Ⅰ 中央音乐学院校外音乐水平等级考试同一人可在不同考点报名吗
很高,相比其他院校。
中央音乐学院(Central Conservatory of Music),简称央音,位于中国首都北京。学院成立于1949年,是一所培养高级专门音乐人才的高等学府,直属于中华人民共和国,是全国艺术院校中唯一的一所“211工程”重点建设大学。
教学建设
学院设有社会音乐和海内外社会音乐考级委员会,以及中央音乐学院和环球音像。2005年,创立了亚洲第一所培养和训练乐队演奏人才的——乐队学院。还设有海内外社会音乐考级委员会,与考试中心共同推出“全国音乐等级考试”。
截至2012年,学院有国家级精品课程10门,北京市级精品课程6门,“精品公开课”1 门;有国家级特色专业2个、人才培养模式创新实验区2个、国家级实验教学示范中心1个、北京市实验教学示范中心2个。
国家级特色专业:音乐学、音乐表演
国家级实验教学示范中心:管弦系
北京高等学校实验教学示范中心:管弦系和乐队学院、音乐教育系
人才培养模式创新实验区:西方音乐史教研人才培养模式创新实验区、数字化视唱练耳公共教学体系实验区
国家级精品课程:西方音乐体裁与名作、20世纪西方音乐、中国古代音乐史、中国近代音乐史、音乐美学基本问题、西方音乐史、作品分析、音乐表演美学、世界民族音乐、中国传统器乐
北京市级精品课程:作品分析、世界民族音乐、中国传统器乐、音乐表演美学、曲式与作品分析、西方音乐史
交流合作
学院每年都聘请众多国外著名音乐家和学者来院讲学或任教,也有计划地选派教师和学生出国学习、讲学和演出。聘请国际著名音乐家担任名誉教授或客座教授,其中包括作曲家潘德列茨基、谢德林、古柏杜丽娜,指挥家小泽征尔、祖宾·梅塔、巴伦伯依姆、钢琴家阿什肯纳齐、弗莱舍尔、波格莱里奇,小提琴家梅纽因、斯特恩、帕尔曼、穆特、克莱默、文格洛夫,大提琴家罗斯托洛波维奇、马友友,歌唱家贝尔冈齐、帕瓦罗蒂、多明戈、杰西·诺曼等,他们定期或不定期地来院访问,举办大师班。
Ⅱ 首都师范大学音乐学院的院系设置
下设作曲与作曲技术理论、音乐学、指挥三个专业,主要培养音乐创作、理论研究与指挥人才,并担负其他各系音乐理论课程的教学。
学术状况:
以作曲与作曲理论研究为学术背景,以综合大学的人文科学环境为依托,以中国当代音乐创作研究与实践为园地,突出中国当代音乐创作理论与实践的研究特色,并积极参与中国当代音乐创作实践。多年来,出版、发表了一批著作、作品、论文,获国际、国内学术成果奖多项,编写出版了《和声学》、《复调》、《视唱练耳》、《作曲基础教程》等教材。学术带头人和学术队伍骨干分别担任了北京音乐家协会、中国音协创作委员会、中国民族管弦乐学会创作委员会、中国电影音乐学会、中国电子音乐学会等学术组织的负责工作。
该专业自2004年开始招收作曲与作曲技术理论专业博士生。
系主任: 张大龙 教授
系副主任:周雪石 教授 主要培养德、智、体、美全面发展,具有现代教育观念,既有音乐学专业特长,又具有适应大、中、小学教学能力的音乐教育专门人才。该系还根据综合大学的特点,研究如何提高非音乐专业学生的艺术修养与音乐素质,并为他们提供音乐副修与选修课程。
学术状况:
音乐学院在基础音乐教育和高师音乐教育的理论研究和实践方面,起步较早,梯队整齐,学术成果颇丰。一批全国著名的音乐教育家为本学科积累的深厚学术成果,长期以来发挥着重要影响,一直居于国内领先地位。目前,该系学术带头人担任了中国音乐教育研究会、全国高师理论作曲学会、全国教育科学规划委员会体艺学科评审组、全国中小学教材审定委员会(音乐学科)、音乐教育学学会等学术组织的负责人。学术带头人和学术队伍还主持或参与了“国家基础教育艺术(音乐)课程标准研制与实验”、“国民素质教育中的音乐审美”、“中小学音乐教育发展与高师音乐教育专业教育教学改革”、“音乐教师培养国际比较研究”等对当代中国音乐教育的改革与发展产生深刻影响的国家级课题,在国内外发表了大量专业论文及评论,出版了大量教材和专著,在音乐教育领域产生了较大影响。
该专业自2004年开始招收音乐教育专业博士生。
系主任:郑莉 教授 首都师范大学音乐学院钢琴系是一个拥有雄厚的师资力量、丰富的教学科研成果的团结奋进的集体。无论从课程结构、师资队伍、学术研究,还是人才培养等方面,钢琴系始终站在全国高等师范院校钢琴教育专业学科建设与发展的前列。该系钢琴课被评为“2004年度国家精品课程”。
钢琴系拥有一支老中青教师相结合、结构合理、勤于探索的师资队伍。其中包括以黄瑂莹、唐重庆为代表的,在全国高师钢琴界具有广泛影响的教授4名、副教授7名、讲师4名。其中硕士生导师6名、具有硕士学位的教师5名。
经过几代钢琴教师的不懈努力,确立了“以钢琴技巧课为基础,以即兴配弹课为核心,以钢琴史论课程为理论指导”的高师钢琴教学体系。该体系在全国高师钢琴教育领域中处于领先地位。
钢琴系教师担负着全院师范、非师范本科班、研究生及学位班学生的教学任务,为首都的音乐教育事业输送了大批的优秀人才。近十几年来,钢琴系教师出版和发表的专著、教材和论文百余部(篇),录制教学示范光盘约数百张;举办钢琴独奏、伴奏音乐会百余场。钢琴系还积极扩大对外交流,每年有来自世界各地的演奏家、教育家到学院讲课并演出,使钢琴系在严格规范的教学传统基础上,开阔教学思路,扩展经典教材、吸收先进的教学方法。
钢琴系于1994及2004年成功举办了两次“全国高等院校音乐教育专业钢琴教学研讨会”,对全国高师钢琴教学改革起到积极的推动作用;1996年创建了“北京音乐家协会钢琴基础教育学会”,举办了四届“北京市钢琴音乐节”;1992年至今共举办了七届“北京市希望杯青少年儿童钢琴比赛”;为首都钢琴教育事业的发展做出了突出的贡献。
系主任:马小红 教授
副系主任:毕雪春 副教授 首都师范大学音乐学院声乐系在人才培养和科研工作方面具有较深厚的基础,在声乐教学方面占有独特优势,在本科生、硕士研究生两方面均为首都和全国培养出大量优秀人才。声乐系具有一支成熟的师资队伍,现有副教授六名,讲师四名,助教一名,先后有三名教师到美国、俄罗斯和日本等国家进行学者访问和学习交流。同时,由国内外著名专家、教授组成的专、兼职教师队伍也给与声乐专业强有力的支持。我系经常举办各种形式的专家讲座、公开课、音乐会和学术交流活动,声乐基础课程的现代多媒体网络教学也颇具特色。我们培养的学生具有扎实的演唱技能,较完善的知识结构,受到社会各界的欢迎和好评,充分显示了声乐系的教学实力与实践成果。2001年以来,根据音乐学科发展规律和社会需求,我们重新整合、全面规划专业方向,增设了声乐表演的培养方向,更充分的提高了办学效能,更高的提升了办学档次。
我系教师在声乐表演和科研方面均取得了丰硕成果,音乐会演唱达到较高水平,长期活跃在首都及全国的艺术实践舞台上;在各类型学术刊物上发表了大量高水平的学术论文,出版了多本教材、专著、VCD。
声乐系今后将为培养具有扎实的演唱技能、规范的教学能力和强烈的创新意识的综合性人才做出新的探索。
系主任:王吉乐 副教授
系副主任:石广军副教授 音乐学院器乐系在人才培养、艺术实践、科学研究方面具有雄厚的基础。通过严格的教学和训练,器乐系的主要任务是培养高水平的器乐表演和教学人才。目前开设的器乐主要课程包括民族弦乐、管乐、弹拨乐,西洋弦乐、管乐、手风琴,以及打击乐等。此外,还开设各种组合的重奏课、室内乐课和乐队排练课程。
器乐系教师具有丰富的教学经验和较强的艺术实践能力,所有教师都经常活跃在各类文艺表演舞台上,有些教师还举办过高水平的独奏、重奏音乐会,或参与乐队排练和演出。一些教师曾出访过美国、法国、日本、韩国等国家进行访问演出和学术交流,受到广泛好评。一些教师曾获得过国家和省市级的奖项。器乐系教师始终为培养高水平的人才而努力,他们培养的许多学生曾经参加了国内、国际的器乐比赛,并多次获得过包括国际高水平器乐比赛的大奖。
系主任:孟维平 副教授
系副主任:王超慧 副教授 下设舞蹈、音乐剧二个专业,主要培养舞蹈与音乐戏剧方面的表演人才,并担负音乐教育系、音乐表演系形体与表演课程的教学。
学术状况:
以舞蹈创编理论为依托,在创作、教学和科研中不断探索新的教学理念与实践方法,注重艺术实践和学生全面素质的培养。学术带头人及学术梯队长期活跃在各大媒体舞蹈创作及各类综艺晚会舞蹈创作第一线,曾参加新加坡国庆大典大型艺术表演、澳大利亚墨尔本艺术宫大型歌舞晚会、美国旧金山灯文化节大型宫廷艺术表演、新西兰国家电视台大型综艺晚会、中央电视台主题晚会等国内外综艺活动和节目的策划和编创活动。该系教师创作的舞蹈作品“天山原色”、“竹影”、“彝风”、“瓷韵”等均在全国和北京市的多项舞蹈比赛中获奖。
系主任:田培培 教授
系副主任:刘华 副教授 音乐科技系创立于2003年,下设录音艺术、音乐心理与治疗、数字化音乐制作、音乐传媒与管理、计算机网络音乐与游戏音乐制作、乐器制作测评、音乐著作权管理等音乐科技相关专业方向。主要培养适应音乐艺术与科技发展相结合的音乐科技方面的专门人才,并担负其他各系音乐现代教育技术与多媒体技术课程的教学。
学术状况:
该专业自2004年开始招收博士生,这在我国具有开创性意义。学科学术带头人及学术梯队主要成员都是我国最早的一批从70年代后期就进入这一领域学者,并有海外多年研究实践经验的音乐科技两栖人才,通过多年来的研究,已产生较有影响的学术成果。担任并完成了国家教育科学“九五”规划教育部重点课题《多媒体电脑在音乐教育中的开发与应用》。《键盘和声学的CAT系统设计与实现》的研究成果获全国多媒体课件大赛二等奖,出版了《电脑音乐学习之路系列光盘》等音像教材,及数字化现代音乐教育系列教程,发表的研究成果涉及电子音乐、多媒体音乐、远程音乐教育、现代教育技术、数字化音乐教育等领域。该系还建有先进的数字化音乐实验室系列和校外多个教学实验实习基地,与国际发达国家建立广泛的学术合作和教授特聘客座交流计划。
系主任:尹铁良 教授
副系主任:宋璐璐 副教授 实验室主任:王雨桑 博士
Ⅲ 南阳师范学院艺术类专业必修课程
请问具体是哪个专业的
Ⅳ 中央音乐学院的办学条件
截至2014年6月27日,中央音乐学院有18个教学单位。共有18个本科专业方向。
教学单位及本科专业 院系专业钢琴系钢琴、手风琴、电子管风琴音乐学系音乐学、艺术管理作曲系视唱练耳、作曲指挥系指挥声乐歌剧系声乐歌剧管弦系管弦、古典吉他民乐系古琴、筝、琵琶、三弦、柳琴、扬琴、箜篌、中阮、二胡、板胡、低音拉弦乐、笛、管子、笙、唢呐、打击乐音乐教育系音乐教育音乐科技部电子音乐作曲、电子音乐制作 、音乐录音、音乐治疗、提琴制作基础教育部——————————————————————————思想政治理论课教学科研部——————————————————————————音乐教育学院——————————————————————————乐队学院——————————————————————————音乐孔子学院——————————————————————————现代远程教育学院——————————————————————-————继续教育学院——————————————————————————心理咨询中心(教学部分)——————————————————————————现代电子音乐中心(教学部分)—————————————————————————— 中央音乐学院是全国高校首批博士点授予单位。截至2014年6月27日,学院有1个一级学科博士授权点,1个一级学科硕士点,1个博士后流动站,1个国家重点学科(覆盖2个二级国家重点学科)。
一级学科博士授权点:音乐学
一级学科硕士授权点:音乐学
博士后流动站 :艺术学科研流动站
国家重点学科:音乐学(作曲与作曲技术理论、音乐学和音乐表演艺术) 2015年学校官网显示,学院有在职教师总数为359人,其中博士生导师47人,硕士生导师166人;专任教师281人,其中教授85人,副教授86人,占专任教师总数的百分之六十;有市级优秀教学团队3个。
北京市级优秀教学团队 团队名称带头人审批时间作曲教学团队唐建平2008音乐学教学团队王次炤2008中国现代电子音乐教学团队张小夫2010 学院设有社会音乐教育部和海内外社会音乐考级委员会,以及中央音乐学院出版社和环球音像出版社。2005年,创立了亚洲第一所培养和训练乐队演奏人才的机构——乐队学院。还设有海内外社会音乐考级委员会,与教育部考试中心共同推出“全国音乐等级考试”。 质量工程 截至2012年,学院有国家级精品课程10门,北京市级精品课程6门,“精品视频公开课”1 门;有国家级特色专业2个、教育部人才培养模式创新实验区2个、国家级实验教学示范中心1个、北京市实验教学示范中心2个。
国家级特色专业:音乐学、音乐表演
国家级实验教学示范中心:管弦系
北京高等学校实验教学示范中心:管弦系和乐队学院、音乐教育系
教育部人才培养模式创新实验区:西方音乐史教研人才培养模式创新实验区、数字化视唱练耳公共教学体系实验区
国家级精品课程:西方音乐体裁与名作、20世纪西方音乐、中国古代音乐史、中国近代音乐史、音乐美学基本问题、西方音乐史、作品分析、音乐表演美学、世界民族音乐、中国传统器乐
北京市级精品课程:作品分析、世界民族音乐、中国传统器乐、音乐表演美学、曲式与作品分析、西方音乐史 教学成果 据不完全统计,截至2012年,学院共获国内外各类奖项共计3219人次,其中,国内获奖2485人次(金奖779人次),国际获奖734人次(金奖250人次),其中包括著名的柴可夫斯基国际音乐比赛的金银奖等。 部门 身份 获奖者 年份 名称 名次 获奖作品 音乐学系 教研人员 杨民康 2012 第六届高等学校科学研究优秀成果奖(人文社会科学)著作奖 三等奖 本土化与现代性--云南少数民族基督教仪式音乐研究 整体图案是一个“乐”字——体现了音乐的含义。
整体图案又像两个人在培育一个花蕾——体现了教育的含义。
图案两侧的人是古篆字“艺”的一半——体现了艺术的含义。 中央音乐学院全部社团(2014) 红十字协会青年志愿者协会轮滑社文学行知社绘心社舞蹈社ONLINE工作室街舞社摇滚社凝剧社蓝调社音乐联盟
Ⅳ 报考中央音乐学院的音乐治疗系需要什么样的知识
报考中央音乐学院的音乐治疗系需要的知识条件如下:
音乐治疗专业对于报考本科的考生要求侧重于整体的音乐素质和文化素质,而不强调某一单一的表演技能水平。
考生应平时注意对中、外各个时期的经典音乐作品的了解,视唱练耳的训练,乐理的学习。另外由于本专业使用英文教材,所以对于考生的英文成绩会有所重视,望考生平时重视英语的学习。
专业考试科目有乐理、视唱练耳、钢琴、音乐基础(音乐听辨)及主科。在主科考试的面试中,重点考察考生的声乐能力和钢琴即兴歌曲伴奏的能力。
要求考生演唱2首不同风格的歌曲。美声、民族、流行唱法均可,但要求声音洪亮,音乐感觉好。最好是在钢琴上自弹自唱。另外还会指定一首歌曲,当场为该歌曲在钢琴上即兴配伴奏。
(5)中国音乐史精品课程扩展阅读
音乐治疗专业的治疗原则:
1、循序渐进原则
音乐治疗要根据来访者的心理特点,循序渐进播放音乐。从音乐的选择的角度来看,要循序渐进。如引导悲伤情绪的音乐有轻度、中度和重度之分。选择音乐是通常从轻度音乐开始,逐渐过渡到中度悲伤音乐。
2、学习与启发原则
在进行音乐治疗时,对不懂音乐的来访者进行教育和引导,向来访者介绍有关音乐创作的背景和音乐家所要表达的意境。可以再治疗前,先尝试让来访者听一段音乐,用心体验音乐的意境。如果来访者听不懂音乐的意境,心理治疗师应作一些解释,帮助来访者理解音乐含义。
Ⅵ 国字头的音乐学校有几家
中国最好的八大音乐学院分别是:中央音乐学院、中国音乐学院、天津音乐学院、上海音乐学院、四川音乐学院、武汉音乐学院、沈阳音乐学院和西安音乐学院。
1中央音乐学院介绍
中央音乐学院,简称“央音”,位于首都北京,是由中华人民共和国教育部直属的一所培养高级专门音乐人才的高等学府,全国艺术院校中唯一一所国家重点大学和“211工程”建设院校,国家首批“双一流”世界一流学科建设高校。
学院设有作曲系、音乐学系、指挥系、钢琴系、管弦系、民乐系、声乐歌剧系、音乐教育学院、提琴制作研究中心、乐队学院、附属中等音乐学校、现代远程音乐教育学院、继续教育学院等教学院系和教育部人文社会科学重点研究基地——音乐学研究所等机构。作为全国音乐教育中心,音乐创作、表演和研究中心,以及社会音乐推广中心,中央音乐学院是一所代表中国专业音乐教育水平,专业设置齐全,并在国内外享有很高声誉的音乐学府。
国家级特色专业:音乐学、音乐表演
国家级实验教学示范中心:管弦系
北京高等学校实验教学示范中心:管弦系和乐队学院、音乐教育系
2中国音乐学院介绍
中国音乐学院位于北京市,是以国学为根基,独具中国音乐教育和研究特色,培养从事中国音乐理论研究、创作、表演和教育的高级专门人才的高等音乐学府,国家首批“双一流”世界一流学科建设高校,素有“中国音乐家的摇篮”、“中国音乐的殿堂”的美誉。
学校以一级学科音乐与舞蹈学为办学核心,是音乐表演艺术研究全国唯一博士培养单位。专业分布为音乐学、作曲与作曲技术理论、音乐表演三大类,设有音乐学系、作曲系、声乐歌剧系、中国器乐系、音乐教育系、钢琴系、艺术管理系、指挥系、管弦系、音乐科技系、社会科学部等11个教学单位。
国家级特色专业建设点:音乐学、作曲
教育部人才培养模式创新实验区:民族声乐人才培养模式创新实验
北京市特色专业建设点:音乐学
北京高等学校市级人才培养模式创新试验区:音乐学
3四川音乐学院介绍
四川音乐学院简称川音,位于四川省成都市,是一所以“音乐”为主要办学特色的省属全日制普通本科高等院校,拥有硕士学位授予权,同时是首批获得国务院学位委批准的艺术硕士(MFA)专业学位授予单位。
四川音乐学院设有作曲系、音乐学系、声乐一系、声乐二系、民乐系、钢琴系、管弦系、音乐教育系、电子音乐系、舞蹈学院、艺术学理论系、歌剧与合唱系、成都美术学、戏剧影视文学系、手风琴电子键盘系、流行音乐学、艺术管理系、乐器工程系、国际演艺学院、传媒学院、艺术教育系、社科学院、数字艺术系、现代器乐系、戏剧系、艺术附中(本部)、继续教育学院(专科部)、基础部、艺术附中(新都校区)等31个教学院系,开办29个普通本科专业、7个专科专业。
国家级特色专业:作曲与作曲技术理论、音乐表演
省级特色专业:音乐学、工业设计、绘画、舞蹈学
四川省本科院校品牌专业建设项目:作曲与作曲技术理论、音乐表演
4西安音乐学院介绍
西安音乐学院简称“西音”,坐落于世界历史名城古都西安,其前身是1948年贺龙元帅在晋绥边区创建的“西北艺术学校音乐部”。西安音乐学院是一所培养音乐艺术专门人才的全日制普通高等学校,也是西北地区唯一独立建制的高等音乐学府。
学校设有音乐教育学院、现代音乐学院、音乐学系、作曲与作曲技术理论系、管弦系、民乐系、声乐系、钢琴系、舞蹈系、视唱练耳教研室、基础部、艺术学理论研究室12个教学单位,另设有研究生部、现代教育技术与网络信息中心和附属中专、图书馆、陕西爱乐乐团等直属单位。还设有交响乐团、交响管乐团、民族管弦乐团、合唱团、西安鼓乐艺术团、秦筝艺术团等大学生艺术实践团体。“西北民族音乐研究中心”为陕西省(高校)哲学社会科学重点研究基地。
学校现拥有艺术学理论和音乐与舞蹈学2个一级学科,均为省级优势学科,其中“音乐与舞蹈学”所辖“长安乐派研究”为省级特色学科。开设的10个本科专业中,有5个专业为省级一流专业建设项目。12个二级学科硕士学位授权点,覆盖了学校全部57个专业方向。课程建设方面现有1个国家级精品课程,10个省级精品课程。
5星海音乐学院介绍
星海音乐学院,位于广东省广州市,是华南地区唯一的高等音乐专业学府;孕育了冼星海、萧友梅、马思聪、李凌等一批引领中国近现代音乐文化潮流的杰出音乐家。星海音乐学院的历史可追溯到1932年由中国现代音乐教育先驱马思聪、陈洪先生创办的广州音乐院;1985年12月,为纪念广东籍人民音乐家冼星海,更名为星海音乐学院。
目前共设有现代音乐与戏剧学院、音乐教育学院、舞蹈学院、马克思主义学院、国际教育学院、创新创业学院、流行音乐学院、音乐学系、作曲系、声乐歌剧系、钢琴系、管弦系、国乐系、艺术管理系、乐器工程系、民族声乐系、音乐基础部、人文社科部等18个本科院系(部),还设有研究生部、继续教育学院、附属中等音乐学校、音乐研究院、音乐博物馆、岭南音乐文化研究中心、艺术实践中心、社会音乐教育培训中心等,拥有广东省普通高校人文社科重点研究基地、国家大学生文化素质教育基地(联合)和5个实验乐团。
专业涵盖了作曲与作曲技术理论、音乐学、录音艺术、音乐表演和舞蹈等各个领域。一级学科音乐与舞蹈是广东省优势重点学科,音乐学、音乐表演、录音艺术是国家级特色专业,音乐学、音乐表演、录音艺术、作曲与作曲技术理论是省级特色专业,钢琴专业是广东省名牌专业,音乐表演是广东省重点专业。
6天津音乐学院介绍
天津音乐学院是中国北方地区重要的培养音乐、舞蹈、戏剧、影视专门人才的高等艺术教育学府,学校为天津市高校研究生教育校外创新实践基地建设单位,国务院批准的首批硕士学位授予单位。学校始建于1958年,前身是1950年创办于天津的中央音乐学院,1959年7月,中央音乐学院(留津部分)改称天津音乐学院。1973年,改称天津艺术学院。1980年,经国务院批准,正式恢复天津音乐学院,分出美术部分另立天津美术学院。
天津音乐学院已经发展成为北方地区重要的培养音乐、舞蹈、戏剧、影视专门人才的高等艺术教育学府。学院分为南、北两个校区。学校有音乐与舞蹈学、戏剧与影视学2个一级硕士学位授权点(天津市重点学科),1个专业硕士(MFA)授权点,涵盖音乐表演等11个本科专业;设有音乐学、作曲、声乐、民族声乐、民乐、管弦、钢琴、手风琴键盘、音乐教育、艺术管理、现代音乐、舞蹈、戏剧影视13个教学系以及继续教育学院和附属中等音乐学校,形成了完备的专业、业余等多层次、多类型的艺术人才培养模式和中专-本科-研究生系列人才的培养体系。
7武汉音乐学院介绍
武汉音乐学院位于湖北省武汉市,是中国9所独立设置的音乐学院之一,也是中国中部地区唯一独立设置的高等音乐学府,为硕士学位授予单位,同时也是中国首批艺术硕士(MFA)专业学位教育试点单位。
学校国家级音乐表演实验教学示范中心是全国2个音乐类国家级实验教学示范中心之一,“音乐表演”、“音乐学”、“录音艺术”3个专业是国家级特色专业,学校是湖北省高校第一批省级重点学科建设单位,是湖北省“人文社科基地”之一。
8上海音乐学院介绍
上海音乐学院(Shanghai Conservatory of Music),简称“上音”,由上海市人民政府举办、中华人民共和国文化部与上海市人民政府共建的全日制高等专业音乐(艺术)院校,首批国家“双一流”世界一流学科建设高校。
学校拥有1个国家重点学科(音乐学),2个国家级特色专业(音乐表演、作曲与作曲技术理论),2个中央财政与地方高校共建重点实验室(历史音频修复系统工程实验室、音乐与科技实验室)。
Ⅶ 福建师范大学音乐学院的学科研究
学科研究的主要特色方向:中国传统音乐研究(强调地域特色)、西方音乐研究(强调中国特色)、音乐教育研究(强调师范特色)、舞蹈艺术研究(强调闽台特色),其部分成果居于国内领先地位,在国际上也有一定声誉。音乐学院教学科研成果显著,共计获得100多项国家级、部省级奖项。
较为突出的有:《福建传统音乐》获中国高校人文社会科学优秀成果一等奖;《琉球御座乐与中国音乐》、《断裂与失衡——中西视野下的西方20世纪“新音乐”创新的局限性分析》、《中国传统音乐结构学》先后获中国高校人文社会科学优秀成果二等奖;《高师音乐教学综合改革》、《“民族音乐学及其教育”硕士研究生主干专业课程教材建设》和《中国传统音乐理论专业博士、硕士研究生教材建设》先后获得国家级优秀教学成果奖二等奖;《中华民族音乐文化的国际传播与推广》获教育部2011年哲学社会科学研究重大课题攻关项目;《世界民族音乐》获国家级精品课程;《中国传统音乐概论》、《欧洲音乐文化史论稿——中国人视野中的欧洲音乐》、《反思·求索——关于西方20世纪“新音乐”若干问题的思考》、《中国民族音乐》等九项论著,分别获第一、二、四、五、六、七、八、九届福建省社会科学优秀成果奖一等奖;民乐三重奏《节日榕城》获福建省第五届文艺百花奖一等奖;音乐学博士生李玫博士、郭小利博士学位论文分别被评为2002年、2011年“全国百篇优秀博士论文”;在2005年、2009年的“全国大学生艺术展演”中,音乐学院先后获得专业组一等奖共3项;2006年音乐学院合唱团参加“第四届世界合唱节”获得金奖银牌;2008年音乐学院合唱团在中国音协主办的“放歌海西——中国福州首届海峡两岸合唱节”中获得金茉莉奖;2010年音乐学院合唱团在第十四届CCTV全国青年歌手电视大奖赛中分别获得团体赛和合唱单项比赛优秀奖;在2012年“全国第三届大学生艺术展演”中,音乐学院获得专业组一等奖1项。
Ⅷ 中央音乐学院校外音乐水平考级证书含金量有多高
很高,相比其他院校。
中央音乐学院(Central Conservatory of Music),简称央音,位于中国首都北京。学院成立于1949年,是一所培养高级专门音乐人才的高等学府,直属于中华人民共和国教育部,是全国艺术院校中唯一的一所“211工程”重点建设大学。
教学建设
学院设有社会音乐教育部和海内外社会音乐考级委员会,以及中央音乐学院出版社和环球音像出版社。2005年,创立了亚洲第一所培养和训练乐队演奏人才的机构——乐队学院。还设有海内外社会音乐考级委员会,与教育部考试中心共同推出“全国音乐等级考试”。
截至2012年,学院有国家级精品课程10门,北京市级精品课程6门,“精品视频公开课”1 门;有国家级特色专业2个、教育部人才培养模式创新实验区2个、国家级实验教学示范中心1个、北京市实验教学示范中心2个。
国家级特色专业:音乐学、音乐表演
国家级实验教学示范中心:管弦系
北京高等学校实验教学示范中心:管弦系和乐队学院、音乐教育系
教育部人才培养模式创新实验区:西方音乐史教研人才培养模式创新实验区、数字化视唱练耳公共教学体系实验区
国家级精品课程:西方音乐体裁与名作、20世纪西方音乐、中国古代音乐史、中国近代音乐史、音乐美学基本问题、西方音乐史、作品分析、音乐表演美学、世界民族音乐、中国传统器乐
北京市级精品课程:作品分析、世界民族音乐、中国传统器乐、音乐表演美学、曲式与作品分析、西方音乐史
交流合作
学院每年都聘请众多国外著名音乐家和学者来院讲学或任教,也有计划地选派教师和学生出国学习、讲学和演出。聘请国际著名音乐家担任名誉教授或客座教授,其中包括作曲家潘德列茨基、谢德林、古柏杜丽娜,指挥家小泽征尔、祖宾·梅塔、巴伦伯依姆、钢琴家阿什肯纳齐、弗莱舍尔、波格莱里奇,小提琴家梅纽因、斯特恩、帕尔曼、穆特、克莱默、文格洛夫,大提琴家罗斯托洛波维奇、马友友,歌唱家贝尔冈齐、帕瓦罗蒂、多明戈、杰西·诺曼等,他们定期或不定期地来院访问,举办大师班。
Ⅸ 福建师范大学音乐学院有哪些系
福建师范大学音乐学院的历史可以追溯到1938年的华南女子文理学院。 1952年8月福建师范学院正式创建音乐专修科。1958年系所调整后,一度并入艺术系;1985年1月撤消艺术系,成立音乐系、美术系;1993年12月,经福建省教委批准以音乐、美术两系为基础成立艺术学院。2003年12月,在原音乐系的基础上组建音乐学院。
音乐学院现有音乐与舞蹈学一级学科博士学位授权点、艺术学理论一级学科博士学位授权点(合作)、音乐与舞蹈学一级学科博士后科研流动站、戏剧与影视学一级学科博士后科研流动站、音乐与舞蹈学一级学科硕士学位授权点、艺术硕士(MFA)专业学位点,4个本科专业[音乐学(“国家体育与艺术师资培养培训基地”)、音乐学(师范类)、舞蹈学(师范类)、音乐表演],国家级音乐教育人才培养创新实验区、国家级高等学校音乐学特色专业建设点,中央与地方共建高校特色优势学科实验室,福建省音乐学研究生教育创新基地,福建省国家级音乐学重点学科培育建设项目,福建省音乐与舞蹈学重点学科,福建省音乐与舞蹈学特色重点学科等。
音乐学院现有教职员工96人,其中专任教师88人(教授16人、副教授33人)。音乐与舞蹈学一级学科原带头人王耀华教授是著名民族音乐学家、福建省政协原副主席、国家级教学名师、国家级有突出贡献的中青年专家、博士生导师、福建省高校领军人才。音乐与舞蹈学一级学科现任带头人叶松荣教授为音乐学院院长、博士生导师,第六、七届国务院学位委员会学科评议组成员、福建省文化名家、福建省高校领军人才。
音乐学学科研究主要特色方向有:中国传统音乐研究(突出地域特色)、西方音乐研究(突出中国特色)、音乐教育研究(突出师范特色)、舞蹈艺术研究(突出闽台特色),其部分成果居于国内领先地位,在国际上也有一定声誉。10多年来,音乐学院教学科研成果显著,共计获得100多项国家级、部省级奖项,承担部省级以上课题项目80多项。其中《福建传统音乐》、《音乐中的中国人》先后获中国高校人文社会科学优秀成果一等奖;《琉球御座乐与中国音乐》、《断裂与失衡——中西视野下的西方20世纪“新音乐”创新的局限性分析》、《中国传统音乐结构学》、《社会实践是检验我国现代音乐创作成功与否的唯一标准》先后获中国高校人文社会科学优秀成果二等奖;《“民族音乐学及其教育”硕士研究生主干专业课程教材建设》、《中国传统音乐理论专业博士、硕士研究生教材建设》先后获得国家级优秀教学成果奖二等奖;《中华民族音乐文化的国际传播与推广》获教育部2011年哲学社会科学研究重大课题攻关项目;《中国当代音乐海外传播研究》获文化部2015年国家社科基金艺术学重大招标项目;《世界民族音乐》获国家级精品课程;《中国传统音乐概论》、《欧洲音乐文化史论稿——中国人视野中的欧洲音乐》、《反思•求索——关于西方20世纪“新音乐”若干问题的思考》、《中国民族音乐》等论著分别获第一、二、四、五、六、七、八、九、十、十一届福建省社会科学优秀成果奖一等奖(共十二项);民乐三重奏《节日榕城》获福建省第五届文艺百花奖一等奖;音乐学博士生李玫博士、郭小利博士学位论文入选“全国百篇优秀博士论文”(2002、2011年);音乐学本科毕业生孙砾在2002年中央电视台举办的第十届“全国青年歌手电视大奖赛”中获美声唱法金奖。2005年至今,音乐学院在“全国大学生艺术展演”中,先后获一等奖8项;2006年音乐学院合唱团参加“第四届世界合唱节”获得金奖银牌;2008年音乐学院合唱团在中国音协主办的“放歌海西——中国福州首届海峡两岸合唱节”中获金茉莉奖;2010年音乐学院合唱团在第十四届CCTV全国青年歌手电视大奖赛中分别获团体赛和合唱单项比赛优秀奖;2014年音乐学院合唱团在中国音协主办的“同圆中国梦——第七届海峡两岸合唱节”中荣获金茉莉奖第一名。
2012年由教育部组织的全国高校“音乐与舞蹈学一级学科”评估中,福建师范大学音乐学院名列全国第四。
音乐学院多次举办国际学术会议,经常与日本、菲律宾、美国、英国、澳大利亚、奥地利、法国等国家的音乐界同行进行学术交流,与日本冲绳艺术大学建立姊妹学校关系。目前,音乐学院全体教职员工正全力以赴,为把音乐学院建设成为具有一定国际影响的新型音乐学院而努力。
Ⅹ 山东艺术学院的学术研究
馆藏资源
根据2014年7月学校官网数据,图书馆有藏书73万册,其中%的图书为艺术类图书;特藏书画作品743幅,大多数为书画大师的精品原著,部分为台湾和国外博物馆收藏的著名美术作品的复制品;古籍3547册;拓片77件(套)。图书馆还购买了大量的音乐、影视、美术、舞蹈、戏剧等专业光盘,馆藏总量以达2万多张。图书馆有电子图书6万册。从2006年起,图书馆以包库形式购买了清华同方的CNKI数据库里的中国期刊全文数据库、中国优秀博士学位论文数据库、中国优秀硕士学位论文数据库、中国重要报纸全文数据库、中国年鉴全文数据库五个数据库。同时图书馆还自建研究生优秀学位论文数据库。2008开始,图书馆陆续购进了山东艺术学院民间剪纸数据库、kuke音乐数字图书馆、kuke视频图书馆、超星电子图书、 超越网络资源、传奇视频点播系统、 博文随书光盘等多种类型的数据库系统,满足学校不同专业的需要。图书馆2011年订阅的期刊是1077种,报纸45种,基本涵盖了所有艺术类期刊和报纸。图书馆共有中外文期刊合订本一万七千余册,报纸合订本一千余册。
学术期刊
《齐鲁艺苑》为山东艺术学院主办的艺术类刊物,已被维普中文科技期刊数据库、知网收录,主要刊登美术、设计、戏剧、影视、音乐、舞蹈和有关艺术人文、社科等多种学科的研究成果。 质量工程
截至2014年4月,学校有全国高校特色专业建设点3个,省级高等学校品牌专业6个,省级精品课程15项,国家级人才培养模式创新实验区1个,省级实验教学示范中心1个。学校有各类教学实验室32个,多媒体教室、语音教室座位数5571个,教学用计算机2787台。 国家级人才培养模式创新实验区 美术学科自主成才培养模式实验区。 山东省高等学校实验教学示范中心 造型艺术实验教学中心。 全国高校特色专业建设点 绘画、公共事业管理、艺术设计。 山东省高校品牌专业 绘画、视觉传达设计、公共事业管理、表演、音乐学、广播电视编导。 省级精品课程 速写、艺术民俗学、壁画教学、表演基础训练、表演专业基础训练、声乐基础训练、舞台语言基础训练、形体基础训练、中国音乐史、中外设计史、壁画教学、山水画教学、主持节目创作、基础功法、剧目行当技能。
教学成果
2004年至2014年间,学校获得省级教学成果奖15项。学校师生在全国美术作品展、精神文明建设“五个一工程”评选、中国音乐金钟奖、电视剧“飞天奖”、中国艺术节、全国体育美术作品展、中国校园戏剧节、德国红点设计概念大赛、中央电视台“学京赛”、全国篆刻艺术大展、全国大学生优秀平面设计作品大赛、全国大学生艺术展演活动等国际性、全国性比赛与评奖中,荣获各类奖项370余项。在山东省“泰山文艺奖”评选、全省高校音乐专业基本功比赛、全省高校美术专业基本功比赛、山东省大学生数字影像大赛、山东省舞蹈大赛、山东省大学生动漫大赛等省厅级比赛中荣获各类奖励2700余项。