣位列其中；同年CNN评选了过去50年全球最知名的20位音乐家，张国荣亦名列其中。

『陆』 中国电影音乐的发展历史

中国电影发展史：中国电影所指涉的历史和地理范围非常之广，它包括中国大陆、台湾、香港并且在某种程度上还包括海外华人社区。自从80年代中期以来，中国电影工作者们开始大胆地在世界舞台上展示自己。中国电影获得许多国际大奖，而且逐年增多。由于中国电影在国际上日益受到欢迎，中国电影工业已经吸引了相当多的外资并且不断地与外方合作拍片。随着电影生产和消费的国际化，中国电影实际是由什么组成的问题也就凸现了出来：它是由中国人为中国人生产的吗？假定关于中国电影的性质已达成某些共识，那么，扎根中国深厚的传统文化而有别于好莱坞现象的这种电影有它自己的特点吗？这些特点又是如何可靠地被国际电影界所洞察与阐释的呢？这些特点在多大程度上能够形成有意义的国际对话呢？

回顾中国电影一个世纪的发展，不由使我们想起了一些具有全球意义的历史性事件。一百多年前，1895年电影在西方发明。这不仅是世界电影史上具有重大意义的一年，而且也是清朝政府在战败之后把台湾割让给日本的一年。自从1895年以来，世界范围内视觉技术的发展与中国这个正在形成的现代民族国家的国内政治事件的联系日趋紧密。1896年8月，西洋影戏在上海的徐园上演。在此后的百年间，引进的西方电影技术在中国本土得到广泛应用，而且已成为中华民族社会、政治、文化生活中一个必不可少的组成部分。

在这项研究里，我们把中国电影史的断代精确地界定在这百年（1896～1996）间，并非出自偶然，而是由具有深远影响的全球性事件和民族性事件决定的。我们把1896年作为起点，因为从一年开始，中国电影的消费与销售开始具备跨国家的性质（当然也可以设想以始于1905年拍摄的第一部中国影片或是 1913年拍摄的中国第一部故事片作为中国民族电影史的开端）。

我们把对于中国三个地区（大陆、台湾、香港）的电影的探讨下限定在1996年，因为从1997年7月起，香港不再是独立于大陆的地缘政治实体，这一中国历史的全新篇章无疑将会对中国电影，特别是对后殖民的香港电影的发展产生重大影响。

尽管预测将来的中国政治和中国电影的形貌还为时过早，但是我们可以在次对中国跨国电影百年史进行一番梳理。我们将探究在中国电影史的整个发展历程中的影像生产与消费的一系列模式：从传统的"影戏"到机器再生产的现代时期的"电影"，到后现代时期的电子影像的"仿真"（simulacrum）。我们的假设是，这样一种视觉的历史诗学不可避免地与现代民族国家的政治学相联系，而且深深地植根于跨国资本的经济学之中。自从电影媒体完全整合到经济和文化之中并调和这两者以来，它为我们提供了审视和勾画中国文化政治与20世纪资本主义世界体系两者关系的轮廓的一个很具说服力的例子[1].

接下来我将简要回顾历史，并对可被称为"跨国的中国电影"（transnational Chinesecinemas ）提出一个相关的理论。种种迹象显明，似乎只有在恰当的跨国语境中才能正确理解中国的民族电影。人们必须以复数的形式提及中国电影，并且在影像制作发展过程中把它称作跨国的。中国个案中的跨国主义可以从以下几个层面来作观察：第一，19世纪以来，特别是在1949年以后，中国分成了三个地缘政治实体——大陆、台湾、香港——由此而来，这三个地区之间出现了中国的民族电影/地区电影的竞争与合作。第二，在20世纪90年代的跨国资本主义时代，中国电影的生产、销售、消费的全球化。第三，电影话语本身对中国及中华性的表述与质疑，即对大陆、台湾、香港和海外华人中个人或群体的国家认同、文化认同、政治认同、族群认同、以及性别认同的交叉检验。第四，一次对中国"民族电影"的重新回顾与审视，就好象是在回顾性地阅读跨国电影话语的"史前史".这一过程旨在揭示民族电影话语的政治潜意识——电影的跨国根基与条件。这些是任何一个民族电影规划必定要克服与超越的，目的是为了保护国家免受实际的或假想的帝国主义的危害，或是为了迫使少数民族保持沉默来维持国家统一。

在此我要以中国电影为例来说明当今世界电影形势的变化。中国以及世界其他地区跨国电影的发展是电影生产、销售、消费这一系列机制全球化的结果。世界电影业的变化发展不仅使人们对"民族电影"这一概念提出质疑，而且使电影话语中"国家性"（nationhood）

的建构复杂化。因此，我所做的中国电影史概可以作为一个世界电影史总体发展趋势的一项个案和范例来阅读。对一个特定的民族电影的研究于是成为跨国的电影研究计划的一部分。

民族电影与现代民族国家

电影作为一种发端于西方的新技术和艺术形式，最早出现在1895年；电影发明一年以后，传入上海。可能是卢米埃尔兄弟的一名摄影师兼放映员，在徐园的游艺会上放映了电影短剧。

接着来到上海的放映人是美国的利卡尔顿（James Ricalton），1897年他带来爱迪生公司的电影在茶馆和游乐场所放映[2].此后直到1949年，中国放映的大多片子为外国电影，放映场所先是在茶馆后是在影戏院。外国影片占据了中国电影市场的90%，居于主导地位。人们不难料想，好莱坞电影是风头十足。

1905年，任景丰在他的北京的照相馆里拍摄了中国最早的电影《定军山》。他拍摄的是著名演员谭鑫培所表演的京剧。郑正秋于1913年拍摄的家庭短剧《难夫难妻》，被认为是最早的中国故事片。不过，它是由美国人布拉斯基在中国的制片厂、亚细亚影戏公司拍摄的。

同年，黎民伟与布拉斯基拍摄了香港的第一部电影《庄子试妻》。布拉斯基后来又把这部片子带到美国，因此它成为最早在国外放映的中国电影。由此可见，中国电影从诞生之初便是跨国资本的产物。

在以后的岁月里，中国的民族电影是在引进的西方的电影技术、意识形态、艺术手段的背景下产生和发展壮大的[3].程季华等人在1960年代初所写的《中国电影发展史》是一项具有里程碑意义的研究。在这本代表官方观点的著作中，中国的左翼进步电影的发展是在与外国电影、特别是美国电影霸权的斗争中成长的[4].中国民族电影工业所作的生死搏斗与作为20世纪民族国家的中国的困境息息相关。现代性、民族建构、民族主义、反帝国主义、反封建主义以及新的性别认同都是此类民族电影的中心主题。中国的民族电影已成为锻冶新的民族文化所需的成分。在"软性"娱乐电影（罗曼司、蝴蝶派小说、武打片、鬼怪片、古装剧）

愈演愈烈的形势下，左翼电影工作者充分利用电影这一新的视觉技术的政治与革命潜力，试图把它发展成为自觉的社会批评的大众艺术[5].正如其他民族电影一样，中国电影也是"国家神话的鼓动者和国家的神话"[6].通过创造一套连贯的形象与意义、叙述集体历史、以及上演普通民众生活的悲喜剧，电影给有可能呈现为异质的实体提供了一个象征性的统一体："现代中国".

中国音乐发展史：粉碎“四人帮”后最早流传两首作品,一是歌曲《祝酒歌》,唱出了粉碎“四人帮”结束十年浩劫后,人们无比喜悦的欢乐心情。另一首是管弦乐《欢庆舞曲》。记得是在1977年7月下旬的一天,国庆办公室的一位年轻人来到我家对我说,今年是粉碎“四人帮”后的第一个国庆节,天安门广场要举行焰火晚会,各界群众将组成110个舞圈跳集体舞,国庆办公室正在征集舞曲,希望你能参加应征。由于“文革”时期把三拍子的圆舞曲说成是“小资产阶级的轻歌曼舞”成为忌讳,所以我们希望这次在焰火晚会上能产生一首新的大家喜欢的圆舞曲。几天后我交出了小样,再几天后通知我写总谱,再十天之后,这位年轻人到我家取走了总谱,中央乐团很快录了音。国庆节的当晚天安门广场一片欢腾,十几万人伴随着《欢庆舞曲》翩翩起舞,兴高采烈,有如奔涌着的欢乐海洋。之后《欢庆舞曲》出唱片,出总谱,还成为中央电视台一段时间内一个栏目的开始曲。转年,国庆办公室又约我再为1978年的国庆晚会写作《欢庆舞曲》的姊妹篇《节日舞曲》,后因那次晚会没有举行,此事也就停止了。但《节日舞曲》被改成了军乐直到现在还时有演奏。

就我个人来说,1977至1979年这三年是我音乐创作中经历的一个高峰期。继两首管弦乐曲之后,又为武汉军区描写陈毅元帅的话剧《东进!东进!》作曲,写了7首陈毅诗词歌曲,紧接着又为叶剑英元帅诗词《八十书怀》、周恩来总理诗词《大江歌罢掉头东》作曲,并于1978年年底接受了中央歌剧院为新中国建立三十周年献礼的歌剧《记住啊请记住》作曲,紧接着又接受为中国歌剧舞剧院的献礼歌剧《星光啊星光》作曲,与此同时,我还担负着八一厂的故事片《雪山泪》,峨嵋厂的故事片《挺进中原》,珠江厂的故事片《梅花巾》的作曲任务。两部歌剧、三部电影同时进行,偶尔还穿插一两首其他的歌曲作品,时间非常紧张。《星光啊星光》初稿46段唱26天就写出来了,音乐构思像开水龙头似的从心中流淌出来。我写出来之后交我同学沪邑同志修改,然后再交由歌剧院一位同志,福空文工团一位同志和沪邑三人进行配器,因为我实在没有时间了,中国歌剧院急等着排练。此剧演出时盛况空前,一票难求,各界观众络绎不绝,非常踊跃。

这次音乐高潮兴起的原因是多方面的,但根本原因是思想解放,也就是破除“两个凡是”和《实践是检验真理的唯一标准》的大讨论,党的实事求是思想路线的恢复,小平同志的讲话《解放思想、实事求是、团结一致开创新局面》。从我个人的亲身经历,特别是创作历程可以看出,当时的创作热情是多么高涨!人民的命运,时代的风云和作者的联系是多么紧密,对一个作者产生了多么深刻的影响。

1983年至1985年汇聚众多文艺界人士、艺术团体创作演出的大型音乐舞蹈史诗《中国革命之歌》,以及后来的精神文明建设“五个一工程”奖、文化部的“精品工程”奖、中央电视台的青年歌手电视大奖赛等众多的评奖比赛,也都对新的历史时期的音乐发展产生了重要影响。

从第一届中国音乐金钟奖到纪念建党80周年是第二次音乐高潮

2001年“5·23”举办了第一届中国音乐金钟奖评选活动,从此创设了我国的第一个音乐大奖,吸引了全国音乐界的广泛关注和高度重视。第一届金钟奖设立了创作奖,分声乐和器乐;表演奖,分民族、美声、通俗三种唱法;还特别为年届80高龄、从事音乐工作60年以上成就卓著的老音乐家设立了终身成就奖,这在我国和世界上都是首开先河,引起文艺界和社会上的强烈共鸣。结果121部交响乐应征,评出了金银铜奖21部;应征歌曲256首,评出金银铜奖36首;参赛歌手81名,评出金银铜奖18名,老音乐家的终身成就奖评出了27位,颁奖晚会和庆祝酒会盛况空前,热烈非凡,一些与会者激动得热泪盈眶。

纪念建党80周年音乐会,推出的新作品有辽宁的《阳光》,山东的《祖国》,深圳的《希望》等三台大型交响音乐会,产生了交响组曲《阳光下的祖国》,钢琴协奏曲《春天的故事》,交响合唱《希望》等一批精品力作和各类体裁的新歌。同一时期产生的歌剧《苍原》、《党的女儿》也受到普遍好评,这都为庆祝建党80周年画上了浓墨重彩的一笔,有力地推动了音乐创作和音乐事业的向前发展。

从纪念抗日战争胜利60周年到纪念中国人民解放军建军80周年再到第六届中国音乐金钟奖形成了第三次音乐高潮

2005年中国隆重地纪念抗日战争和世界反法西斯战争胜利60周年,为此,中宣部有关领导专门主持召开音乐创作动员会议。中宣部拨出专款推动这项工作,中国音协积极投入,各省市积极响应,中国音协与广州市委推出了“民族之声交响音乐会”在广州和北京隆重演出。中国交响乐团团长关峡说:“好久没有听到这样的音乐了,听得我心潮澎湃、热血沸腾。”当时中宣部文艺局主持召开了座谈会,给予高度评价。同一时期广东省委宣传部还举办了“时代之声——傅庚辰作品音乐会”。河北举办了《英雄河北》、湖北举办了《三峡回响》以及其他省市的一些纪念音乐会,也都取得了成功。中国音协在人民大会堂组织了隆重纪念人民音乐家冼星海诞辰100周年座谈会,中央有关领导出席并作重要讲话。当晚由中国音协组织举行的冼星海作品音乐会极其成功,当《黄河大合唱》演唱结束时赢得长时间的热烈掌声。

从2003年至2007年涌现了大批优秀作品:大型声乐套曲《航天之歌》、《小平之歌》、《交响乐2008》,交响诗《红星颂》,交响组曲《地道战留给后世的故事》,交响乐《圣火2008》,交响合唱《金陵祭》,歌剧《野火春风斗古城》、《木雕的传说》,舞剧《红梅赞》、《闪闪的红星》、《红河谷》、《一把酸枣》、《风中少林》、《南京1937》、《西游记》以及近期出现的交响组曲《乔家大院》、交响乐《巍巍昆仑》、《江山多娇》等。交响乐创作思想、创作道路更加贴近实际、贴近生活、贴近群众。中央领导同志对儿童歌曲十分重视,指示中国音协要下决心抓好儿童歌曲创作,并作出部署,成立七部委工作组织。中国音协坚决贯彻中央领导指示,召开词曲作者座谈会,广泛征集作品并与共青团中央、中央电视台联合举办儿童歌曲电视大赛。经过三年努力,儿童歌曲匮乏的局面有所好转,产生了《做一个合格的小公民》、《读唐诗》、《司马光砸缸》、《朝霞之歌》、《春天》、《悯农》等一批优秀儿歌。电视剧音乐也出现了《誓言无声》、《江山》、《沙场点兵》、《陈赓大将》、《乔家大院》、《红顶子商人胡雪岩》、《井冈山》、《戈壁母亲》等好作品。第十届精神文明“五个一工程奖”评出了《吉祥三宝》、《盖楼的哥们》、《望月》等20首优秀奖歌曲,《永恒的彩霞》等20首入选奖歌曲。民族管弦乐也产生了很多好作品,徐沛东为广东音乐作了新的编配,《国乐飘香》音乐会获得成功。

2007年7月，由中国音协中国文联演艺中心和总政宣传部共同推出的纪念建军80周年军旅音乐作品展演周《革命诗篇——傅庚辰作品音乐会》、《当兵的历史——印青作品音乐会》、《长城长——孟庆云作品音乐会》、《相聚在军旗下——老文艺工作者音乐会》以及北京军区、海军、空军、武警共八场音乐会在首都掀起了音乐热潮。这不仅展示了军旅音乐作品的精华,同时也雄辩地证明,作曲家必须与时代同呼吸、与人民共命运，必须弘扬以爱国主义为核心的民族精神和以改革创新为核心的时代精神。一个人民的音乐家，他的作品必须贴近实际、贴近生活、贴近群众,才能真正做到为人民服务,才能受到人民的爱戴,绝不能以“小众”自诩,盲目陶醉在狭小的圈子里。

第六届中国音乐金钟奖是在党的十七大胜利召开之后举行的,是在党的十七大提出“文化要大发展大繁荣”的宏伟战略目标前提下举行的,在总赛区广州之外,增设了长沙、南京、宁波三个分赛区,增设了合唱、民乐、流行音乐、理论评论等奖项的评选,扩大了评比面、受众面、影响面,是对金钟奖的重要改革,推动了金钟奖做强做大,使金钟奖迈入了新阶段。

今年还将举行交响乐百年回顾展。回顾的目的是为了发展,发展中国特色交响乐，必须解决两个问题:一是雅俗共赏,二是现代技法中国化。就是要把现代技法的科学原理、科学方法和中国的实际相结合,和中国的民族文化传统相结合,创造出具有中国风格、中国气魄、中国特色的交响乐。毛泽东思想之所以胜利,就是因为把马列主义与中国革命的实践相结合;邓小平理论之所以成功,就是因为把马列主义原理和中国革命的具体实际相结合。离开了中国的实际,脱离了中国人民,就失掉了根基,我们的事业就不能取得成功。

当前,我国的音乐事业如日中天,正处在一个空前繁荣的发展时期。音乐在社会生活中的作用日益强大,音乐的影响力、渗透力、震撼力与日俱增,在人民群众中、在文化生活中、在社会活动中出现了空前的音乐热。从城市到乡村,在公园、在广场、在社区,到处充满音乐之声,到处充满着欢乐的歌唱,我们的国家正处在一个充满着歌声激扬着音乐的新时代

『柒』 中国音乐家协会名单

1、音乐家协会主席叶小刚

被认为是当今中国领头的和最有影响的作曲家。1955年出生于一个音乐世家，四岁开始从他的父亲那儿学习钢琴、音乐，直到高中之后，由于文化大革命而短暂地中断，在那期间他被转到乡下工作。在工厂完成了他的六年学徒工之后注册进了中央音乐学院。

2、音乐家协会副主席关牧村

关牧村1953年11月6日出生于河南新乡市郊区牧野乡牧村满族家庭里，以村为名，取名关牧村。1970年，11月参加工作，后任天津歌舞团独唱演员。

3、音乐家协会副主席宋祖英

宋祖英（1966年8月13日—），出生于湖南，中国女高音歌唱家，国家一级演员，享受国务院“政府特殊津贴”。先后毕业于中央民族大学舞蹈系和中国音乐学院民族声乐专业，在职研究生学历，民族声乐博士学位。

4、音乐家协会副主席印青

印青，男，1954年5月生，2006年——2009年担任总政歌舞团团长，作曲家，中国音乐家协会理事，中国文联第八届全委，全军艺术指导委员会委员，全军高级职称评委会评委，多次在全国、全军各次重大比赛中担任评委、国家一级作曲家。

5、音乐家协会副主席谭利华

谭利华，男，1955年10月出生，汉族，大专学历，生于江苏，中国优秀指挥家。2001年至2009年，谭利华先后四度率领北京交响乐团赴欧洲巡回演出，并取得巨大成功，一时间谭利华的名字在欧洲各地引起不小的轰动。

『捌』 谁曾担任中国音乐文学学会主席

乔羽：曾任中国歌剧舞剧院院长、中国音乐文学学会主席、中国社会音乐研究会名誉会长、第八届全国政协委员。

『玖』 中国音乐文学学会的理事成员

2007年中国音乐文学抄学会第七届会员代袭表大会选举结果：
主席：乔羽。
荣誉主席：阎肃、张藜。
副主席：
王立平、王晓岭、叶旭全、石顺义、刘麟、任卫新、宋小明、陈小奇、晓光、贺东久、胡宏伟、曹勇、谢安庆、虞文琴、瞿琮。
秘书长：王玉民。
副秘书长：李昌明、宋青松、乔方、苏柳、杨启舫。

『拾』 胡伟立是音乐人吗以前好多香港电影都是他配乐，而且非常应景好听的，我感觉挺厉害的

胡伟立，祖籍中国江苏无锡，1937年生于香港，作曲家、音乐教育家。
是中国专音乐属家协会会员、中国电影家协会会员、中国电影音乐学会特约理事、香港作曲家作词家协会（CASH）会员、香港弦乐教师协会理事、香港艺术家联盟会员、香港电影戏剧总会会员。主要作品有《神州行组曲》、《北国风云》、《C大调中胡协奏曲》等大型合奏曲。

若有用，望采纳，谢谢。